Où sont passés « Malchishnik », Decl, Zhorik, Valov et d'autres pionniers du rap russe ? Où sont passés « Malchishnik », Decl, Zhorik, Valov et autres pionniers du rap russe, groupe de rap très populaire dans les années 90 ?

Cette catégorie est dédiée aux amateurs de musique et de vidéoclips. Ici, nous avons essayé de rassembler les clips les plus populaires, sympas et mélodiques de divers auteurs. Nous n'avons fait aucune discrimination à l'égard de nos visiteurs et avons donc parcouru de nombreuses directions différentes. Il y a à la fois des vidéos rock et des mélodies classiques et connues et, bien sûr, nous n’oublions pas le rap.


Commençons peut-être par le rap, car ce style particulier est désormais incroyablement populaire dans les pays de l'ex-Union soviétique et a acquis une popularité tout simplement sans précédent. En général, créer une telle musique ne nécessite pas de compétences ou d'audition particulières, et donc n'importe quel voyou peut composer un rap. Un texte simple et rimé est créé, qui est lu avec une certaine intonation, et une mélodie en boucle joue en arrière-plan, que les rappeurs eux-mêmes appellent un rythme. Même les écoliers composent des vers simples. Les poèmes sont rarement dédiés à quelque chose de sublime, mais touchent de plus en plus à notre réalité sale et ambiguë.


Le deuxième genre musical le plus populaire dans nos pays peut être considéré comme la pop. Ce sont également des chansons assez simples et rythmées avec un refrain accrocheur et des visuels lumineux qui recueillent des millions de vues. La principale caractéristique de ce genre peut être considérée comme des textes très simples, dans lesquels toute l'attention est portée au refrain. Pourtant, de nombreux artistes pop tentent de mettre en valeur leur musique à l’aide de visuels insolites et même parfois étranges. Ils attirent leurs auditeurs avec des images visuelles lumineuses et une mélodie simple, longue et parfois stupide.


En plus des tendances populaires, il existe également des genres moins populaires, mais de meilleure qualité. Par exemple, la musique rock. Il existe de nombreux sous-types différents, du simple grunge aux compositions métalliques plus lourdes avec des cris infernaux. Ce style est capable d'aborder divers sujets et problèmes de la vie. Elle peut poser diverses questions à ses auditeurs et ne pas y répondre. La composition peut porter sur des sentiments et des relations humaines simples telles que l'amour, la trahison, l'amitié, etc. Elle peut aussi raconter une histoire intéressante ; en général, cette musique est assez universelle. De plus, les artistes de ce genre aiment aussi expérimenter dans leurs vidéos et ravissent parfois leur public avec des séquences vidéo de très haute qualité.


Cependant, il existe encore de nombreux styles différents qui sont plusieurs fois meilleurs et de meilleure qualité que ceux qui sont actuellement populaires. Après tout, comme chacun le sait, si quelque chose se généralise, il perd le plus souvent son charme unique. Et les artistes avides commencent à rivaliser avec leurs contrefaçons sans scrupules, voulant gagner autant de papier vert que possible.


Si vous êtes simplement un mélomane et que vous aimez simplement écouter de la musique, quel que soit son genre, alors des centaines et des milliers de vidéos contenant des clips musicaux s'ouvriront à vous. Ici, vous pouvez écouter et regarder des clips tout à fait gratuitement et sans inscription. Rien ne peut vous empêcher d'apprécier votre composition préférée et de regarder vos interprètes préférés. Nous vous souhaitons un agréable visionnage et écoute !

"Le rap, c'est de la merde"
Dauphin des années 90.


L’histoire du navet russe dure littéralement quelques décennies. D'ACCORD. Qu'il soit presque trois heures. Mais certainement plus. En même temps, un lecteur attentif pourra certainement me le reprocher. Après tout, le même Kushnir dans son livre « 100 albums magnétiques du rock soviétique » mentionne un album de 1984 du groupe « Chas Rush » appelé « Rep ». On se souvient aussi de Kinchev avec son « rap totalitaire ». Mais je ne vais pas entrer dans une telle jungle. L’heure du rap dans les années 80 n’était pas encore venue. Son tour viendra dans les années 90. Et le principal groupe de récitatifs domestiques de cette époque était « Bachelor Party ». Commençons par eux. Naturellement, ces jeunes sont sur la photo de titre.

En regardant ce groupe, on tombe inévitablement sur la figure du Dauphin. Andrei Lysikov a fini par être plus large et plus polyvalent qu'un simple lecteur de textes vulgaires. Il a commencé à Arbat en tant que danseur. Voici une photo de cette période. Nous sommes en 1988. Andrey a 17 ans ici.

Une autre photo de la même époque. Dauphin dans le coin gauche.

« Bachelor Party » est un projet de production d'Alexey Adamov. C'est lui qui a réuni les merveilleux gars d'Arbat en 1991. Initialement, le groupe comprenait Andrei « Dolphin » Lysikov, mentionné ci-dessus. Et aussi Pavel « Mutabor » Galkin et Andrey « Dan » Kotov.

Sur une note intéressante, je note que la vidéo du principal blockbuster du groupe sur le sexe sans interruption a été réalisée par Mikhaïl Khleborodov. Plus tard, il tourne d'excellentes vidéos de Lagutenko pour les chansons "Leak Away" et "Dolphins". Il est également intéressant de noter que « Bachelor Party » a quand même réussi à sortir sur disque.

En 1993, « Dan » quitte temporairement le groupe et Oleg « Olen » Bashkatov le remplace. Il est sur la photo de titre et celle-ci. Et ici et là, il est à droite. En 1996, il meurt d'une overdose. Je pense que vous avez identifié le dauphin à gauche.

Regardons d'autres photos merveilleuses. De gauche à droite : Alexey Adamov, Dolphin, Rashid Dayrabaev, si quelqu'un ne connaît pas le réalisateur de « Tender May » et Nikolai Baskov. Viennent ensuite Vlad Stashevsky et Yuri Aizenshpis. Paris 1993.

Voici également une photo intéressante. Youri Chatounov, Dauphin, Adamov. Espagne 1992.

L'histoire de « Bachelor Party » est étroitement liée à celle du groupe « Oak Gaai ». En fait, j'ai entendu les premiers, mais je ne les ai pas écoutés. Ces derniers ont été souvent entendus chez moi à une certaine époque. Dans le même temps, le soi-disant « DuGa » semblait apparaître avant le « Bachelor Party ». Fondé en 1989. En 1991, ils ont même réussi à se produire en live à Riga. Cet enregistrement est disponible sur Internet. Là-bas, Dolphin fait de merveilleux discours : « Nous ne jouons que pour les blancs », par exemple. Cependant, "Bachelor Party" est apparu et le projet s'est éteint pendant plusieurs années.

Il a été réanimé quelques années plus tard. « Bachelor Party » a ensuite été entendu dans tout le pays, mais les participants se sont apparemment retrouvés à l'étroit dans le genre. Le premier album « DuGi » est sorti en 1993 et ​​le deuxième en 1995. Les deux albums sont un peu plus que remplis de suicide, de drogue, d'alcool et de mélancolie. À mon avis, il s’agit d’une évolution très étrange pour la carrière de Dolphin et de l’entreprise, mais probablement en partie logique. Les gars chantaient sur ce qui les entourait. Dans l’ensemble, c’était la voix de la rue de cette époque.

Dolphin est certainement une figure étonnante des années 90. Au lieu de continuer à gagner de l'argent avec le projet « Bachelor Party », il s'est d'abord rendu à « Oak Gaai ». Puis en 1997, il forme le groupe « Mishina Dolphins », puis sa carrière solo décolle.

Parmi les disques intéressants, je note qu'en plus des albums bien connus, Dolphin a sorti un certain « K.A.M.A.-Z ». C'est certainement un album phénoménal. Je peux imaginer à quel point les filles ont été émerveillées après avoir écouté « Depth of Field » puis cet enregistrement unique. Toujours dans la seconde moitié des années 90, Dolphin a réussi à enregistrer le « Grey Album ». Il n’a pas été publié et les morceaux qui en découlent n’ont ensuite été utilisés nulle part. C'est aussi un article intéressant, bien sûr. Toutes les chansons décrivent des façons de quitter ce monde mortel.

Eh bien, Dolphin est toujours entré dans l'histoire du rap russe en tant qu'auteur de la chanson « Dealer » en particulier et de quelques albums en général au début de sa carrière solo. Puis il a été transporté vers des distances inconnues. Une autre chose intéressante que je voudrais mentionner est ma collaboration avec Spider. Ci-dessous, ils sont juste sur une photo commune. Ses charrettes à Riga sur le jeu réservé aux blancs étaient probablement comme un baume pour l'âme.

Aujourd'hui, Dolphin se produit toujours, mais après l'album « Youth » en 2007, je ne peux personnellement plus l'écouter. Je n'aime pas tout ce qui a été publié au cours des 10 prochaines années. Mais tout est une question de goût. Encore une fois, il est curieux que Dolphin n’ait pas eu de succès connus depuis environ 10 ans, mais il apparaît toujours à la télévision. Soit il viendra à Urgant, soit on lui montrera ailleurs. On dirait qu’il ne fait pas de la musique pour tout le monde, mais c’est une demande. Un cas unique.

Dans cet article, je ne trie pas les gens par importance, comme c'est généralement le cas dans mes autres notes. Les interprètes sont dans un ordre complètement aléatoire. De plus, si je comprends au moins quelque chose à la musique rock, je suis loin de la culture rap. Mais néanmoins, comprendre le passé de notre scène est une activité fascinante. Donc si quelqu'un a quelque chose à ajouter, je le lirai avec intérêt.

Eh bien, le groupe suivant, qui était important à un moment donné, est «Mauvais Équilibre" Je n’essaierai même pas de considérer tous les membres de l’équipe. À mon avis, les principaux moteurs ici étaient Vladislav « chef » Valov et Sergueï Krutikov, mieux connu sous le nom de « Mikhey ». Soit dit en passant, tous deux sont originaires de Donetsk.

Histoire "Mauvais Équilibre" a commencé en 1989. À Donesk. Si dans la musique rock, il est généralement connu que les villes principales étaient Moscou, Saint-Pétersbourg, Sverdlovsk et Novossibirsk, alors dans le cas du hip-hop, ce fut une révélation pour moi personnellement de lire que Donetsk avait sa propre école de breakdance. Et c’est là qu’a eu lieu le premier festival de breakdance de toute l’Union. Je n'ai trouvé aucune photo de là-bas, mais je suis tombé sur cette photo. Il s’agit probablement de Kyiv en 1989.

Au début des années 90, Valov est allé aux États-Unis où, apparemment, il avait l'idée que danser, c'était bien, mais que ce serait bien d'enregistrer un album. L'album a été enregistré, mais le groupe n'a connu le succès qu'après avoir déménagé dans la capitale et enregistré le deuxième disque. C'est lui qui est considéré comme l'un des principaux disques du hip-hop national.

Il est intéressant de noter que lors de l'enregistrement de l'album "Raiders" de 1994Mauvais B"Dauphin et M. Small y ont participé. Nous avons déjà parlé de Dolphin, mais nous reviendrons sur Mister plus tard.

Les gars ont également collaboré avec une figure telle que Bogdan Titomir. Ici, ils sont juste ensemble. D’ailleurs, c’est drôle que Titomir soit considéré par certains comme le premier rappeur de Russie. Chronologiquement, le premier album de « Bachelor Party » est sorti un an plus tôt que le sien. Et les premiers disques "Mauvais Équilibre"nous étions de retour dans les années 90.

Michée et le chef.

À la fin des années 90, Mikhei commença à travailler en solo. À mon avis, il était le plus prometteur de tous. Au minimum, parce que je ne me suis pas cantonné à un seul style. Et sa voix était intéressante. Vous vous souvenez probablement de sa chanson « Bitch Love » ? À une certaine époque, cela résonnait sur tous les fers. Mais il n’a jamais eu une carrière brillante. Il est décédé en 2002. La version officielle est un coup. Des sources non officielles écrivent que la raison en était une consommation excessive de drogues.

Le patron amènera plus tard « Decl » sur notre scène, mais je ne m’avancerai pas. La photo montre la soi-disant composition dorée "Mauvais Équilibre».

Vous souvenez-vous d'un groupe tel que « Van Moo » ? Allez. Bien sûr, rappelez-vous. Leur vidéo pour la chanson " Techno Folk » Ils l'ont retourné, à mon avis, même trop souvent.

Le groupe n’a réussi à sortir que deux albums, mais c’était définitivement un groupe à succès. À propos, leurs racines vont à Rostov-sur-le-Don. Même si ce n'est pas exactement du rap, mais pour moi la combinaison unique de différents genres et le travail à l'intersection de notre musique folk et du rap font de ce groupe l'un des plus importants de l'époque.

Parmi les faits intéressants, il convient de noter qu'il a collaboré avec eux.Sur la photo, le chanteur de « Van Moo », Sergei Savin, et Anatoly sont ensemble.

Et voici Sergei Savin avec Kozyrev et Malikov.

De 1997 à 2007, le groupe n'a pas fonctionné, mais à la fin de la décennie, Savin a relancé le projet et a même sorti un album. Bien entendu, le groupe n’a plus sa gloire d’antan. Chaque chose en son temps.

Sais-tu qui est-ce? Il s'agit d'Andrei Evgenievich Tsyganov.

Cependant, il est entré dans l'histoire du rap russe sous le nom de « Mr. Small ». Dans la première moitié des années 90, sa chanson impérissable « I will die young » était entendue partout. C’était une époque difficile ; mourir jeune était alors à la mode.

À l'âge de 15 ans, « Mr. Small » a dansé sur la même scène avec Natalya Vetlitskaya et s'est produit au festival « Vokloenie-94 ». Dans quelques années, au lieu de la musique, il escroquera les gens et contournera les portes. D’abord, l’héroïne est entrée dans sa vie, puis la prison.

Regardez avec quelles filles "M. Small" traîne.

Il est curieux que dans les années 90 le projet « Mr. Small » ait été comparé au duo américain «Kris Croix" Une ascension fulgurante, des tournées avec Michael Jackson puis l'oubli. En 2013, Chris Keli, l'un des membres du duo, est décédé d'une overdose.

Andreï a eu de la chance. Aujourd'hui, il ne fume ni ne boit. Bien sûr, son ancienne gloire a disparu, mais il est vivant et ne consomme pas de drogue. Et surtout, cela semble complètement différent des photos précédentes. Il y a un cas sur un million qu'une personne réussisse à sauter d'un train muni d'un billet aller simple. J’espère que l’expression « L’héroïne peut attendre » ne s’applique pas à lui. Eh bien, voilà à quoi il ressemble maintenant. Vous ne le savez peut-être même pas dès le départ.

Alexey Aleksandrovich Perminov, mieux connu sous le nom de « Grundik », est entré dans l'histoire du rap russe au sein du groupe « Slaves of the Lamp ». En fait, cette idée poursuit le thème développé par Dolphin dans « DuG ». Drogue, solitude, suicide. Thèmes classiques pour adolescents.

J'ai trouvé quelques photos d'Alexey. Bien sûr, son pull est génial.

Il s'agit d'une photographie prise en 1999 lors de l'un des festivals de Moscou.

En général, son groupe et lui-même sont un exemple classique d’outsider. Ils n'ont réussi à sortir qu'un seul album. À la fin des années 90, Alexey a collaboré avec Viktor « Mutant » Shevtsov. « Mutant », soit dit en passant, jouait de la guitare et a aidé à enregistrer les meilleurs albums de Dolphin, de mon point de vue. Y compris comme « Profondeur de champ » et « Étoile ».

Eh bien, Alexey Perminov est décédé en 2000 d'une overdose. Si je comprends bien parmi les fans de rap, son personnage est finalement devenu un personnage culte. J'ai écouté attentivement leur seul album il y a environ 10 ans. En fait, après « DuGa », tout cela me semble secondaire. D'autre part, c'est la musique des entrées, des sous-sols et des tanières. Une personne qui choisit la drogue au lieu de mener une vie normale voudra certainement entendre des chansons à ce sujet. Cet auditeur conditionnel aura certainement le sentiment que c’est la vraie vie. Bien qu’en réalité ce ne soit qu’un pitoyable semblant d’une vie normale et réelle. Un substitut ordinaire. Et seuls quelques-uns parviennent finalement à reprendre leurs esprits et à sortir du monde des turbulences, des colporteurs, des escrocs et du vide béant de la solitude.

Le groupe « Bricks », bien sûr, ne joue pas vraiment du rap. Cependant, ce n’est pas exactement du rock. Une excellente combinaison de récitatifs mis en musique par nos soins. Ils sont issus de la vague rock pétersbourgeoise du milieu des années 90. Personnellement, je les ai entendus à la toute fin de cette décennie. De façon inattendue, j'ai aimé l'album « Death at a Rave ». Eh bien, "Capitalism 00" sonnait à son époque par toutes les fissures. Vous vous souvenez de la chanson « About Friends » ? Cela a certainement été diffusé à la radio et à la télévision.

La photo date de 1996. Le début a commencé, pour ainsi dire.

Le groupe a enregistré et sorti l'album « Capitalism 00 » avec l'aide du groupe «Gala Enregistrements" Ils ont également produit le «Mauvais Équilibre" Cependant, la même entreprise a produit de nombreuses personnes. Et "Gaza Strip" et "Kar-Men", et le groupe "Strelki".

Le premier album à succès du groupe aurait pu sortir un an plus tôt, mais les dates ont été reportées en raison du décès du batteur du groupe Evgeniy Nazarov. La version officielle est une crise cardiaque, mais la version non officielle est une overdose. Je ne suis pas médecin, mais à mon avis, une crise cardiaque et une surdose signifient la même chose. Sur la photo, Evgeniy est dans le coin droit.

Cette photo montre la composition classique du groupe. Vasya Vasin, qui est en réalité Vasily Vasiliev, Danila Smirnov et Evgeny Nazarov.

Je ne sais pas combien d’exemplaires ont été vendus le prochain album du groupe, « Power of Mind » de 2002, mais, à mon avis, il a eu encore plus de succès que le précédent. Les chansons « Schoolgirls » et « Jedi » ont été régulièrement entendues sur les stations de radio cet automne.

Eh bien, le groupe a ensuite connu une sorte de déclin. Ils ne sont jamais devenus des favoris du public, mais ils restent toujours sur scène. Quant à moi, « Bricks » est l’un des groupes les plus intéressants apparus dans les années 90, mais malheureusement, ils sont coincés dans le passé. J'ai essayé d'écouter les albums suivants, mais chaque année, mon impression se renforçait que Vasya ne voulait plus grandir. C’est comme s’il avait été préservé dans le passé. Lorsqu’un homme de quarante ans chante les mêmes chansons qu’à vingt ans, cela n’inspire pas confiance. En revanche, le développement du même Dolphin n'est pas proche de moi.

En comparant le début des années 90 et 2000, il faut faire des parallèles entre le groupe « Malchishnik » et une personne telle que « Decl ». À l'été 2000, les grands garçons écoutaient « Bricks », tandis que les enfants s'amusaient avec l'album « Who ? Vous êtes la nouvelle star de la culture rap.

Regardez cette jolie photo du début du millénaire. À gauche se trouve Kirill « Decl » Tolmatsky, à droite Timur « Timati » Yunusov.

J'ai déjà écrit plus haut que je fais par réflexe des parallèles avec le groupe « Bachelor Party ». Ainsi, même s’il s’agit d’un projet de producteur, ce sont toujours des enfants des rues. "Decl" est le fils d'Alexandre Tolmatsky, qui a été à différentes époques producteur d'Oleg Gazmanov et du groupe "Combination". Naturellement, il a aussi aidé son fils au début. « Chef » de « Chief » l'a également aidé.Mauvais Équilibre».

D'une manière ou d'une autre, en fin de compte, il ne s'avère pas que Kirill vienne de la rue, contrairement au même "Grundik". Et il est peu probable que les chansons de l'équipe "Slaves of the Lamp" aient été diffusées à la télévision centrale, et ces gars-là ne se seraient certainement pas retrouvés sur la même scène que Joseph Kobzon.

Cependant, ce sont toutes des histoires du passé. En conséquence, vers le milieu des années 2000, « Decl » changera son signe en «Le Camion" Commencez à expérimenter différents genres. Par exemple, il aura flirt avec soudain la créativité d'un personnage comme Yegor Letov.

En général, il a depuis longtemps dépassé sa période d'enfance. Certes, il a également disparu des ondes des radios. Le plus étrange, c'est que je l'aime bien. J'ai regardé plusieurs interviews avec lui et, pour une raison quelconque, j'ai eu une bonne impression de lui. On a le sentiment qu'il est une personne adéquate.

Au milieu des années 2000, des dizaines de nouveaux noms apparaîtront. L'équipe « Mnogotoche » fera tonner les joueurs de jeunes adolescents, et le groupe « Krovostok » et la tente poubelle « Kach » divertiront les plus âgés. « Caste » et «Gouf", le merveilleux groupe "2" va tournerh entreprise" Puis le « 25/17 » arrivera. Eh bien, tout le monde sait déjà ce qui se passe dans le monde du hip-hop aujourd’hui. Il est à la mode. En général, je veux terminer ce document par une citation de « 2h entreprise" : "Le rap n'est plus du caca."

C'est tout pour aujourd'hui. Merci de votre attention et j’espère que c’était intéressant. Prends soin de toi.

Dans cet article, je donnerai des faits connus de l'histoire du hip-hop russe - quelle équipe a été la première, qui a été la première à sortir un album, etc. J'essaierai de noter les noms et les albums qui sont obligatoires pour comprendre École russe de hip-hop, du point de vue de notre site. Il peut y avoir des inexactitudes marquées d'un (?) (ou des faits non marqués que je ne connais pas).

Première chanson de rap enregistrée– (Rush Hour), 1984, il s’agit d’une imitation extérieure d’un morceau américain, sans comprendre ce qu’est le Hip-Hop. Dans les années 90, il y avait aussi des enregistrements à la mode similaires en Russie (B. Titomir, Van Moo, S. Minaev, etc.), qu'il n'y a aucun sens à considérer.

Première moitié des années 90

Durant cette période, l'inertie de l'Union effondrée persistait - pionniers, festivals, etc. Bien que les pénuries alimentaires dans le pays se soient fait de plus en plus sentir au milieu des années 90.

Premier album Hip-Hop – Pulse 1. Ordinateur musical. Inspirés par les enregistrements des pionniers du hip-hop, les musiciens nationaux A. Rodionov et B. Tikhomirov, utilisant les premières machines à musique numériques, ont enregistré un disque instrumental dans le style hip-hop.

La première équipe de rap à enregistrer des disques et qui a beaucoup joué dans l'Union - D.M.J. Composition : Arthur, Igor, Pinscher, Crabe, Rezik, Mutabor. Fondé vers 1987 (?) comme cru de breakdance. L'album a commencé à être préparé au début des années 90 et est sorti en 1993.

La première équipe de rap à sortir un album- Enterrement de vie de garçon. Le groupe a été fondé en 1990. Grâce au producteur et au thème choquant, le groupe a beaucoup joué. Participants : Mutabor, qui a été transféré de D.M.J., Dan, Dolphin, qui a écrit la plupart des paroles.

La première fille de MC– Lika (Lika Star), elle est la première MC girl à sortir un album.

Parallèlement, l'équipe Bad B. (Bad Balance) existait dans l'underground. Ayant quitté Saint-Pétersbourg pour Moscou, ils ont sorti en 1994 un album social sérieux, mais avant cela, ils avaient déjà des enregistrements professionnels, qui n'ont été publiés qu'à la fin des années 90 sous la forme du « premier album de rap national ». L'équipe a été fondée en 1990 à Saint-Pétersbourg et était composée de : Chill-Will (Sheff), Mikhey, DJ LA, Monya, Skalya, etc. Ils ont également été les premiers à se produire avec un DJ.

Premier album underground(si tu veux premier vrai album de rap), – (Mauvais solde). Le thème de cette œuvre correspond d’une part au Hip-Hop et d’autre part aux problèmes réels de la nouvelle Russie.

Les équipes citées ci-dessus (D.M.J., Bachelor Party, Bad Balance) comprenaient aussi forcément des b-boys. Le groupe a donc agrémenté ses performances de breakdance. De plus, tous les MC des équipes nommées ont également dansé divers styles de break - Sheff, associé à Monya, a été les vainqueurs de l'Union Top Break Championship en 1989 (?).

Durant cette première période, existaient également les groupes pétersbourgeois T-Jam (Thermonuclear Jam) et Name Protected, fondés vers 1988 (?), mais qui n'ont laissé aucune trace. Très probablement, ces groupes sont également associés au breakdance.

En 1993, de nouveaux personnages et groupes sont apparus dans la fête : Bust A.S. ! et K.T.L.-D.L.L. A cette époque, la foule moscovite était encore en effervescence avec le groupe White Hot Ice (ci-après dénommé artiste solo), dont les enregistrements ont commencé à paraître au cours de cette période.

Chronologie des albums publiés dans la première moitié des années 90:

1985 . "Pulse 1. Ordinateur musical" (LP)(vieille école)
1992 . Enterrement de vie de garçon «Parlons de sexe» (MC, LP)(vieille école)
1993 . Enterrement de vie de garçon "Miss gros seins" (CD)(vieille école)
1993. D.M.J. «Ce monde est à moi» (CD, LP(?) ) (vieille école)
1993. Lika « Rap » (CD, LP) (vieille école)
1993. D.M.J. « This World is Mine » + Lika « Rap » (MC) (old school) – 2 albums sur 1 cassette.
1993. MD & S PAVLOV (?-titre) (CD) (funk-rap)
1994 . Mauvais équilibre "Bad B Raiders" (CD, MS(?) ) (vieille école/métro)

Seconde moitié des années 90

Tout ce qui provenait de l'Union avait déjà été volé, divisé, les entreprises étaient à l'arrêt, la seule source de revenus était le commerce sous toutes ses formes.

Le premier MC est Dolphin. Durant la période 1996-1997. il sort jusqu'à 4 albums : 2 enregistrés avec Dubov Gaay entre 1991 et 1995, le projet Dolphins de Mishina et un album solo puissant qui a été largement distribué dans tout le pays. En conséquence, ses albums, entièrement consacrés au thème de la drogue et du suicide, et notamment « Out of Focus », peuvent être qualifiés de premiers albums conceptuels du rap russe.

Premier album concept rap- (Dauphin) . L'album est entièrement consacré aux problèmes de personnalité, au thème de la drogue et du suicide.

Ce serait une erreur de considérer Mister Maly comme un MC solo, car, d'une part, il s'agit d'un projet entièrement en production, et d'autre part, il relève davantage de la musique techno.

Les premières vraies vidéos de rap"City Angst" (Mauvais équilibre) / "Concessionnaire" (Dauphin) est sorti respectivement en 1996 et 1997.

Premier album hip-hop instrumental, publié par les participants du Bachelor Party et Oak Gayya, sous le pseudonyme de Barbitura en 1997 - .

Premier mix scratch– (DJ108) .

En 1996 – 1999 L’underground commence à prospérer à Moscou. Très probablement, l'impulsion vient de la famille D.O.B, qui comprend K.T.L.-D.L.L. (composition : Ice, Seal, Jeep), Bust A.S. ! (line-up : Sir-J, Nail, Lees), D.O.B. (composition : Sir-J, Legalize), Slaves of the Lamp (composition : Grundik, Jeep), Slingshot (composition : Ladjak, Legalize). L'Arbre de Vie (composition : Oncle Zvonky, Muk, Business), transformé de Rhythm-U (composition : Oncle Zvonky, Bus, + Muk) reçoit également une renommée interne. Des labels de rap « Basement » de diverses tendances apparaissent, publiant du rap sur cassettes. C'est ainsi qu'ils sont libérés – Bust A.S. ! , D.A.M.A.T. , Dense , D.O.B. , Esclaves de la lampe , Lights Out , Da B.O.M.B. (Max Mix Production & Da Lost Boyz), Big Black Boots, etc.

En 1997, le groupe pétersbourgeois S.T.D.K fait son apparition à la télévision. avec le tube "Summer". Bien que le mouvement principal à Saint-Pétersbourg soit constitué par Da-108 (composition : DJ 108, Cooper), travaillant depuis 1992, mais n'ayant acquis une renommée qu'en 1996, et leur parti Da-108 Flava, devenu le forgeron de Saint-Pétersbourg. rap. Leurs adversaires sont "Clan Baltique" dirigé par Fuchs, qui publie de nombreux recueils.

A Moscou et dans toute la Russie, le ton est donné par Bad Balance et leur label « Hip-Hop Info ». Des magazines et des collections du même nom sont publiés et des festivals « Rap Music Live », « Battle of DJs », « Voice of the Streets » et « Street Ball » sont organisés avec le parrainage d'Adidas. En 1997 – 1999 Sur « Rap Music Live », des groupes régionaux se produisent et deviennent célèbres - Da-108, White Brothers, Typique Rhythm, Via Chappa, Evil Spirit, Casta, etc.

Album grand public classique– (Bad Balance), c’est, comme on dit, un classique de tous les temps.

Chronologie des albums publiés dans la seconde moitié des années 90:

1995. Monsieur Maloy « I'll Bend Little Smoke » (CD, MC) (techno-rap)
1995. Christian Ray & MF-3 « Party In Bap Style » (CD, MC) (pop-soul / new soul)

1996 (?-année). Arrêtez A.S. ! "Enceinte avec Skillz"(MC) (nouvelle école/métro)
1996. Enterrement de vie de garçon "Skittles" (CD, MC) (vieille école)
1996. Oak Gaai « Stop The Killing Dolphins » (CD, MC) (rap « live ») – album 1993.
1996 . Oak Gaai « Paroles bleues #2 »(CD, MC) (rap « live ») – album de 1995.
1996. Master Spensor & Friends « Encyclopédie du rap russe » (MS) (nouvelle école/ancienne école)

1997 (?-année). D.A.M.A.T. «New Day /Trepanation of Ch-Rap 4/» (MC; Pavian Records; PR-01? -9? ) (underground)
1997. Rhythm-U « Merry Rhythm-U /Trepanation of Ch-Rap 6/ » (MS ; Pavian Records ; PR-016-97) (nouvelle école)
1997. Exploit de Limmon. D.A.M.A.T. « 1st Ablom / Rapmania 2 / » (MC ; Pavian Records ; PR-019-97) (métro)
1997 . Arbre de Vie « Rêve Prophétique »/Trépanation de Ch-Rap 8/"(MC; Pavian Records; PR-027-97) (nouvelle école)
1997. K.M.Evil « Spécialisation / Rapmania 4 / » (MC ; Pavian Records ; PR-30) (underground)
1997 . Mauvais B. « Purement à propos de... »(CD, MC) (rap « live » / old school)
1997. Misha's Dolphins "Toys" (CD, MS) (rap "live")
1997 . Dauphin "flou"
1997 . Barbitura "Planète Roche"(CD, MC) (breakbeat/hip-hop instrumental)
1997. Christian Ray & MF-3 « Heat » (CD, MC) (pop-soul / hip-hop)
1997. STDK « Dreams » (CD, MC) (nouvelle école / vieille école)
1997. Detso « Kolya, je suis là » (CD (?), MS) (nouvelle école)
1997. Mister Malaya «Catch Courage» (CD, MC) (techno-rap)
1997. Les denses « 183 Jours » (MC, RAPMC002-97) (new school / old school)
1997. White Brothers (MC) (nouvelle école/ancienne école) (?-dans le quartier)
1997, décembre. Da B.O.M.B. "Max Mix Production & Da Lost Boyz" (nouvelle école / vieille école)

1998. D.O.B. "Rushun Roolett" (MC) (nouvelle école/métro)
1998 : printemps. Slaves of the Lamp (MC) (nouvelle école/métro)
1998. Bricks « Bricks are Heavy » (CD, MS) (rap « live »)
1998. White Hot Ice « In Fools » (MS) (old school/underground) – album 1996.
1998. Bad Balance « Above the Law » (CD, MC) (old school/underground) – album de 1991.
1998 . Éteignez la lumière "Ne vous penchez pas"(MC) (nouvelle école/métro)
1998. K316 "3.1.6." (MC) (nouvelle école / ancienne école)
1998. Grosses bottes noires « Terry Pops. Maz No..." (nouvelle école)

1999. DJ 108 "C'est vrai ?!" (CD, MC / KDK Records) (mix nouvelle école / vieille école)
1999 : printemps. Micah et Jumanji "Bitch Love"(CD, MC ; Real Records ; RR-004-MC/CD) (funk/reggae)
1999, été. Mauvais équilibre "Jungle City"(CD, MC) (nouvelle école / vieille école)
1999 . Da-108 "Route vers l'Est"(CD, MC ; Zvezda Records ; ZV 010 MC) (nouvelle école / vieille école)
1999. Esprit maléfique "Sortez dans..."(MC) (nouvelle école/métro)
1999. Spiders G "Spiders That G" (MC) (nouvelle école / vieille école)
1999. Artel Rap Terror "187" (MS) (nouvelle école / underground)
1999. Famille Yu.G.a (MC) (nouvelle école / underground)
1999. K316 & 56 Taille « Siberian Rap » (MS) (new school / old school)
1999. ? « Question Mark » (MC, CD) (nouvelle école)
1999, été. Caste « Rimes tridimensionnelles » (MC) (nouvelle école / underground)
1999. Barbitura « Numbers » (CD, MS) (break beat) – album 1997.
1999 : automne. Dolphin « Depth of Field » (CD, MC) (nouvelle école/ancienne école)

Désignations : LP – disque vinyle longue durée, CD – disque compact, MC – cassette compacte.

Sources:
1. Archives personnelles de LP, CD, MS des artistes et albums indiqués et enregistrements vidéo de la télévision.
2. Magazine vidéo « Hip-Hop en Russie : à la première personne ».
3. Revues « Hip-Hip Info ».
4. Revues « 100 pour cent ».
5. Et bien plus encore...

Un ancien membre du duo pop « Kar-man », qui a décidé d'aller encore plus loin dans l'adaptation de la mode étrangère à la langue russe - et s'est transformé en rappeur. Excentrique, charismatique et brillant showman : la musique de Titomir était souvent éclipsée par une image scandaleuse - néanmoins, « La Fille en rouge » et « Fais comme moi » ne peuvent être effacés de l'histoire de la musique pop russe.

Une vidéo absolument incroyable : Bogdan Titomir interprète "La Fille en rouge" dans l'émission du Nouvel An de NTV consacrée à la rencontre de 1995, dans les épisodes il y a toute l'équipe journalistique unique, et tout commence avec Eduard Khil (!) lisant le texte adressé par Titomir à Tatiana Mitkova

Maintenant

Titomir s'est rapidement habitué à la scène créative moscovite et, selon les rumeurs, il gagnait parfois de l'argent avec des choses qui avaient, disons, un rapport indirect avec la musique. À la fin des années 90, il part passer plusieurs années aux États-Unis. En 2004, il devient l'un des fondateurs du club Gazgolder. À la fin des années 2000, il a enregistré le double album «Tender and Rough» et a même réuni un groupe live pour l'interpréter, qui a même reçu de bonnes critiques de la part des critiques. Il a joué dans le film « PiraMMMida » ; a co-animé l'émission télévisée « Striptease Star » avec Masha Malinovskaya. Les manifestations les plus retentissantes de Titomir au cours de la dernière décennie sont peut-être le duo obscène et provocateur avec Timati "Dirty Sluts", qui s'est vu refuser la rotation sur "Muz-TV" et qui est ensuite devenu la base du morceau du rappeur Kach "Ils seront punis". ; une chanson au titre caractéristique « Moscou c'est de la merde » ; et se battre avec Stas Baretskyà l'antenne de l'émission « Last Word » sur NTV (dans laquelle Titomir gagnait généralement).

Feu Titomir aime généralement souligner qu'il a beaucoup d'argent : par exemple, une composition détendue d'il y a trois ans avec le titre caractéristique « La crise ne me concerne pas » (ainsi qu'une rime intéressante « yeux » - « non » )

"EVJF"

Alors

Des scandalistes du rap qui ont éclairé sans vergogne leurs auditeurs sur les questions de sexe et d'érotisme - il est maintenant même étrange de se rappeler que la chanson "Sex without a break" a été diffusée sans cesse à la télévision et a été un grand succès. Avec tout son caractère choquant et ses nombreux emprunts au groupe américain 2 Live Crew, « Bachelor Party » est devenu la première tentative commercialement réussie de traduire le hip-hop en russe.

La chanson la plus célèbre de la « Bachelor Party », récit détaillé d'une orgie collective, qui, semble-t-il, a été diffusée sur les chaînes de télévision fédérales.

Maintenant

Au milieu des années 90, "Bachelor Party" s'est transformé en duo - Dolphin a quitté le groupe, qui a rapidement renoncé au hip-hop russe et est devenu l'un des musiciens indépendants les plus brillants et les plus recherchés du pays. Les deux autres participants, Dan et Mutabor, se sont essayés à la musique électronique avec le projet « Barbitura », mais sont ensuite revenus aux chansons sur le sexe. Le dernier album du duo, « Weekend », est sorti en 2006 ; depuis lors, « Malchishnik » n'a rien enregistré de nouveau, se limitant à de rares concerts et performances lors d'événements d'entreprise. Cette année, un livre sur le groupe, « Sex Without a Break Forever », a été publié ; il est disponible à l'achat en ligne. Sur le site officiel, vous pouvez notamment trouver l'actualité du 12 février avec le titre suivant : « Jusqu'à 5 soirées avec la participation du groupe ont eu lieu à Moscou (Fêtes d'entreprise et anniversaires de personnes et d'entreprises ? Facile ! Tout le monde a besoin de nostalgie !).”

Monsieur Petit

Alors

Adolescent à lunettes noires, auteur de l'un des premiers tubes du rap russe « Je périrai avec peu de fumée » (1992 ; Maloy avait alors 13 ans), lauréat du festival Génération-94 ; un autre exemple clair de la liberté créative qui régnait dans la musique pop des années 90.

Le texte "Je périrai avec peu de fumée" s'est avéré prophétique pour son interprète - et dans le sens le plus triste

Maintenant

La renommée, l'argent et les femmes sont arrivés à Maly à l'adolescence - et ont naturellement eu un triste effet sur son destin et sa santé : le rappeur avait des problèmes de drogue, pour lesquels il a été longtemps soigné ; la triste histoire de sa chute est racontée à la première personne dans le livre « Sinners » d’Ilya Stogov. Par la suite, il a enregistré du hip-hop sauvage et absurde avec le groupe Drunken Boys, a travaillé comme directeur artistique du club Griboïedov et dans d'autres établissements de Saint-Pétersbourg et a organisé des événements étranges comme une bataille de rap pour le parti « Russie juste ». La dernière composition sensationnelle de Maly est le titre « Hang Glider » de l’année dernière, une paraphrase schizophrénique du tube disco de Valery Leontyev, apparemment en soutien à Poutine : « Mieux vaut une grue de Sibérie sur un deltaplane qu’un renard arctique complet ; "Il vaut mieux voir un mammouth à la télévision que des hamsters dans un marais."

"Frères sourire"

Maintenant

Les membres du groupe - Chrome et Skalya - travaillent comme ingénieurs du son dans l'un des studios de Saint-Pétersbourg. À l'automne 2012, un correspondant d'Afisha a tenté de contacter Chrom et de réaliser une interview, mais il a été hospitalisé et a finalement cessé de répondre aux messages. Actuellement, la page publique « Frères » se trouve sur VKontakte. rapports, que « Chrome est en cours de restauration », et que le groupe termine l'enregistrement de l'album « Old Schools » et le tournage du film d'horreur « And the Zombies Are Quiet Here » ; Le 21 mai, « Brothers Smile » a donné un concert à Ekaterinbourg.

"STDK"

Alors

Un groupe humoristique de Saint-Pétersbourg créé par des amis breakdancer (en savoir plus sur l'histoire du groupe et les principales chansons de l'histoire de la musique pop russe). Les auteurs du slogan « L'été a passé - tout est laissé derrière » et de la chanson populaire du même nom.

Il est intéressant de noter que presque tout le hip-hop russe de masse des années 90, avant l'apparition des créations de Tolmatsky-Valov, était extrêmement positif - et ce dans certaines conditions de vie dans le pays.

Oui, cette vidéo a été réalisée par la même personne qui a chanté la chanson sur l'été

Vlad Valov

Alors

C'est Sheff. L'idéologue du groupe Bad Balance - le premier groupe de rap russe qui pouvait être pris au sérieux (et qui exigeait une attitude appropriée). Fondateur du magazine Hip Hop Info, qui a joué un rôle clé dans l'introduction du rap auprès de millions d'adolescents. Un producteur qui a montré que le hip-hop en Russie peut être populaire et commercialement viable. L'homme derrière le succès de Decl, Legal Business et Bad B. Alliance.

On se souvient surtout de Valov à propos de l'histoire de Decl (et plutôt dans un registre comique), mais Bad Balance de la première convocation - c'est-à-dire notamment avec Mikhei - fut peut-être le premier grand groupe de rap russe dans tous les sens du terme.

Maintenant

Après avoir provoqué un boom du hip-hop au début des années 2000, Valov s'est très vite brouillé avec son partenaire commercial Alexander Tolmatsky (en raison de litiges juridiques, il a même dû changer son pseudonyme de Sheffa à Master Sheffa) et a fondé son propre label 100Pro. C'est toujours là - le label sort des albums de Bad Balance et d'artistes amis du groupe. Valov a produit les trois premiers albums de Yelka, mais la chanteuse est devenue vraiment populaire après la fin de son contrat avec son premier tuteur. Valov a également sa propre émission de radio Internet et le festival Rap Music, autrefois une « usine à stars » du hip-hop russe, qui a donné naissance à « Caste » et « Ellipsis », mais qui a aujourd'hui perdu une grande partie de son influence. De temps en temps, Valov répond aux questions des visiteurs de son site Web de manière ornée – le plus souvent dans le sens où le hip-hop n'est plus le même. Il joue au football au sein de l'équipe de pop stars russes « Starko ». Dessine des images.

Un exemple de la créativité actuelle de Valov, qui, il faut le dire, a conservé l'habitude de rassembler autour de lui toute une communauté - l'actuelle s'appelle 100PRO

Alors

Kirill Tolmatsky, fils et pupille de son père producteur, première véritable superstar du rap russe, auteur des paroles « Qu'as-tu fait pour le hip-hop à ton âge », « Pepsi, pager, MTV », etc. C'est avec l'avènement de Decl qu'il est devenu clair que le hip-hop peut être vraiment populaire ici : le jeune MC s'est produit dans les stades et a filmé des vidéos à gros budget. Cependant, cette popularité avait aussi ses inconvénients : sur les bureaux et les murs de tout le pays étaient griffonnés les mots « Decl est un connard », et Tolmatski lui-même a ensuite dû travailler dur pour se débarrasser de ce contexte.

Une chanson extrêmement populaire en son temps, dont le refrain est vite devenu un proverbe. La deuxième personne sur scène en trois ans s'appellera Timati. Entre autres choses, « Who Are You » a décrit avec désinvolture un dilemme humain important de l'ère Poutine : « Voulez-vous être un rappeur, un voleur, un procureur ? »

Maintenant

Au milieu des années 2000, Decl s'est disputé avec son père et Valov, a essayé de changer son pseudonyme en Le Truk (cela n'a pas vraiment fonctionné, et maintenant Tolmatsky joue sous deux noms à la fois), s'est marié, a donné naissance à un fils , Anthony, a commencé à enregistrer avec des rappeurs comme Smokey Mo et Basta, et a quelque peu changé son style, s'inspirant du dancehall et du raggamuffin. Dans le même temps, l'artiste enregistre son dernier grand succès - "Let's Potabachim". Aujourd'hui, Kirill s'intéresse à la culture rasta, voyage beaucoup, sort de nouveaux albums en moyenne tous les trois ans et donne des interviews étonnantes : par exemple, il affirme que les concerts de Stas Mikhailov font partie du plan national de lutte contre le blanchiment d'argent.

Le dernier album de Decl en ce moment s'intitulait « Here and Now » (le prochain devrait sortir cette année) et commençait par le morceau d'actualité suivant : « Le monde est entouré de peur, le système s'effondre, / L'effondrement économique, le désespoir dans les yeux, / L'oligarque s'appauvrit, le patriarche a changé , / Et l'argent a commencé à fondre entre vos mains.

Légaliser

Alors

Membre du groupe clandestin D.O.B, avec le soutien de Vlad Valov, il devient le visage du projet « Legal Business ». Il est considéré comme l'homme qui a réinventé le rap en russe - il s'est éloigné de la rime « carrée » et a commencé à expérimenter la forme. Il fut le premier rappeur à réaliser un remake rap de la chanson du groupe Kino, faisant de "A Pack of Cigarettes" un grand succès de son époque.

Comme il ressort des commentaires sur cette vidéo sur YouTube, certaines personnes, grâce à Legalize, ont appris l'existence de Viktor Tsoi lui-même.

Maintenant

Après une dispute entre Valov et Tolmatsky, Legalize est resté avec ce dernier (dédiant le morceau caustique « Doctor Bluff » à Valov). Il a vécu quelque temps à Prague et, à son retour, il a sorti l'album à succès "XL", qui comprenait la chanson "Future Mothers" - un succès lors des soirées R'n'B au club Infinity. Il a jugé le spectacle « Battle for Respect-3 », a enregistré une reprise rap de « I Want to Be with You », a donné des conférences sur le hip-hop à l'Université RUDN et au « Garage ». À la fin de la décennie, il a décidé de retour à un rap plus orthodoxe - il fournit désormais des beats à des rappeurs américains peu connus et est engagé dans son propre projet "Rage Inc".

En plus de Legalize, Fury Inc comprend les rappeurs Jeep et Lomak

Alors

La tentative de Vlad Valov de rentrer dans la même eau. Zhorik, 14 ans, est devenu un personnage encore plus comique que son prédécesseur Decl et on se souvient avant tout comme d'une curiosité. Le morceau «This is Zhorik» est devenu à un moment donné un succès dans l'émission «Shit Parade» et, dans un sens, anticipait le futur boom du kid-hop du réseau VKontakte.

Maintenant

Il y a plusieurs années, Zhorik a tenté de revenir. Cependant, après la publication des chansons pathétiques "Return" et "From NY to Moscow", il n'y a eu aucune suite. On sait également que le rappeur vit actuellement à New York, où il a terminé ses études. Slogan

Site américain célèbre HipHopDX a dressé une liste des albums de rap les plus surfaits des années 90. Il convient de noter que « surfait » ne signifie pas « mauvais » ou « anormal », c'est juste que ces albums, à leur avis, ont injustement reçu leur statut de « grandes » œuvres et ne sont pas à la hauteur d'un tel titre. Nous vous invitons à prendre connaissance de cette liste et des commentaires pour chaque album de HipHopDX, discutez de l'objectivité de cet avis et proposez vos candidatures pour une place dans ce classement.

Method Man - "Tical" (1994)

Lors de son ascension au début des années 90, Method Man avait tout ce qu'il fallait pour réussir : une voix charismatique, un débit serré et des rimes qui se démarquaient toujours parmi les stars actuelles de l'époque. Mais ses débuts n’ont pas été à la hauteur des attentes fixées par ses vers sur « Enter the 36 Chambers » et « The What » de Biggie. Malgré la présence de hits dans l'album( "Tu es tout ce dont j'ai besoin", "Apporte la douleur"), "Tical" n'a même pas été proche du classement avec les vrais classiques des années 90 comme "Ready To Die" ou "The Chronic", et a même été surpassé par les débuts classiques ultérieurs des membres de Wu Ghostface, Raekwon et GZA. Pour être honnête, ce n'est peut-être pas sa faute : la majeure partie de l'album original a été perdue à cause d'une inondation dans le studio de RZA. Apparemment, il est très précieux car à ce jour, c'est le meilleur album de Method Man.

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Twista - "Russée d'adrénaline" (1997)

Twista s'impose comme un digne représentant du rap du Midwest, mais son "Adrenaline Rush" n'est pas un classique, même si on le dit communément. Oui, il rappait plus vite que quiconque à l’époque, mais c’est là que s’arrêtaient ses forces. Les paroles ne ressortent en rien, la production musicale est sans intérêt. L'importance d'Adrenaline Rush pour Twista lui-même, sa ville, sa région et toute sa carrière est indéniable, mais il n'y a pas une seule chanson qui ait résisté à l'épreuve du temps.

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Big L - "Modes de vie Ov da Poor & Dangerous" (1995)

Big L restera toujours dans les mémoires comme l’un des MC les plus tragiquement assassinés de tous les temps. Avant sa mort suite à une blessure par balle en 1999, il avait véritablement le potentiel pour devenir l’un des plus grands. Mais son premier album de 1995 est plus mémorable pour sa représentation de ce que Big L pourrait devenir dans le futur que pour son contenu. Malgré de vrais succès de rue comme « MVP » et « Put It On », l'album s'est avéré assez brut, contrairement au travail de ses contemporains Nas, Biggie, Raekwon, qui avaient déjà sorti leurs albums auparavant. "Modes de vie des pauvres et dangereux". "The Big Picture" en 2000 montrait un niveau plus élevé, mais malheureusement Big L n'a jamais réussi à réaliser son potentiel.

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Busta Rhymes - "La venue" (1996)

"The Coming" est l'illustration d'une vérité que beaucoup dans le rap ne comprennent pas : un premier album n'est pas automatiquement un classique. Busta Rhymes est sans aucun doute une icône du rap, et "The Coming" l'a établi comme l'un des artistes les plus distinctifs du genre rap, qui a le potentiel de devenir un hitmaker constant pour les années à venir. Mais la production musicale de l'album n'était pas à la hauteur du dynamisme de Busta – encore une fois, une barre basse pour les standards de la côte Est qui existaient à l'époque.

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Wu-Tang Clan - "Wu-Tang pour toujours" (1997)

Entre "Enter The 36 Chambers" et de gros efforts solos comme "Only Built 4 Cuban Linx", "Ironman" et "Tical" (qui figure également sur cette liste), le Wu-Tang Clan a conquis le monde du rap en étant l'un des un genre avec leurs rimes et leur attitude militante. Mais "Wu-Tang Forever" s'est avéré trop long, tandis que "Enter The 36 Chambers" ne comprenait que 13 chansons. Il y a pas moins de 27 chansons sur Wu-Tang Forever qui montrent effrontément que leur formule a fonctionné. Il contient beaucoup de bons morceaux, paroles et rimes, et est mieux construit que de nombreux autres doubles albums, mais une grande partie est inutile. Il ne faut pas oublier que les participants consacrent beaucoup d'efforts à leurs projets solo.

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Commun - "Résurrection" (1994)

"Je l'aimais." est l'une des meilleures chansons de rap de tous les temps, "Resurrection" représente le changement de Common vers le rap conscient auquel nous l'associons aujourd'hui. Mais seuls ces deux facteurs permettent désormais de qualifier cet album de classique, en oubliant ce qu'il est réellement. C'est juste un bon album avec quelques défauts qui ne sont pas à la hauteur du potentiel de Common. Il n’y parviendra que des années plus tard. Même album très sous-estimé "Un jour, tout aura un sens" a obtenu certains des meilleurs rythmes de No I.D. , des rimes et des paroles plus intéressantes, et le suivant "Comme l'eau pour le chocolat" est finalement apparu comme un artiste très mature et consciencieux.

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Maître P - "Ghetto D" (1997)

On ne peut pas contester la domination de Master P dans les années 1990 en termes d'affaires et de marketing. Ainsi est né le label No Limit Records, qui réalise de solides ventes d'albums et des positions élevées dans les charts. Mais des années plus tard, toute leur image (chars, camouflage et sauvagerie) est devenue plus importante que la musique elle-même. "Ghetto D" n'en est qu'un exemple. Les rythmes de The Pound étaient louables, mais les paroles elles-mêmes étaient tout simplement mauvaises. D’ailleurs, un album sur lequel Silkk The Shocker est apparu 11 fois ne peut pas être bon.

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Mos Def - "Noir des deux côtés" (1999)

Cela fait mal d'écrire ceci : « Black On Both Sides » est l'un des albums les plus aboutis montrant le goût musical et la croissance personnelle de l'artiste, pour lequel Mos Def a reçu une place bien méritée au Hip-Hop Hall of Fame. Concept de chanson « Mathématiques », « Eau du Nouveau Monde », « Habitat » et « M. Nigga »sont intéressants et habilement exécutés, et des œuvres telles que « Ms. Fat Booty" et "UMI Says" sont vraiment magiques. Mais il y a des moments qui ruinent le concept global de l'album, comme « Rock N Roll », un bon mais pas adapté « Climb », et deux étranges « Loi de la vitesse », « Faites-le maintenant » au milieu de l'album. Les points positifs l'emportent clairement sur les points négatifs, cela reste un album phénoménal. Mais Yasiin a également capitalisé sur son charisme et son marketing - une couverture d'album inoubliable qui s'écartait des autres chefs-d'œuvre du label Rawkus comme Pharaon Monch "Affaires intérieures" et Hi-Tek « Hi-Teknology » ont fait leur travail.

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Eminem - "Le Slim Shady LP" (1999)

Eminem a conquis le monde avec The Slim Shady LP, mêlant humour, autodérision et narration folle, faisant de lui une star instantanée du rap. Des rimes fortes, et cela montre clairement ce qui a poussé le Dr. Dre, fais attention à ce type blanc. Mais l'éclat lyrique et le caractère scandaleux ont été éclipsés par la production, qui semble encore pire toutes ces années plus tard. Les Bass Brothers ont produit 11 des 14 chansons, qui sont fades, oubliables et sauvées uniquement par la prestation insensée d'Eminem. Dr. Dre est devenu plus attentif aux futurs albums et a réalisé la moitié des rythmes du LP de Marshall Mathers qui étaient bien meilleurs que les rythmes de Bass Brothers. Sur The Eminem Show, Em a réalisé lui-même la majeure partie de la production sous la supervision de Dre. Malgré tout cela, le grand rôle de « Slim Shady LP » dans l’histoire du rap et de la culture pop est indéniable.