Ultimamente, sembra che pubblicare semplicemente un album hip-hop sia cattiva educazione, cattiva educazione e, in generale, i fratelli di Compton smetteranno di rispettare e nessuno rollerà la canna. No, questo non è il nostro modo. Dobbiamo chiarire la nebbia, fare un paio di dichiarazioni pretenziose, organizzare una ricerca per i fan, modificare diverse date di uscita e aumentare l'intrigo il più possibile. Kanye West, Frank Ocean, e adesso Kendrick Lamar A turno facevano cose simili, ma i risultati erano completamente diversi. in “God of the Industry”, confondendo la passerella della moda, la piattaforma politica e il palco dei concerti, con le etichette, ma Lamar... Lamar ha preso una strada diversa.
Storia "DANNAZIONE."(sì, il periodo qui è una parte importante della storia!) è iniziato il 23 marzo 2017, quando il singolo di Kendrick è stato improvvisamente pubblicato "Il cuore parte 4" dove consiglia di attendere fino al 7 aprile. Nessuna domanda, stiamo aspettando. Ma non tutti si rilassano così facilmente e presto: il 30 marzo esce un video "UMILE." dove Lamar nell'immagine del Giovane Papa taglia la verità, dando la prima idea sullo stile del futuro long play, e solo il 7 scopriremo la data esatta di uscita del disco - 14 aprile, lo stesso giorno di "OTD" da Vani Dorna. Bene, non siamo estranei a più album per il dio degli album, abbiamo cerchiato in rosso la nuova data sul calendario e aspettiamo. E hanno tradito per una buona ragione.
Il nuovo disco di Kendrick si è rivelato solido, laconico, senza fronzoli: 55 minuti, la media del brano è inferiore ai 4 minuti, senza intro, scenette o altri orpelli; e Lamar non spreca parole, a volte irrompe in un grime rap, come se fosse inseguito. Non ci sono molte star invitate, ma quelle esistenti vengono scelte in base all'abilità, non in base al numero. E se la traccia è con Rihanna ("LEALTÀ." ) è piuttosto mediocre, quindi Buono, leggere un verso nella composizione "XXX"., provato, e in generale - U2 a differenza di altri "gruppi rock", non sono gli ospiti più frequenti nei brani hip-hop.
L'album è concettuale, anche se a prima vista questo non è visibile (beh, tranne uno stile di scrittura). È pieno di riferimenti, come uno spinello d'erba di un fratello del quartiere, viene voglia di decodificarlo e ascoltarlo "dalla fine all'inizio", come consiglia lo stesso Kendrick nel brano "DUCKWORTH."
Nonostante tutti i critici definiscano all’unanimità “personale” la nuova uscita di Lamar, c’è anche spazio per passaggi tipici secondo cui gli Stati Uniti “non sono più gli stessi”, compresi commenti sarcastici nei confronti di You Know Who sulla “Nazione di Obama” e Trump. Sì, ci sono anche qui “tracce confessionali”, dove senza di esse, come quella già menzionata "DUCKWORTH.", che parla anche del padre di Kendrick, che è quasi morto in una sparatoria "TATTO." con il suo ritornello pieno di sentimento "Non c'è nessuno che prega per me." In realtà, l'intero ritornello dell'album rientra in una citazione “ciò che accade sulla Terra resta sulla Terra”(come Las Vegas, solo la Terra, sì) e una dichiarazione diretta
"Non lo faccio per il 'Gram, lo faccio per Compton",
Il potere non è nel denaro, dicono, ma nella verità. Anche una traccia dal titolo pretenzioso "DIO." che starebbe più a suo agio nell'LP di Mr. Kardashian, parla di cose terrene, se non banali: il passato di Lamar, la sua famiglia e il suo rapporto con Jay Z
Può volerci molto tempo per decodificare l'album, diciamo di più: per la prima volta da molto tempo, è interessante non solo ascoltare il flusso e notare rime di successo, ma anche leggere i testi, cercando non la saggezza e il secondo fondo, ma per un lavoro di qualità svolto senza intoppi. Se vuoi, puoi trovare difetti ovunque, tranne che in “DAMN”. Questa è l'ultima cosa che voglio fare. Non lo faremo.
PS Chi cazzo è Dorn? ©Sig. Kendrick Lamar
Kendrick Lamar è la stella che mancava all'hip-hop, l'artista rap più tenace, abile e motivato della sua generazione, forse addirittura di tutti. Questo è il suo secondo capolavoro consecutivo. To Pimp A Butterfly è stato ampiamente acclamato come l’album dell’anno del 2015, presentando un ampio spettro musicale che include jazz, soul e psichedelia come sfondo per un messaggio feroce, divertente ed emotivamente impegnato a una nazione divisa. Per portata, scopo e intensità, ha riportato l'hip-hop nella coscienza sociale e politica degli anni '70, guadagnandosi il confronto con Stevie Wonder, Marvin Gaye e Curtis Mayfield. DAMN è uno sforzo meno intenso, più minimalista, ma è così strettamente concentrato, liricamente impavido, concettualmente inventivo e presentato con un certo stile che è più che all'altezza del suo predecessore.
La copertina (un cipiglio da vicino), il titolo in grassetto, tutto maiuscolo, e i titoli delle tracce di una sola parola (BLOOD, PRIDE, LUST, LOVE, FEAR, GOD) proclamano l'intenzione di Lamar di mettere a nudo tutto. L'atmosfera dell'album è ben lontana dalla cornucopia scintillante e in espansione di To Pimp A Butterfly. Allo stesso tempo, non c'è alcun sacrificio critico nella musicalità che rende Lamar così accessibile. I ritmi rimangono fluidi, funky, jazz, le melodie scivolano con una morbida morbidezza trasmessa dal flusso magistrale e dalla voce morbida di Lamar, e le delicate sfumature creano strati sonori artistici che si staccano ad ogni nuovo ascolto e rivelano nuovi spazi sonori, ripetendo la profondità di significato che si può trovare nei testi. Dal ritmico mantra elettronico dell'identità di "DNA" alla tenera meditazione reggae-pop cantilenante su emozioni volubili, DAMN è un album di splendore superficiale e profondità nascoste, dove parole e musica lavorano in perfetta sincronicità, in un sempre- danza che si svolge, che conferisce ad ogni nuovo approccio un senso di esplorazione e scoperta. Ti fa semplicemente perdere i piedi.
"XXX" presenta gli U2, una combinazione che senza dubbio farebbe orrore ad alcuni fan (su entrambi i lati della divisione rock/hip-hop), ma il risultato è una traccia con un flusso tortuoso e sorprendentemente pieno di sentimento che li rende un grande duo, in mostra Gli ospiti superstar di Lamar nel loro formato più sottovalutato. Mentre Bono sussurra “Pray for Me” e intona teneramente il mantra idealistico del sogno americano, Kendrick Lamar offre un'epopea senza tempo sulla violenza intrinseca al centro stesso dell'identità americana. " Santa Maria, Gesù e Giuseppe / La grande bandiera americana piegata e tira fuori esplosivi / Disturbi compulsivi, figli e figlie / Quartieri e confini barricati / Guarda cosa ci hai insegnato / È un omicidio nella mia strada, nella tua strada, nei vicoli, a Wall Street / Uffici aziendali, impiegati di banca e padroni / Con pensieri suicidi, Donald Trump in testa...»
Ed eccolo qui. Per un rapper che non è mai stato timido nel parlare di questioni importanti del nostro tempo, non sorprende che l'impopolare 45esimo Presidente degli Stati Uniti abbia potuto fare diverse apparizioni in "DAMN". Ma non è davvero lui il focus di Lamar. In "XXX", Lamar si incolpa per la violenza della sua nazione, parlando dell'America come di uno "specchio". L'accento è posto sul personale, anche se il contesto resta socio-politico. Di volta in volta, Lamar affronta questioni emotive e filosofiche attraverso l'esame delle proprie contraddizioni, utilizzando se stesso come modello per l'imperfezione umana. In “PRIDE”, esplora i peccati del suo stesso orgoglio mentre rappa su un vecchio e pesante ritmo soul. " Furia, ricerca di uno scopo, nuove acquisizioni mondane / Creazione della carne, distruzione dell'anima, quale ridurresti? / La parte migliore, il cuore umano, li ami o li critichi / Felicità o attrattiva? Come affronti la questione?" Questa è seguita dalla vanagloriosa "HUMBLE", in cui esalta il suo talento nel rappare superiore e annienta i suoi detrattori con un ritmo dinamico di pianoforte. Questa sequenza aggiunge complessità e arricchimento a entrambe le canzoni.
Questo tipo di impegno artistico fiducioso è ciò che distingue Lamar dal resto. Quello e fantastiche capacità di rappare. Può cambiare il tempo e il flusso, giocare con il tono della sua voce, immergersi dentro e fuori dalla melodia, accompagnandola costantemente riga dopo riga piena di sillabe, ognuna delle quali gioca il suo ruolo. Può scrivere storie incantevoli (la chiusura autobiografica "DUCKWORTH" ha un finale forte e inquietante), mantra ipnotici ("FEEL" ci offre un elenco abbagliante di risposte emotive complesse e contraddittorie), canzoni pop solipsistiche come Drake (Rihanna trasforma la sua magia con Lamar sul ritmo leggero di "LOYALTY") e il piatto finale sono i non-sequestri filosofici e giocosi che rendono il rap così inevitabilmente citabile ("Non posso fingere di essere umile solo perché il tuo culo è insicuro").
Come genere, il rap può essere molto impegnativo per l'ascoltatore, in parte a causa dell'incessante punteggiatura dei testi, ma anche a causa dell'assalto di riferimenti culturali e slang che richiedono di essere decifrati. Tuttavia, quando esposti all’accecante gioco di parole che si nasconde sotto la superficie della maggior parte dei rapper, non rimane altro che incessanti dichiarazioni di vuote ossessioni. DAMN è un album piacevolmente libero dal vantarsi della propria ricchezza, degli abiti firmati, delle auto costose e di altri lussi. Non ci sono donne che diventano sconsideratamente vittime di umiliazione. Questo è un album in cui un paroliere sensibile e complesso pone domande serie a se stesso e, indirettamente, ai suoi ascoltatori, su quanta responsabilità per lo stato del mondo imperfetto in cui viviamo ricade su noi stessi. " Vedi, nel mondo perfetto, sarei perfetto, mondo", insiste. "DAMN" trionfa nei suoi difetti in un modo che non solo consolida il posto di Lamar ai vertici dell'hip-hop odierno, ma anche ai vertici della musica popolare. Questo è il lavoro del futuro "migliore di tutti i tempi" in piena fioritura. Infatti, DANNAZIONE.
Ascolta l'album "DAMN" di Kendrick Lamar. gratuito.
Avete tempo fino al 7 aprile per mettere insieme tutte le vostre cazzate
Tuttavia, quando è stato rilasciato il preordine, è stato annunciato che sarebbe stato rilasciato il Venerdì Santo, 14 aprile.
È stato Kendrick Lamar per un po', e Kendrick Lamar è il bravo ragazzo, è il ragazzo più introspettivo. Penso che stesse provando a tornare a K-Dot, alle sue radici, ad abbassarsi i pantaloni, a farsi strada davvero per questo album.
Il 30 marzo 2017 è uscito il primo singolo di DANNAZIONE.è stato rilasciato, intitolato Una settimana dopo, il titolo e il numero di brani sono stati rivelati nel preordine di iTunes. L'11 aprile 2017 è stata rivelata la tracklist e la copertina dell'album tramite l'account Twitter di Kendrick. L'album è trapelato ore prima dell'ufficialità con lievi differenze nell'album.
Tutte le 14 canzoni dell'album sono entrate nella classifica Billboard Hot 100 dopo la prima settimana di registrazione datata 05/06/17 con " " e " " rispettivamente al primo e al quarto posto.
Il 4 maggio, DANNAZIONE.è stato certificato disco di platino, diventando così il terzo album di platino consecutivo di Kendrick e il primo album rap venduto di platino nel 2017. Il 10 luglio 2017 l'album è stato certificato doppio platino.
DANNAZIONE. ha vinto l'album rap dell'anno ai Grammy 2018 tenutisi il 28 gennaio 2018.
Il 16 aprile 2018, DANNAZIONE. ha vinto il Premio Pulitzer per la musica. Vincendo questo premio, Kendrick Lamar è diventato il primo artista non classico/jazz a vincere il premio. Il sito web del Premio Pulitzer ha descritto l'album come:
una raccolta di canzoni virtuosistiche unificata dalla sua autenticità vernacolare e dal dinamismo ritmico che offre vignette toccanti che catturano la complessità della moderna vita afro-americana.
"DANNAZIONE." Domande e risposte
Traduzioni
Questo album funziona intenzionalmente anche al contrario?
Sì, come ho capito puoi riprodurre l'album al contrario", ha detto. “Si svolge come una storia completa e persino con un ritmo migliore. È uno dei miei ritmi e tempi preferiti all’interno dell’album. È qualcosa che premeditiamo sicuramente mentre siamo in studio.
Non penso che la storia cambi necessariamente, penso che cambi l’atmosfera”, ha aggiunto. “L'atmosfera iniziale ascoltando dall'alto fino al basso è... questa aggressività e questo atteggiamento. Sai, il "DNA" e l'esposizione di chi sono veramente. Ascolti dal back-end, ed è quasi la dualità e il contrasto dell'intricato Kendrick Lamar. Entrambi questi pezzi rappresentano ciò che sono”.Il tema "malvagio o debolezza" attraversa l'intero album e concettualmente ha un ruolo importante nell'album. Kendrick implora i suoi ascoltatori di determinare se il suo stile di vita e le sue azioni siano un segno di malvagità o debolezza. Nota anche come ogni altra traccia sia radicata nella sua malvagità, mentre ogni altra traccia sia radicata nella sua debolezza. Ad esempio: , sono canzoni dell'album in cui rivela i suoi punti deboli. D'altra parte, tutte le altre tracce a parte quelle sono,
Produttori: Bekon e Top Dawg.
L'album si apre con la composizione di due minuti "BLOOD.", che difficilmente può essere definita una traccia a tutti gli effetti, dato che consiste in un breve discorso di Kendrick e due inserti. Per prima cosa sentiamo una quartina cantilenante del produttore Bekon (che ha contribuito alla creazione di metà delle tracce dell'album), che pone la domanda: amarezza o debolezza? E poi risponde: spetta a voi, ascoltatori, decidere. Vivremo o moriremo? Queste righe diventeranno poi il leitmotiv principale dell'intero album - qualcosa di simile è già accaduto in “To Pimp a Butterfly”, molti dei brani dai quali iniziavano o finivano con lo stesso discorso (quasi) riflessivo. Durante l'intera trama del progetto, il personaggio principale, come se un pendolo, oscillerà tra due concetti: "rabbia" e "debolezza". Quello che segue è il discorso stesso di Lamar, che descrive l'ultimo momento della sua vita. Un giorno, mentre passeggiava per la città, il personaggio principale vide una strana donna che, gli sembrava, aveva bisogno di aiuto e sembrava persa. Kendrick ha deciso di darle una mano, ma in risposta ha sentito "hai perso la vita" *sparato*. L'outro contiene un estratto dalla copertura di Fox News dei BET Awards 2015, dove Lamar ha eseguito il suo singolo "Alright". I giornalisti hanno distorto la citazione della canzone e ne hanno capovolto l'intero messaggio. Nello stesso anno, Kendrick commentò: "Come puoi trasformare una canzone sulla speranza in una canzone sull'odio? Il messaggio principale della canzone è che “andrà tutto bene”, non che “voglio uccidere le persone”.
2. DNA.
Produttori: Mike Will Made-it.
Nel "DNA". il rapper libera tutta l'aggressività repressa che non ha permesso di fuoriuscire, a quanto pare, durante il lavoro su "TPAB". Rap mitragliatore, battute caustiche, abile giocoleria di tempo e atmosfera. È difficile esagerare il carattere grottesco del brano: Kendrick considera diversi punti di vista sulla cultura moderna, si stacca, critica ed esplora ancora una volta la sua eredità nera. "DNA." - questa è rabbia (questa è una continuazione del tema del leitmotiv dell'intero album). Questa traccia è collegata alla composizione precedente dallo stesso outro, in cui suona un estratto da un rapporto: Kendrick, tra le altre cose, sfoga la sua rabbia contro questi pseudo-critici. L’intero brano è una descrizione della vita e della personalità dell’artista, costruita sull’allegoria del confronto con il codice genetico. "Lealtà", "quarto di cocaina", "potere, veleno, dolore e gioia", "trambusto, ambizione, flusso" e molto altro ancora sono nel DNA di Kendrick. Tutte queste cose, come i cromosomi, sono state ereditate dalla vecchia generazione e verranno poi trasmesse a quella più giovane. La patristica dell'artista non risiede solo nella sua musica, ma nel messaggio e nel messaggio che sta cercando di trasmettere al suo ascoltatore per il quarto album consecutivo. Il rapper approfondisce anche la sua natura, descrivendosi con solo due parole: "estroverso antisociale". Anche lui si identifica con Gesù. Quest'ultimo sembra particolarmente potente. Parlando di "DNA". Impossibile non citare il lavoro video per questa composizione. Il clip è stato diretto da Nabil, così come da Dave Free e dallo stesso Lamar, elencati nei titoli di coda come "i piccoli amici", e la star di Hollywood Don Cheadle è apparsa in uno dei ruoli principali. Il folle tandem creativo produce un altro potente lavoro, alla pari del precedente adattamento cinematografico di "HUMBLE", che mostra nell'inquadratura una conversazione tesa tra il detective Cheadle e lo stesso Lamar, riferimenti al cinema cinese, i primi lavori di K-Dot ( nell'auto delle ragazze, ad esempio, interpreta il vecchio "Hood Politics") e Schoolboy Q, che conclude la sequenza video con un potente colpo direttamente nell'obiettivo, lasciando lo spettatore stordito davanti al suo monitor. Inoltre, nella serie di video “DNA”. si chiama «Dead Nigger Association» (Assоциация мёртвых ниггеров) – cosa posso sapere? Forse la risposta sta nel prossimo video.
3.YAH.
Produttori: Anthony “Top Dawg” Tiffith, Sounwave e DJ Dahi.
"SÌ." è una composizione leggera e funky caratterizzata da un'atmosfera rilassante e un ritornello accattivante. Solo nella terza traccia facciamo finalmente la conoscenza del nuovo eroe degli album di Kendrick – Kung Fu Kenny (questo nome è stato menzionato per la prima volta nel singolo "Perfect Pint" dall'album Mike Will Made-It), dalla cui posizione tutto il resto avrà luogo la narrazione La canzone si apre con le esclamazioni del leggendario DJ Kid Capri, che ha doppiato i tag di molti mixtape cult dell'"epoca d'oro", così Lamar, a quanto pare, ha cercato di dare al suo disco quell'atmosfera "tube" dei classici del genere degli anni '90 .
In questa canzone, Kendrick continua a fare numerosi riferimenti alla Bibbia, in particolare la parola "Yah" stessa è una versione modificata di "Yahweh" - uno dei tanti nomi del Signore. Il brano contiene anche riferimenti al Deuteronomio, che l'ascoltatore attento incontrerà più di una volta analizzando l'intero “DAMN”. Nella prima strofa, Lamar ripete le sue regole di vita: "Mantieni la famiglia vicina, prendi soldi, fanculo le puttane". Nel secondo, continua una sorta di controversia tra lui e il canale FOX News, noto per le sue opinioni di destra e che un tempo ha condannato la performance dell'artista con la canzone "Alright" ai BET Awards 2015. Nella frase "Qualcuno dica a Geraldo che questo negro ha qualche ambizione", Lamar offende il giornalista del canale Geraldo Rivera e avverte che FOX News potrebbe nuovamente usare il nome del rapper per dissacrare se stesso K-Dot e il genere nel suo insieme.
4. ELEMENTO.
Produttori: James Blake, Sounwave e Ricci Riera
"ELEMENTO." ci incontra con il suo freddo strumentale e rappresenta un collegamento transitorio tra "YAH". - un brano che diventa un inno ai propri principi - e “FEEL”. - una canzone davvero toccante sull'esaurimento morale di Kendrick. "ELEMENTO." è la risposta a tutti coloro che dubitano della dedizione di Lamar alla sua città, alla famiglia e a ciò che apprezza in questa vita.
La quarta traccia si apre di nuovo con "Y'all know, what succede on Earth stays on Earth" di Kid Capri. Lo stesso Capri dirà in seguito di non avere idea di cosa significhi questa frase, ma dopo aver ascoltato il brano si può trarre la seguente conclusione: Kendrick crede che ciò che è stato fatto durante la sua vita non ha importanza, ciò che è accaduto sulla Terra rimane sulla Terra, noi tutti dopo la morte andremo in un posto completamente diverso, dove dovremo ricominciare tutto da capo. È logico supporre che l'artista intenda il Purgatorio. In effetti, l'intera canzone è una storia triste e toccante su come vive la nativa Compton del rapper, quali difficoltà attendono i suoi residenti, cosa devono affrontare per ottenere almeno il minimo successo e non essere, ad esempio, uccisi un giorno (non) fantastico. Lamar è riuscito a sfondare le spine e raggiungere le stelle, ma continua a guardare il suo popolo con il dolore nel petto e desidera con tutto il cuore aiutarlo. Ma, come si suol dire, “non c’è nessun uomo in campo” e il massimo che un artista può fare è attirare quanta più attenzione possibile sul problema della popolazione nera. Che, in effetti, è quello che fa creando la propria musica. A proposito, il flusso utilizzato da Kendrick nella terza strofa si riferisce al leggendario singolo di un membro dell'etichetta Cash Money che stava appena iniziando a conquistare l'industria, Juvenile “Ha”, apparso nell'album “400 Degreez”.
5. SENTIRE.
Produttori: Soundwave.
"TATTO." precede il brano “LOYALTY.”, dedicato alla fedeltà. E questo non è affatto un incidente, ma un’idea di Kendrick. Come accennato in precedenza, "SENTIRE". (sensazione) Un brano a volte deprimente in cui Lamar viene interrogato dicendo direttamente cosa lo preoccupa. E il prossimo è “FEDELTÀ”. (fedeltà) conferma le ipotesi di molti secondo cui tra tutti i sentimenti il rapper apprezza soprattutto la lealtà, qualunque cosa accada.
Una traccia beat misurata con un minimo di percussioni viene realizzata in questo stile per un motivo. Un segno così minimalista aiuta a enfatizzare l'importanza del testo stesso, portando la musica stessa in sottofondo. "TATTO." Questo è, prima di tutto, il dialogo di Kendrick con il suo ascoltatore, la sua confessione, è qui che condivide i suoi pensieri sui sentimenti con i suoi fan. Questa è una sorta di inno all'evasione: l'artista vuole fuggire da tutto ciò che lo circonda - la fama, l'attenzione del pubblico, milioni di occhi che lo guardano giorno e notte - e sperimentare la pace. Come l'artista stesso ha menzionato nel brano “DNA.”, si considera un “antisociale estroverso”, essendo una persona timida per natura, ma a causa della fama che ha acquisito, deve essere sotto gli occhi di tutti tempo. Kendrick dice chiaramente all'ascoltatore che, sebbene possa vantarsi del suo status di "re" del gioco rap, deve ammettere che l'intero settore sta marcendo dall'interno. E dietro lo scintillio infinito dell'oro, delle catene e delle auto costose si nascondono persone comuni invidiose che, come ragni in un barattolo, sono pronte a farsi a pezzi a vicenda se solo c'è una ragione. Insieme a “FEAR.”, in termini di narrazione emotiva, questa è la traccia più oscura e deprimente dell'album.
La prima esibizione di Kendrick nei panni di Kung Fu Kenny al Coachella
6. FEDELTÀ.
Produttori: Anthony “Top Dawg” Tiffith, Terrace Martin, Sounwave e DJ Dahi.
Diremmo "FEDELTÀ". destinato esclusivamente alle emittenti radiofoniche, se non per un “ma”: senza “FEDELTÀ”. composizione "UMILE". perde parte del suo valore nell'album. Per capirlo ci viene data la traccia “PRIDE.”, che parla di orgoglio e arroganza – cose opposte. Ma il punto è questo: se sei fedele e umile, allora questa è una questione di orgoglio. Questo velo è affascinante.
Questa traccia è un po' fuori dalla narrativa generale dell'album, ma, se la consideriamo, allora "LOYALTY". gioca un ruolo serio nella comprensione della filosofia dell'alter ego di Lamar: Kung Fu Kenny. I dubbi continuano, ma sono diretti in una direzione leggermente diversa. Kendrick (o, più precisamente, in questo caso particolare, Kenny) parla di cosa sia la lealtà. Tradire la persona amata è la base del comportamento poligamo tra gli uomini ed è un luogo comune o è un tradimento di qualcuno a te caro? Ed è possibile dedicarsi ad altre cose, come il denaro, la fama, l'alcol e così via. È impossibile non menzionare che in questa traccia puoi sentire una sorta di chimica completamente metafisica tra K-Dot e Rihanna. Innanzitutto, l'artista inizia una sorta di discussione con lei, e dopo un po' dichiarano all'unanimità le cose nello stile di “Dimmi a chi sei fedele / Inizia con la tua donna o il tuo uomo? / Finirà con la tua famiglia e i tuoi amici?" Vale la pena menzionare separatamente che con le battute "È così difficile essere umili", l'esecutore delle Barbados ci conduce al brano sensazionale "HUMBLE.", "saltando" così alla composizione successiva - "PRIDE.".
7. ORGOGLIO.
Produttori: Anthony “Top Dawg” Tiffith e Steve Lacy.
Rihanna "ha saltato" sopra "PRIDE". per una ragione: in questa traccia la narrazione si allontana dall'arco narrativo di Kung Fu Kenny e ci riporta ai pensieri religiosi dello stesso Lamar. Qui, Kendrick continua ad approfondire il gioco rap e il suo posto personale in esso. In linea di principio, lo stesso di “FEEL.”, solo che qui l'artista parla più specificamente di orgoglio. Il rapper crede che tra tutti i sette peccati capitali, l'orgoglio sia il più terribile e tutti gli artisti rap moderni, senza eccezioni, possiedono questo vizio. Sente una risonanza tra le cose che vuole fare e le cose che deve fare come “re”. In questo caso, la voce di K-Dot varia da alta a bassa durante l'intera traccia, il che simboleggia proprio la tesi "volere/dovrebbe". "ORGOGLIO." In generale, dovrebbero essere percepiti in una sorta di simbiosi con la composizione “HUMBLE.”, poiché sono essenzialmente brani antagonisti, nel senso che il loro nome non si adatta al loro stesso “riempimento”. In contrasto con il titolo chiassoso, il ritmo qui è il più tranquillo e calmo possibile, mentre nel folle pezzo sulla “modestia” l'atmosfera, in contrasto con il titolo, è selvaggia e follemente aggressiva.
8. UMILE.
Produttori: Mike WiLL Made-It.
"Humble" è una delle tracce più giocose e ritmicamente riuscite dell'album "DAMN". In esso, Kendrick si lascia andare, per così dire, e il suo messaggio è: che tu sia un fan o un artista, non importa, sii umile quando Lamar è al microfono. Il personale giusto si occuperà dell'industria e del personale, si occuperà di tutto e di più , che se si trova sulla neve - questo non è necessario per l'alcol alcolico. Il ritmo spezzato e il gioco sulle intonazioni divorano la testa mentre Kendrick rappa sulla modestia, che lui stesso non riconosce nel suo caso. In generale, Lamar non oltrepassa i confini: tutto è chiaro e va al punto. La clip del brano ne rivela ancora meglio l'essenza.
Inizialmente, questo ritmo era destinato a Gucci Mane, ma in seguito lo registrò Kendrick, che progettò che la traccia sarebbe finita su "Ransom 2" - l'album del produttore Mike Will, ma dissuase Lamar e lo convinse che "Humble" avrebbe dovuto finiscono su "DAMN"."
9. LUSSURIA.
Produttori: BADBADNOTGOOD, Sounwave e DJ Dahi.
Modestia, lussuria e amore sono tre brani che si completano a vicenda. Spesso le persone più modeste hanno un cuore terribilmente lussurioso, e questo desiderio animalesco per il sesso va di pari passo con l'amore.
Fino a "LUSSURIA". Kendrick non ha mai lavorato con il trio di musicisti canadesi BADBADNOTGOOD, noti per le loro interpretazioni di famosi brani hip-hop e per le collaborazioni con Tyler, The Creator e Frank Ocean. La loro collaborazione ha prodotto un suono leggero e discreto, che ricorda in qualche modo la malinconia degli anni '90, sul quale lo stesso K-Dot destreggia abilmente la sua voce e il suo flusso, producendo una composizione che gli rimane facilmente in testa. Come componente semantica, la traccia trasmette all'ascoltatore l'idea che siamo tutti in qualche modo bloccati in un'esistenza e una routine prive di significato, una vita noiosa e una ricerca interiore. E se consideriamo la “LUSSURIA”. attraverso il prisma della trama di Kung Fu Kenny, è qui che vediamo per la prima volta il lato oscuro del personaggio: l'eroe chiarisce che ha bisogno solo del sesso delle ragazze, non si può parlare di amore. E presto tradirà la sua amata, dando così inizio a un'intera catena di conseguenze che non sono le più favorevoli per se stesso.
10. AMORE.
Produttori: Anthony “Top Dawg” Tiffith, Greg Kurstin, Sounwave e Teddy Walton
"AMORE." - un brano inaspettatamente gentile e, in senso buono, “moccioso” che può essere classificato quasi come bubblegum rap. Qui Kendrick suona completamente melodico kanevestiano, che non può che deliziare ed estasiare anche l'amante della musica più insensibile. Questa composizione toccante e quasi intima è importante per comprendere i due archi narrativi sia dello stesso Lamar che di Kung Fu Kenny. Del resto, se per il primo è quasi la fine della sua storia, e per il secondo è il punto di partenza, le sensazioni qui descritte sono assolutamente le stesse. Questo è l'unico brano della doppia trama di “DAMN.”, in cui i destini e le emozioni di due personaggi si intersecano, come se tra i loro mondi paralleli si fosse formato un wormhole attraverso il quale riescono a comunicare. Nel caso dello stesso K-Dot, questa è una serenata romantica a sua moglie, Whitney Alford, e con Kenny, una dichiarazione d'amore per la sua ragazza, che lui, nel corso della trama, presto tradirà. Ma finché ciò non accade, i ragazzi si divertono con le loro anime gemelle e trasmettono all'ascoltatore una verità banale, ma pur sempre vera: l'amore è l'emozione più meravigliosa e costruttiva del mondo. È difficile non essere d'accordo.
11.XXX.
Produttori: Anthony “Top Dawg” Tiffith, DJ Dahi, Sounwave e Mike WiLL Made-It.
Un intero mini-esercito di beatmaker ha lavorato sull'adattamento di Kendrick con la leggendaria band irlandese U2. Molti fan sono rimasti un po’ perplessi quando hanno visto la collaborazione con i rocker, ma la voce distopica di Bono qui suona molto appropriata e inaspettatamente armoniosa. Il più armonioso possibile in linea di principio. Alla pari di "UMILE.", "ХХХ". – la traccia più diversificata di “DAMN.”, in cui è mescolato così tanto che il materiale originale sarebbe sufficiente per un piccolo EP. Qui si mescolano il suono vecchia scuola dell'inizio, un banger esplosivo e una parte funk rilassante: il numero di campioni utilizzati sembra superare il milione. Allo stesso tempo, la brusca transizione da un suono aggressivo a uno rilassante è stata fatta per un motivo. Nella prima strofa, Kendrick approfondisce l'essenza stessa del male, sostenendo che in determinate circostanze ogni persona ne è capace. Lamar riceve una chiamata dal suo amico che vuole consultarlo riguardo alla morte di suo figlio. Per qualche ragione, il calmo e ragionevole K-Dot spinge il suo amico a vendicarsi. La seconda strofa porta un messaggio diametralmente opposto e persino un po' nichilista, trasmettendo all'ascoltatore l'idea che tali decisioni e visioni della vita non portano altro che una natura distruttiva e, di conseguenza, il decadimento morale della società.
12. PAURA.
Produttori: L'Alchimista.
Composizione "PAURA". Non è un caso che si trovi al dodicesimo posto della tracklist: dopo l'eclettismo della canzone “XXX”, Lamar decide di esplorare quattro tipologie di orrori, che rivela in base ad alcune fasi della sua vita a 7, 17 e 27 anni. anni rispettivamente). Nella prima strofa racconta la vita di un bambino piccolo con una madre piuttosto severa e formidabile: il tema della violenza domestica viene affrontato direttamente. Successivamente, Kendrick si apre con noi dal lato adolescenziale, dicendo che aveva paura di morire giovane, perché c'erano costantemente sparatorie per le strade e la polizia era sinonimo della parola "illegalità" nella vastità del suo quartiere natale. Dopo aver posto fine alle paure di un adolescente, Lamar racconta di come ha paura di perdere la vita che ha costruito con le proprie mani. Nella quarta strofa, Kay-Dot sta già pensando al futuro: è tormentato dalle paure riguardo alla perdita della presa, della spinta creativa e dei sentimenti. Nell'outro, il padre di Kendrick ispira suo figlio: “Ti amo, figliolo, e prego per te! Dio vi benedica!
13.DIO.
Produttori: Yung Exclusive, Bēkon, Anthony “Top Dawg” Tiffith, Cardo, Sounwave, Ricci Riera e DJ Dahi.
Outro "PAURA". ci fa riferimento a “DAMN.”, il che è abbastanza logico nella struttura dell'album. traccia "DIO".
"DIO." per "Dannazione". è qualcosa di simile a “Ultralight Beam” da “The Life Of Pablo” di West. Questa è una sorta di gospel elettronico con sintonizzazione automatica, che tocca, ovviamente, temi divini. Con una voce tonante, Kendrick canta le battute "Questo è ciò che Dio sente!", incoronandosi così un vero Dio nella carne. Nel primo verso, l'artista erige per sé un "monumento non fatto da mani", descrivendo i suoi numerosi successi e identificando la sua amata con una divinità, solo per sfatare queste affermazioni in mille pezzi nel secondo e dimostrare che dentro di sé è ancora un persona ordinaria. Questo è il tema principale dell'intero lungometraggio, la quintessenza di tutti i suoi pensieri. Questa è una descrizione della natura dualistica di un artista di grande successo, la cui ogni parola è ascoltata con riverenza da milioni di persone, sebbene, in sostanza, non sia molto diverso da te e me.
14. DUCKWORTH.
Produttori: 9th Wonder
Kendrick Lamar è il ragazzo più fortunato del rap moderno: è protetto dal Dr. Dre; è rispettato sia tra l'élite dello spettacolo che per le strade; i suoi album diventano i più attesi del genere, ottenendo successivamente un buon successo commerciale. Non voglio soccombere all'isteria di massa e definire Lamar uno dei più grandi MC della storia (è ancora troppo presto), ma non c'è dubbio che abbia già preso un posto di rilievo nella storia dell'hip-hop. Ma tra i rapper che hanno girato in questo decennio, chiaramente non ce ne saranno molti. Bene, se non sei affatto consapevole del lavoro di Kendrick, significa solo una cosa: hai smesso di interessarti a ciò che sta accadendo nell'hip-hop più di cinque anni fa.
Dopo "To Pimp a Butterfly" si credeva che Kendrick Lamar sarebbe rimasto ostaggio dell'immagine di un giovane ribelle insoddisfatto della politica americana. Sì, da un punto di vista musicale, TPAB, per me personalmente, supera i suoi primi due album. Una decisione molto non convenzionale è stata quella di scegliere una componente musicale funk/jazz, dal momento che sembrava essere morta da tempo per il mainstream. Ma il rapper aveva già una certa autorità, quindi ha funzionato bene. Dal punto di vista del concept, questo è un album per afroamericani di un afroamericano di successo, ma non indifferente. Kendrick ha espresso grande rispetto per la cultura del suo popolo, per la quale ha ricevuto elogi da tutto il mondo. Ma dovevamo andare avanti.
Lamar ha trovato una soluzione diversa per il suo quarto album solista. Oltre al quasi totale abbandono del suono del suo predecessore, l'intero concept ha subito delle modifiche. Il rapper ci ha aperto la sua anima e ha raccontato storie che, per qualche motivo, aveva precedentemente evitato. "DANNAZIONE." sembra riportarci alla metà degli anni '90, quando anche gli artisti mainstream gareggiavano non sulle linee di un cartellone pubblicitario, ma sulla qualità e sull'innovazione dei loro album. In altre parole: chi sconvolgerà in modo più sofisticato la propria quotidianità?
Kendrick è noto per la sua abilità artistica, la capacità di mettere qualsiasi storia in rima, ecc. Ma qui dimostra esattamente ciò che la maggior parte delle persone chiama rap: rime, flusso, rabbia. Nell'era della popolarità degli artisti “droni” (Young Thug, Future, Migos), Lamar fa ricordare alle masse cos'è il rap. Anche il monotono beatmaker Mike Will Made It (responsabile del successo del duo Rae Sremmurd) ha fatto un salto di qualità con "HUMBLE". una delle sue migliori creazioni.
Una piacevole sorpresa è stata la partecipazione del mitico Kid Capri, il cui nome non figura nemmeno nella tracklist. La sua voce può essere ascoltata nelle canzoni “ELEMENT.”, “XXX.”, “DUCKWORTH”. e "AMORE". E anche qui c'è il legame tra generazioni. Ciò include la partecipazione di 9th Wonder, che ha lavorato all'ultima traccia. Secondo lo stesso Kid Capri, il famoso beatmaker e Kendrick hanno realizzato diversi brani insieme, quindi qualcos'altro ci aspetta in futuro. E sì: "DUCKWORTH". - questa è esattamente la nona meraviglia che tutti amiamo da molti anni. E L'Alchimista in “FEAR”? È come se questo ritmo non fosse finito in uno dei progetti solisti dei Prodigy dei Mobb Deep.
Sul contenuto del brano “DUCKWORTH”. vale la pena fermarsi. Alla fine non solo Lamar viene ucciso, ma racconta anche una storia interessante. Il rapper dice che anche prima di firmare un contratto con la TDE, il capo dell'etichetta, Top Dawg, ha avuto uno scontro con il padre di Lamar, Ducky. Top Dawg avrebbe rapinato il KFC dove lavorava Ducky. Ma poiché a volte dava da mangiare a TD gratuitamente, il padre di Kendrick è sopravvissuto. Lamar dice che se suo padre fosse morto, Top Dawg sarebbe andato in prigione e lo stesso Kendrick sarebbe rimasto senza padre. Avrebbe vegetato per strada tutto il tempo e non si sa cosa ne sarebbe venuto fuori.
Fortunatamente tutto ha funzionato bene. Kendrick divenne membro di TDE e tutte le controversie furono risolte amichevolmente. È strano che i rapper di solito raccontino storie così estreme nel loro primo album. Kendrick si è preso cura di lei per 6 anni, fino all'uscita di “DAMN”.
In precedenza, Kendrick Lamar ha cercato di apparire come un uomo maturo, capace di tenere tutto sotto controllo. In "Dannazione". la sua fiducia era scomparsa da qualche parte. Lamar appare come un giovane paranoico, soggetto a grandi dubbi riguardo alle finanze, all'ispirazione creativa e alla vitalità spirituale. Quasi un adolescente alla ricerca del suo posto nella vita. Possiamo concludere che la fama ha solo dato al rapper più incertezza sul futuro. È un completo capovolgimento della sensazione che ci ha trasmesso durante Good Kid, M.A.A.D City. Kendrick ha scavato nei suoi ricordi d'infanzia per rientrare in questo personaggio.
I fan di Lamar erano a dir poco scettici quando hanno visto gli U2 nella tracklist. Immediatamente si parlò che ciò fosse stato fatto per ottenere l'approvazione del pubblico “bianco”. Soprattutto dopo il “TPAB” assolutamente “nero”. Naturalmente, Kendrick sta innegabilmente flirtando con generazioni e pubblici diversi, ma siamo onesti: la partecipazione degli U2 a "XXX". È quasi impercettibile e i fan della leggendaria band hanno fatto orecchie da mercante a questa traccia.
Questo record può rendere l'autore molto vulnerabile. Se "To Pimp a Butterfly" è stato descritto come un album sperimentale (chi capisce, capirà), allora ecco un normale album rap, che afferma di essere un brillante e futuro classico del genere. Successivamente, gli artisti di solito vanno in declino, ma non facciamo supposizioni. Circa un giorno dopo l'uscita di DAMN., la stampa iniziò a pubblicizzare la seconda parte del disco, che si sarebbe chiamata NATION. Presumibilmente, poiché Lamar è morto alla fine dell'album, dovrebbe essere resuscitato a Pasqua (come Gesù). La teoria è tanto interessante quanto stupida. Rilasciando un seguito, soprattutto dopo un periodo di tempo così breve, Kendrick rischia di “nutrire” l'ascoltatore e distogliere l'attenzione dall'essenza. Appariranno inevitabilmente dei confronti e alcune parti potrebbero essere molto inferiori ad altre. Il capo di Top Dawg Entertainment ha già dichiarato che il rapper sta preparando qualcos'altro per quest'anno, ma non si è parlato di un seguito.
DANNAZIONE è buono? Assolutamente si! Sarà una pietra miliare nella carriera di Kendrick? Decisamente. È adatto a tutto il pubblico? Ovviamente no. Nonostante flirti con le tendenze moderne, questa musica è lontana da ciò a cui la gioventù d'oro fa festa nei club (troppo testo). E per gli ascoltatori rap sofisticati non c'è nulla di nuovo qui. Ricordiamo ancora gli album di film audio del Principe Paul, che ci hanno semplicemente stupito negli anni '90. Tuttavia, non ha mai trovato popolarità. Ora Lamar ha tutte le carte in regola per invogliare il pubblico giovane a studiare la storia non solo del genere, ma di tutta la musica moderna. Fortunatamente le risorse sono più che sufficienti.
Ebbene, che dire del successo commerciale: tre settimane dopo la sua uscita, “DAMN”. ha ricevuto lo status di platino e oltre mezzo miliardo di riproduzioni sui servizi di streaming. Quanti album senza fastidiosi singoli radiofonici riescono a fare questo nel 2017? E in termini di qualità dei suoi progetti solisti, nessun rapper mainstream è uguale a Kendrick adesso. "DANNAZIONE." chiaramente degno di molta attenzione, ma dovremmo chiamarlo un classico? Ti consigliamo di non avere fretta.
