Fotograf Andrey Kamenev. O altă viață cu Andrei Kamenev. Vladimir, ce fel de profesor ai fost?

ANDREY KAMENEV , unul dintre cei mai cunoscuți fotografi moscoviți, recunoaște: „Sunt mereu nemulțumit de mine ca profesionist. Dar acest lucru este normal: trebuie doar să simți o satisfacție deplină - asta e, sfârșitul. Timp de 15 ani, a călătorit în aproximativ 70 de țări, a depășit peste patru milioane de kilometri. A trăit într-un trib de canibali din Papua Noua Guinee, s-a scufundat sub gheața de la Polul Nord, a coborât în ​​peșterile mexicane, a pescuit după perle în Filipine. „Nu este suficient să fii îndrăgostit de munca ta”, spune Andrey, „trebuie să cunoști subiectul dragostei. Trageți sub apă - învățați să înotați cu scuba diving, trageți în alpinism - fiți amabili, împreună cu toată lumea, să vă ridicați la o înălțime de șase mii de metri.

Drumurile, ca și oamenii, sunt diferite peste tot. Ei sunt capabili să spună multe despre cei care le-au construit, despre locurile pe care le traversează. Drumurile leagă civilizații și culturi, precum Marele Drum al Mătăsii, care timp de secole a servit drept punte comercială între Occident și Orient. Sau conțin o epocă întreagă, cum ar fi Calea Appiană din Roma, care amintește de mersul greoi al vechilor legionari...

Text Andrei Kamenev Fotografie Andrei Kamenev

Mai devreme sau mai târziu, drumurile trebuiau să apară și în biografia mea - călătorind prin lume, am parcurs în total aproape un milion de kilometri. La un moment dat, toate aceste distante si trasee au inceput sa se deplaseze din planul geografic in cel existential. Am început să percep schimbarea nesfârșită a peisajului din afara geamului mașinii - munți, deșerturi, tropice - ca calea vieții, drumul meu. Și acum doi ani am decis să le împușc intenționat.

Pe parcurs, am fost atât de purtat de subiect, încât am început chiar să construiesc evaluări deosebite: cele mai faimoase drumuri, cum ar fi Trans-Siberian Railway, care traversează opt fusuri orare. Sau neobișnuit, ca în Banff - cel mai vechi parc național din Canada. Am fost surprins de contrastul naturii neatinse (nici copacii căzuți nu sunt îndepărtați) și singura, dar ultra-modernă pistă. Alte drumuri sunt amintite pentru lungimea lor record, cum ar fi autostrada Ural (M-5), care se întinde de la Moscova prin Ryazan, Penza, Samara, Ufa până la Chelyabinsk. Astăzi este singura autostradă care leagă partea de vest a Siberiei a Rusiei cu cea din Europa Centrală.

China, Tibet
O fotografie: Andrei Kamenev
Ultima trecere înainte de Everest, înălțime - 5300 de metri. Serpentă adevărată, 48 de viraje ascuțite. Abia recent, aceste viraje amețitoare au fost echipate cu „chippers” – iar acum coborârea din pasă a devenit mai sigură. Pe vreme bună, aici sunt vizibile cinci opt mii din Himalaya.

Calea spre templu
O fotografie: Andrei Kamenev
Rusia, Karelia, barajul Solovetskaya
Drumul de bolovani care leagă insula Bolșoi Solovetsky și insula Muksalma a fost construit de călugări în secolul anterior. Cât de mult efort a fost nevoie (pietrele individuale cântăresc până la câteva tone) este un mister. În plus, barajul este gândit din punct de vedere ingineresc: arcadele sunt realizate sub apă și, prin urmare, nu se teme de flux și reflux.

Arterele metropolei
O fotografie: Andrei Kamenev
Thailanda, Bangkok
Una dintre multele autostrăzi ultra-moderne ale capitalei Thailandei. Numărul de autostrăzi de ultimă generație din această țară mai puțin bogată din Asia de Sud-Est este impresionant. Traficul aici este non-stop, asemănător cu un râu uriaș de lumini colorate noaptea.

Rusia, Lacul Baikal
O fotografie: Andrei Kamenev
Grosimea gheții Baikal în ianuarie este de până la un metru, iar mașinile merg pe ea până la jumătatea lunii aprilie. De-a lungul acestui traseu, puteți tăia o bucată din autostrada Irkutsk-Ulan-Ude. Dar numai un șofer cu experiență va decide asupra acestui lucru. Faptul este că multe crăpături sunt adesea ascunse sub un strat dens de zăpadă.

Spre culmile nisipoase
O fotografie: Andrei Kamenev
SUA, Colorado, Great Sand Dunes
Masive gigantice de nisip, de până la 200 de metri înălțime, care își schimbă forma literalmente în fața ochilor noștri, reprezintă o atracție unică. Toate acestea pot fi văzute fără a părăsi autostrada.

Prin păduri și mlaștini
O fotografie: Andrei Kamenev
Rusia, coasta Tersky din Peninsula Kola
Lungimea sa totală este de aproximativ 500 de kilometri, cea mai mare parte este deja dincolo de Cercul Arctic. Peisajul local este uimitor de frumos și maiestuos, în ciuda faptului că există multe mlaștini și zone umede. Acest drum duce la dealul Kruglyaya. Timpul este mijlocul lunii iunie. La Moscova, liliacul s-a stins deja, dar aici pe alocuri este zăpadă și nici măcar mugurii nu au înflorit.

Doar raiul de sus
O fotografie: Andrei Kamenev
China, Tibet, Parcul Chomolungma
Drumul care duce spre Everest trece la o altitudine de cinci mii de metri. În tradițiile tibetanilor, este de a decora cele mai semnificative locuri pentru ei cu rugăciuni pe bucăți de țesătură care seamănă cu steaguri colorate. Fiecare rugăciune corespunde unei anumite culori.

Întorsături ale tropicelor
O fotografie: Andrei Kamenev
Oceanul Indian, Insula Reunion
Drumul care duce la vulcanul Piton de la Fournaise (3069 metri deasupra nivelului mării). Nu este clar cum s-au livrat utilaje grele aici, la o asemenea înălțime, când se construia drumul. Este extrem de periculos să conduceți de-a lungul ei - o serpentină continuă cu viraje de 180 de grade. În plus, aici sunt precipitații foarte multe, iar drumul este alunecos tot timpul anului.

trasee protejate
O fotografie: Andrei Kamenev
Canada, Parcul Național Jasper
Este inclusă pe lista Patrimoniului Mondial UNESCO ca fiind unul dintre puținele colțuri neatinse ale planetei care trebuie păstrate pentru posteritate. Ghețari și lacuri străvechi, păduri veșnic verzi, munți gigantici. Doar această autostradă amintește de civilizație.

Monument Valley (SUA, Utah)
O fotografie: Andrei Kamenev
Își datorează peisajul marțian gresie roșie depusă aici de-a lungul a milioane de ani.

IGOR GAVRILOV - unul dintre cei mai căutați fotografi ruși: nu există o singură publicație mondială serioasă care să nu-și publice opera. Lucrări care ating atât de mult pe oricine se uită la ele, încât nici Doamna de Fier nu a suportat când a văzut reportajul său din Armenia în The Independent. Aceasta a fost prima și ultima dată când Margaret Thatcher a fost văzută plângând.

„Lumina, culoarea, compoziția și alte componente - aceasta este fotografia, aceasta este pitorescul”

Fotograf

O persoană poate fi talentată și solicitată în multe domenii profesionale, singura problemă este să nu-ți fie frică să faci o alegere. Atât în ​​general, cât și în lucruri mărunte. Dovadă în acest sens este soarta uimitoare a fotografului metropolitan la modă Vladimir BYAZROV. Are doar treizeci de ani, dar pare să aibă de toate: o carieră amețitoare - de la un băiat fotograf amator de provincie la un portretist vedetă de statut, comenzi constante de la mass-media metropolitană de top, un portofoliu voluminos cu coperți lucioase. Dar principalul este dragostea personajelor sale „acute”, pe care Vladimir știe să le vadă, să le înțeleagă, să le facă diferit tot timpul și întotdeauna foarte frumoase. În general, viața lui este un scenariu gata făcut pentru un blockbuster puternic. Vladimir BYAZROV a vorbit despre fleacuri profesionale într-un interviu pentru Fotodel.

Vladimir

Byazrov

Fotograf portret în show business

A crescut în orașul Ordzhonikidze din Osetia de Nord, unde erau doar trei studiouri foto în tot orașul - cu camere uriașe din lemn care erau filmate pe plăci. Atmosfera acestor saloane - lumină, camere, miros de chimie - l-a fermecat pe adolescent, iar tânărul Byazrov a încercat să vină cu motive pentru a intra în aceste studiouri, pentru a învăța cum să facă fotografii.

Contrar vocației sale, Vladimir Byazrov a primit nu o educație fotografică, ci una juridică, absolvind facultatea de drept a Universității de Stat Osetia de Nord, după care a lucrat ca profesor de drept la Moscova timp de un an.

S-a angajat în marketing și la vârsta de douăzeci și cinci de ani a părăsit o carieră de succes ca manager Panasonic pentru a se ocupa în sfârșit de fotografie profesional.

Mi-am cumpărat o cameră obișnuită, am făcut un portofoliu de poze cu prietenii și am încercat să mă angajez într-un ziar. Multă vreme a primit refuzuri, dar în cele din urmă Vladimir a fost angajat ca editor foto la revista Finanțe. A fotografiat politicieni, economiști, oameni de afaceri - a realizat portrete oficiale și relatări de la diverse întâlniri. Din primele douăzeci de numere ale revistei Finanțe, 17 coperți au prezentat fotografii realizate de Byazrov. Așa că a devenit fotograf de copertă.

A început să fotografieze celebrități ale cinematografiei, muzicii și spectacolului. Printre modelele sale se numără Vlad Topalov, Timati, Sergey Lazarev, Malinovskaya. Dima Bilan cu fotografii cu Byazrov a mers să câștige Eurovision.

Stelele pentru un fotograf sunt uneori un material dificil și întotdeauna frumos. Fotograful de copertă Vladimir Byazrov este unul dintre puținii oameni care au reușit să realizeze pe deplin visul copilăriei sale.

"Băiete, pleacă de aici..."

Vladimir, ai crescut în orașul Ordzhonikidze din Osetia de Nord. Aceasta, desigur, nu este Moscova cu capacitățile sale, dar acolo, cu siguranță, au existat fotografi de la care se putea învăța abilități?

În oraș erau doar două-trei saloane clasice de fotografie de studio cu perdele pe fundal, cu camere uriașe din lemn care filmau pe farfurii. Toți fotografii erau armeni, șchiopi și grasi. Fotografii non-armeni nu existau deloc în imaginația mea din copilărie. Bineînțeles, am încercat prin cârlig sau prin escroc să intru în aceste studiouri foto. Dar, fiind un copil foarte timid, nu le-am putut explica adulților interesul meu sporit prin faptul că eram atras de toată această atmosferă: lumina, camerele, mirosul de chimie. Prin urmare, tot timpul a trebuit să mă prefac că am ajuns să fiu fotografiat. În timpul fiecărei vizite, am încercat să-mi dau seama cum este făcută o fotografie.

Ce au spus maeștrii?

Ei au spus: „Băiete, pleacă de aici”. Deci nu s-a vorbit despre nicio consultație.

Cu toate acestea, mama ta trebuie să fi observat interesul copilului pentru fotografie?

Da, a văzut-o, dar nu a luat-o în serios. Mama nu mi-a sugerat niciodată să merg la un club foto și, prin urmare, nu știam despre existența lor. Eram un copil obișnuit, care a studiat, a jucat fotbal, a studiat la un studio de teatru, a cântat într-un cor... Și, de asemenea, am avut mereu probleme, am spart geamuri, m-am certat cu băieții. În plus, eram destul de emoționat și de fiecare dată când eram împins pe umăr, nu mă puteam gândi la nimic mai bun decât să-l bat pe infractor. Când crești ca băiat printre băieți, autoritatea este de mare importanță. Mult mai târziu mi-am dat seama că autoritatea se câștigă în moduri ușor diferite.

"Nu ai nicio sansa"

În ciuda dorinței tale de artă, ai absolvit Facultatea de Drept a Universității de Stat din Osetia de Nord...

Trebuie să spun că nu numai că am absolvit universitatea, dar am decis și să merg la Moscova pentru a mă înscrie la școala postuniversitară la Universitatea de Stat din Moscova. Am fost pentru prima dată la Moscova la vârsta de doisprezece ani și, plimbându-mă pe străzile capitalei, m-am hotărât ferm că atunci când voi crește, cu siguranță voi veni aici să locuiesc. De atunci, am așteptat momentul în care se va prezenta oportunitatea. În ziua absolvirii, mi-am cumpărat un bilet de avion. Moscova nici măcar nu avea propriul ei colț. Cu toate acestea, acest lucru nu m-a oprit, pentru că existau ambiții băiețești sănătoase - să vin la Universitatea de Stat din Moscova la Facultatea de Drept și să intru la școala absolventă. La început am crezut că nu vor fi probleme, dar au apărut. Chiar de la prima conversație, decanul facultății de drept, fără măcar să se uite la diploma mea, ci doar auzind de unde vin, a spus: „Băiete, n-ai nicio șansă”. L-am întrebat ce ar trebui să fac dacă tot vreau să studiez mai departe. Decanul m-a sfătuit să lucrez un an ca avocat și la acel moment să merg la bibliotecă și să-mi îmbunătățesc cunoștințele. Așa am făcut: am răspuns la primul anunț „Am nevoie de un avocat”. Locul de muncă era colegiul tehnic de la MEPhI, facultatea de afaceri și drept. Le-am dat studenților un an de curs de prelegeri, le-am dat examenul și am plecat cu ei.

Vladimir, ce fel de profesor ai fost?

Am fost nepretențios. Elevii m-au iubit foarte mult, am râs constant cu ei. I-am învățat doar pe cei care au vrut să învețe: am ajutat, am dat literatură. Toți ceilalți mocasini nu m-au enervat deloc, dimpotrivă, ne-am distrat din tot sufletul.

„Ofer servicii de fotografie”

După ce ai încetat să mai fii avocat, a început epoca fotografiei?

Nu, la început am intrat în marketing - am lucrat într-o corporație americană. Apoi am fost invitat la Panasonic. Cariera mea mergea în sus, dar înainte de a semna un contract pe termen lung și de a pleca la Osaka, în Japonia, pentru un stagiu, mi-am dat seama brusc că toate acestea nu sunt chiar pentru mine. Aveam douăzeci și cinci de ani și trebuia să iau o decizie. Reflectând, am decis că voi renunța la Panasonic, voi cumpăra un apartament și voi deveni fotograf. Și dacă asta nu funcționează, îmi voi pune din nou cămașa albă și cravata de avocat. Apropo, cravata îmi punea mereu presiune pe gât, iar manșetele cămășii mele albe s-au murdarit. Și în general, dacă nu ar fi fotografia, atunci cu siguranță m-aș spânzura de aceste numere și formule. Și deși știam bine că mai aveam un portofoliu foarte slab, format în principal din poze cu prieteni și prietene, tot am îndrăznit să renunț. Prețurile în magazine erau mici și am crezut că aș putea trăi cu proviziile mele destul de mult timp. Dar, în mod ciudat, o lună mai târziu banii s-au epuizat.
Apoi mi-am postat reclamele pe internet: „Ofer serviciile unui fotograf”. A fost o mișcare destul de naivă, dar nu știam cum se face de obicei. Nu am avut prieteni fotografi care să creadă în mine, să mă invite ca asistent și să-mi dea prima comandă. Într-un cuvânt, reclamele pe care le-am împrăștiat prin rețea nu au adus niciun client. Îmi amintesc că la vremea aceea trebuia să împart rublele din buzunar timp de o săptămână pentru a cumpăra doar o pâine și o pungă de tăiței chinezești pe zi.

Totuși, fotograful are nevoie, în primul rând, nu de clienți, ci de echipamente...

Mi-am cumpărat primul aparat foto cu încasările din vânzarea unui ceas de aur pe care mi l-a dat nașa mea când am absolvit facultatea. Era un EOS 50 cu un obiectiv prost, ulterior cumpărat un EOS 3.

Cu galop prin Europa

Și totuși, ai reușit să nu disperi și să aștepți primul tău client?

Nu a fost tocmai un client, dar această persoană a fost cea care m-a prezentat în magazinul de fotografii. Odată, în timp ce mă antrenam în sală, am observat un bărbat întins sub o mreană. Era apăsat atât de tare încât nici nu putea să ceară ajutor, doar zăcea acolo, pe jumătate mort, roșu ca un cancer. Am alergat, i-am scos mreana. Bărbatul și-a venit în fire și mi-a spus în engleză: „Mulțumesc mult, m-ai salvat”. S-a dovedit a fi un fotograf american care a venit la Moscova să filmeze. A fost primul fotograf pe care l-am întâlnit. Numele lui era B. Gallop. I-am spus că și eu, deși încă nu mă puteam numi fotograf în întregime. După cum sa dovedit, camera i s-a stricat și nu știa ce să facă, decât să o ducă la centrul de service... „Poți să ajuți?” - el a intrebat. Normal, am fost de acord. S-a dovedit că avea aceeași cameră ca a mea, iar funcția „eye tracking” nu funcționa. Am înțeles imediat care era problema: această funcție trebuie calibrată pentru a se potrivi cu ochiul tău. Se pare că, în calitate de fotograf profesionist, a decis să lucreze imediat cu camera și să nu citească instrucțiunile. I-am explicat ca aparatul nu este stricat, dar totul este in calibrare. El a reglat această funcție și a fost fericit că nu au fost reparații. Ne-am hotărât imediat să mergem la o cafenea și să sărbătorim acest eveniment cu o ceașcă de cafea. În timpul conversației, el s-a plâns de lipsa unui coordonator bun în echipa lor. O echipă mare de filmare a venit cu el: regizori, asistenți, modele... Dar niciunul dintre ei nu vorbea rusă. Orice vorbitor ar fi făcut față sarcinii puse în fața mea și am acceptat cu plăcere să ajut. [Vladimir vorbește engleza la fel de fluent ca și rusa]. După filmări, băieții au plecat și am primit primii bani „aproape fotografici”. Și atunci s-a întâmplat o minune: ceva timp mai târziu am primit un e-mail care spunea: „Vladimir Byazrov, am dori să vă invităm să lucrați la Praga ca fotograf”.

Până atunci, probabil că aveai deja un portofoliu mare?

Nu l-am avut deloc. Pe vremea aceea aveam doar fotografii de amatori. Am fost la reviste, agenții de modeling, dar peste tot spuneau același lucru: „Băiete, trebuie să găsești modele profesioniste, un stilist, un artist de machiaj, un studio, să asamblezi cu competență toate aceste componente, să filmezi pe film de înaltă calitate și abia atunci adu-ne materialul. Iar fotografiile prietenelor tale nu ne interesează.

Și ținând cont de asta, ai mers în continuare la Praga ca fotograf profesionist?

Am fost, dar nu la Praga, ci la Paris. Acolo organizatorii au mutat filmarea. Eram atât de fericit încât nici măcar nu am întrebat de bani. Ce pot să spun - eu însumi aș plăti cu plăcere oportunitatea de a filma la Paris! Curând, serviciul de livrare expres mi-a adus o invitație, am primit o viză, am luat bilete și am zburat la Paris. Apoi totul a fost ca un vis. Am fost întâmpinat ca un VIP și dus într-un jeep imens la un hotel de lux de la poalele Turnului Eiffel. Bineînțeles, cu fericire, acoperișul puștiului a fost complet aruncat. Mi s-a părut că am intrat într-un basm sau am câștigat la loterie. Seara - un restaurant, apoi o recepție la producător, cunoștință cu o echipă de filmare multinațională din America, Republica Cehă, Franța și alte țări, din nou un bufet ...

Știai cui ar trebui să-i mulțumești pentru acest basm? Cine a făcut recomandările?

Timiditatea mea naturală mă deranjează uneori foarte mult. Mi-e teamă să clarific câteva nuanțe, pentru că mă gândesc: dacă ar trebui să știu deja asta? Încă nu pun multe întrebări. Și apoi nu am întrebat de unde știau despre mine.

Lucru în reviste

Cum a decurs împușcăturile până la urmă?

Și nu au fost filmări. Cert este că organizatorii au comandat multe modele din Praga și nu au putut aduce acest grup din cauza problemelor cu vize. În timp ce negocierile erau în desfășurare privind importul de modele, mi s-au oferit câteva zile să mă bucur de Paris. Aceștia și-au cerut scuze, au oferit indemnizații de călătorie în valoare de patru sute de euro pe zi și o mașină cu șofer. L-am concediat imediat pe șofer și m-am bucurat de Paris într-o izolare splendidă.
O săptămână mai târziu, s-a dovedit că modelele nu vor ajunge. Filmările au fost amânate pe termen nelimitat. Mi-au cerut din nou scuze, mi-au dat o grămadă uriașă de bani, pe care i-am numărat doar la Moscova. Pentru un băiat care a fost „risipit inteligent”, am fost „plătit” cu o sumă de bani nerealist de uriașă - patru mii de euro. Nu este de mirare că m-am întors în patria mea cu un sentiment de încredere deplină în sine.
După ce am hotărât ferm că trebuie să mă apuc serios de căutarea unui loc de muncă și nu să aștept pasiv, mi-am adunat fotografiile, am găsit pe internet adresele redacțiilor diferitelor ziare și reviste și am mers la interviuri. Kommersant, Izvestia, Komsomolskaya Pravda m-au refuzat, iar Moskovsky Komsomolets a spus că nu au nevoie de fotografi, dar există un loc pentru un editor foto, iar dacă unul dintre fotografi pleacă, atunci mă vor duce la locul lui. Am inceput munca. Timpul a trecut, dar nimeni nu mergea nicăieri. A trebuit să-mi reiau căutarea.
Curând am aflat că se deschidea o nouă revistă „Finanțe”. Mi-am adus portofoliul acolo, iar redactorul-șef Oleg Anisimov, fără ezitare, m-a dus într-o funcție care îmbina atribuțiile de fotograf și de editor foto.
Am lucrat acolo destul de mult timp, vreo doi ani. A fost un timp minunat, timpul împlinirii unui vis prețuit. Sunt eu, un băiat din Osetia de Nord, care fotografiez primele persoane ale statului nostru, toți în vizită la vedete străine! Încântare absolută! În cele din urmă, am început să lucrez ca fotograf pentru bani, profesional. A fotografiat vedete, dar nu într-un stil glamour, ci în genul reportajului. În total, în timpul lucrării au fost publicate aproximativ douăzeci de numere, dintre care șaptesprezece fotografii de pe coperți erau ale mele. Și totul ar fi bine, dar salariul era foarte mic. Pentru o vreme, am fost de acord cu genul ăsta de bani, pentru că aveam nevoie să mă pun pe picioare, să stăpânesc abilități tehnice, să fac conexiuni... Totuși, să vorbesc despre o creștere a salariului era inevitabil. După ceva timp, l-am abordat pe Oleg și i-am spus că aș dori să primesc mai mult, dar s-a dovedit că revista nu avea nicio intenție de a crește salariile angajaților săi. Apoi am intrat din nou în zborul liber, dar acum portofoliul era mult mai voluminos și mai interesant. Au fost invitații de la multe reviste, dar nu am vrut să fiu din nou editor foto, urma să fac doar fotografie. Căutările au continuat până am găsit editura Game Land. Și deși am înțeles că „Game Land” s-ar putea să nu fie interesat de subiectul pe care mi-aș dori foarte mult să o fac, când a fost întrebat ce vreau să filmez, am răspuns sincer că vreau să lucrez cu „stelele”. Dar totul a coincis foarte armonios și cu succes: s-a dovedit că editura tocmai cumpărase o revistă și tema ei era muzica populară și aveau nevoie doar de un fotograf. A fost semnat un contract pentru un salariu relativ mic, dar mi-au promis că nu mă vor împiedica să lucrez cu alte reviste și să particip la proiecte creative.

Nebuloase „steaua”.

Bănuiesc că lucrul cu vedetele este interesant, dar probabil că nu este ușor?

Sunt mereu puțin nervos cu vedetele. Din păcate, unele vedete rusești în ceea ce privește emoțiile sunt oameni neprofesioniști. De obicei, ei nu știu să se controleze. Și aceasta este o problemă destul de mare, pentru că, deși sunt un tip blând și amabil, sunt încă din Caucaz, ceea ce înseamnă că sunt emotionat. Uneori poate fi greu să depășești dorința de a spune: „Hai înainte!” Desigur, în acest caz vorbim despre niște situații care depășesc normele decenței, adecvării, educației elementare, adică despre mofturi fără temei. De exemplu, unele „vedete” întârzie la filmare, uneori nu vin. Dima Bilan s-ar putea să nu vină de mai multe ori la filmarea convenită și apoi să apară o săptămână mai târziu, serios întârziat și să declare că are zece minute la dispoziție pentru tot. În astfel de cazuri, nu amân filmările, pentru că vreau să fiu cât mai profesionist în afacerea mea. Ultima dată când l-am filmat pe Dima a fost pentru coperta revistei Neon. Tragerea a durat doar douăzeci de minute. I-au plăcut fotografiile și a mers cu ele la Eurovision.

Ce situații te pot dezechilibre cu adevărat?

De regulă, îmi păstrez temperamentul în limite, dar uneori... Prima cunoaștere cu iubitul meu Serghei Lazarev nu a fost pe deplin plăcută. Tragerea a fost foarte grea. Sergey a sosit cu o echipă imensă de oameni de PR, directori, asistenți, asistenți. Sunt liniștit de prezența unui număr mare de oameni în studio, pentru că atunci când lucrezi cu un model, faci abstractizare. Și, prin urmare, dacă artistul se simte confortabil când pe site sunt oameni apropiați, nu am nimic împotrivă. Dar în acest caz, toți au intervenit continuu în procesul de lucru: i-au spus lui Sergey cum să arate, cum să se întoarcă. Când în sfârșit m-au enervat, i-am spus: „Băieți, dacă nu mai muncim, atunci la revedere”. Serega a fost supărată: „Ei bine, cum se poate, mă dau peste tot...” El chiar nu era de vină pentru situație, dar nu mi-am putut stăpâni furia. În loc să „tăceze” conflictul, oamenii de PR și asistenții au început să-mi spună că cariera mea s-a încheiat. Amenințările lor nu m-au deranjat deloc. Desigur, în ziua aceea ne-am luat rămas bun de la Serghei destul de rece. Cu toate acestea, fotografiile au ieșit foarte bine, iar două săptămâni mai târziu a fost din nou în studioul meu. Și de atunci l-am fotografiat de multe ori, iar povestea primei noastre întâlniri este amintită doar într-un context umoristic.
Fără îndoială, situațiile de conflict deschis sunt destul de rare. Cel mai adesea există probleme nu cu steaua în sine, ci cu mediul ei. Celebritățile înseși, de regulă, își demonstrează mai întâi neîncrederea față de fotograf - dar numai până când văd imaginile terminate.
Odată a trebuit să filmez pe unul dintre soliştii grupului Cream. La începutul filmărilor, s-a comportat foarte ciudat: nu a salutat, a venit cu un bodyguard care nu m-a lăsat în studio până nu și-a schimbat hainele. Dar am suportat toate aceste ciudățeni, deoarece clientul meu direct era în apropiere. Când a început procesul de filmare, am aplicat pur și simplu tactica obișnuită a unei persoane care vrea să fie pe plac: am lăudat câinele modelului meu, volanele ei, părul, iar ea, uitând de neîncredere, a zâmbit.

Vladimir, dacă revenim la întrebările despre mofturi, atunci care dintre ele, în opinia dumneavoastră, poate fi considerată justificată?

Ia-o măcar pe Jeanne Friske. Este o fată dulce, prietenoasă. Desigur, Zhanna este emoționantă și știe bine că este o persoană faimoasă, dar nu își permite niciodată emoții inutile fără un motiv aparent. De acord, oricine va deveni nervos dacă artistul de machiaj sau stilistul nu îi înțelege dorințele. Odată, așa ceva s-a întâmplat, pentru că makeup artistul nu avea vreun fel de instrument care să-și facă părul. După părerea mea, astfel de capricii sunt normale. Oricine, și cu atât mai mult, o persoană publică are dreptul să arate cât mai bine.
Sau amintiți-vă de Serghei Zverev. Este un personaj foarte strălucitor și, prin urmare, fotografiile sale nu pot decât să fie interesante. Văzând că îl filmam pe Zverev, mulți oameni pun întrebarea: „Cum lucrezi cu el, este atât de capricios!” De fapt, imaginea pe care o promovează nu corespunde deloc cu adevărata sa esență. Desigur, are propria sa imagine strict definită, dincolo de care este imposibil să treci - un look deosebit, gesturi de semnătură, un stil de îmbrăcăminte plin de farmec. Dar Sergei Zverev lucrează întotdeauna grozav cu fotograful, participă la proces, dă tot ce e mai bun pe platou și are, de asemenea, un simț al umorului de invidiat, așa că filmările cu participarea lui vor fi amintite pentru totdeauna.

Despre profesionalism

Crezi că profesionalismul unui artist depinde de vârstă?

Depinde de individ, nu de vârstă. Dovadă în acest sens sunt fetele din grupul Tatu. În timpul recentelor lor concerte din Sankt Petersburg, am făcut un reportaj foto despre viața lor, am lucrat cu ei literalmente de dimineața până seara. Trebuie să spun, fetele au caracter complet diferit. Julia este emoționată, Lena este calmă. Și dacă Lena „se hrănește” cu energia Yulia, atunci Yulia împrumută pacea de la partenerul ei. Este ușor și interesant să lucrezi cu ei tocmai datorită naturaleței și profesionalismului lor, care constă în a te comporta ca niște vedete pe scenă la momentul potrivit, iar pe de altă parte ca niște fete obișnuite. Ei înțeleg că, dacă nu iau contact cu mine, atunci raportul se va dovedi cel mai probabil a fi unilateral.

Care crezi că sunt limitele libertății creative a unui fotograf? Cât de liber este el să facă ceea ce vrea, și nu ceea ce i se cere?

Depinde de situație. Am o astfel de nuanță în munca mea: de fiecare dată când vreau să încerc ceva nou, de exemplu, folosește o schemă de iluminare non-standard. În astfel de cazuri, rezultatul poate fi cel mai neașteptat. Am avut un caz nu prea plăcut cu Masha Malinovskaya. Cu toata atitudinea mea tandra fata de ea, trebuie sa recunosc ca nu este o persoana usoara. Am împușcat-o pe Masha pentru coperta revistei SYNC. Tema filmării a fost „Junglea electronică”, așa că în cadru trebuie să fi fost prezente telefoane, camere mici și computere. Am construit din ei o adevărată junglă, le-am atârnat pe fir de pescuit de pe tavan, iar Masha a trebuit să portretizeze Amazonul. M-am gândit multă vreme cum să-l trag. Obiectele dau umbre, lumina nu este televiziune, iar softbox-urile au un diametru finit. Astfel, este imposibil să iluminați uniform panorama complet. Dintr-o dată, ceva mi-a declanșat capul și, în loc de glamour normal, am decis să fac o fotografie dinamică de gen. S-a presupus că, dacă dintr-o dată ceva nu este în regulă, atunci puteți întotdeauna „photoshop”. Când a venit Masha, i-am explicat esența problemei. „Tu,” spun eu, „ești un Amazon, care îți croiește drum prin junglă. În fotografie, mișcarea, lupta trebuie simțită. Ea a finalizat sarcina fără probleme și a cerut să vadă ce s-a întâmplat. Nu i-a plăcut rezultatul, pentru că în procesul de filmare, fiind purtată de imagine, nu a putut urmări unele dintre nuanțe. A fost un strigăt de două ore, dar Masha s-a dovedit a fi o profesionistă, nu a plecat, ci a luat frâiele directorului artistic în propriile mâini. Starea ei era o lumină strălucitoare și o ipostază nemișcată. Drept urmare, am plasat Masha în prim-plan, am pus un softbox puțin mai sus și înclinat și nu am evidențiat fundalul. S-a dovedit a fi o sesiune minunată și, cel mai important, Masha a fost mulțumită.
Și iată un alt caz în care dorința mea de a face poze bune a fost împotriva regulilor altora. Incidentul s-a petrecut acum câțiva ani la un concert de Whitney Houston. Un loc pentru fotografi a fost alocat foarte departe de scenă. În general, nu-mi place să filmez concerte. Cu totul altceva este comunicarea în dressing, în culise, posibilitatea de a face un portret psihologic bun. De aceea nu am un super teleobiectiv în arsenalul meu. Pe lângă locația nefericită, a mai existat un minus - aproape că nu am avut timp să tragem. De obicei la spectacole atât de mari te lăsau să filmezi două-trei cântece, dar aici dădeau una și jumătate, adică vreo opt minute. În plus, ei fie sunt dați afară, fie „oricine s-a așezat, a avut timp”. Suntem cu toții oameni destul de experimentați și după împușcare am fost împărțiți în jurul sălii. Și aici stau și mă gândesc că de la așa distanță și într-un timp atât de scurt poți obține nu atâtea fotografii care să fie ideale ca calitate și claritate. Dă, cred, voi risca și voi face din nou clic. A fost o mare greșeală. La urma urmei, știam perfect ce va urma. Securiștii monitorizează constant ce se întâmplă în sală. Au văzut strălucirea lentilei mele și în doar câteva secunde m-au luat de gât, m-au scos din hol și au trântit camera de perete. După aceea, am hotărât ferm să nu mai cumpăr lentile pentru două mii de dolari.

Profesionalismul unui fotograf este de a găsi un limbaj comun cu orice model și de a face o poză bună. Cu toate acestea, ca orice artist, aveți personajele voastre preferate, artiști cu care vă place foarte mult să lucrați?

Îl iubesc foarte mult pe Seryoga Lazarev, este un actor versatil și profesionist, poate transmite întotdeauna emoția potrivită. Dar sunt modele care trebuie frământate mult timp, precum plastilina, și până nu „sculptezi”, nu se întâmplă nimic. Serega mă înțelege aproape fără cuvinte. Te uiți în dreapta și mâna lui este deja acolo, „răsuceste”-l mental într-o ipostază, iar el a reluat-o deja. Armonie absolută. De asemenea, îmi place să lucrez cu Linda. I-am făcut poze de multe ori și am admirat cum intră în imagine și ea însăși, fără îndemnuri inutile, începe să trăiască în ea, fără să piardă nici un minut contactul cu mine. Unii spun că un fotograf este ca un artist: așa cum a pictat, așa s-a dovedit. Acest lucru nu este adevărat, pentru că o ședință foto bună este întotdeauna rezultatul colaborării dintre model și fotograf.

Intervievat de Yulia Chernova

22 aprilie 1917
s-a născut un maestru remarcabil al fotografiei rusești
Vadim Evgenievici Gippenreiter

Vadim Evgenievich Gippenreiter este un artist foto remarcabil și un călător neobosit. Este poate greu să găsești un loc pe harta țării noastre unde să nu fi fost. Și adesea acestea sunt zone greu accesibile în care piciorul unei persoane pune rar piciorul. A filmat în munții Caucazului și în deșerturile Asiei Centrale, mergând cu caiac de-a lungul repezirilor râurilor Sayan și urcând pe vulcanii Kamchatka. Vadim Evgenievici - alpinist, de trei ori a fost campionul țării la schi alpin. În 1939, a fost primul care a coborât cu schi din vârful Elbrusului. Chiar și acum, când are aproape 90 de ani, continuă să facă ceea ce îi place: să călătorească, să schieze și să facă poze.

Vadim Evgenievich Gippenreiter despre fotografie:

Toată lumea din familia noastră știa să folosească o cameră. Când aveam 8-10 ani, în familie nu considerau greu să introduc un disc și o casetă și
folosiți o cameră veche din lemn pentru a fotografia oaspeții sau rudele dvs. într-o vacanță. Am încărcat câteva casete cu plăci de sticlă sub lumină roșie, am pus camera pe un trepied, ne-am acoperit cu o cârpă, am construit un „cadru” pe sticlă mată și am intrat imediat în cameră pentru a o dezvolta și sub lumină roșie. Au uscat negativul pe stradă, apoi l-au imprimat pe hârtie aristotipă, apoi l-au scufundat într-un fixator - și gata. După război, am început să filmez cu o udață, o cameră de format îngust.

Pictura și fotografia sunt lucruri complet diferite, deși există puncte de contact. O carte alcătuită din fotografii este un mozaic mare, care, ca rezultat, se formează într-o anumită imagine care creează o anumită stare. Pentru a angaja specii - nu este nimic mai ușor. Și în același timp mai dificil. Nu împușc Moscova pentru că nu o „văd”, nu am propria mea atitudine față de ea. Și nici nu vreau să-l scot. Dar pot merge la Pskov de o sută de ori până când o scot așa cum gândesc - așa cum îmi place. Sau la Novgorod, sau la Kizhi. Rezolvând astfel de probleme, apropii fotografia de ART. Apoi, ca urmare, deși tabloul rămâne plat, se creează un anumit volum, o imagine a unui oraș sau al unuia. Cadrele avionului se depărtează și se naște o stare - adică ceea ce face din fotografia de peisaj o artă.

Mai trebuie să filmați mișcarea cu o cameră mai eficientă. Dar eu trag nu îngust

camere și late, 6x7 - Asahi-Pentax și Mamiya RB-67. Și tot ce se poate face încet, fac cu o cameră veche mare: îmi pun un trepied, mă acoper cu o cârpă și până nu scutur cadrul, nu voi părăsi acest loc. Ma manifest in baie. De ce să mergi să arăți undeva în toată Moscova, dacă poți face același lucru acasă în orice moment al zilei? Ar trebui să știu întotdeauna ce am greșit, dacă ceva nu este în regulă cu împușcarea. Experiența de a lucra cu Pravda m-a învățat asta. Odată am filmat regata de la Tallinn. Prietenul meu Timir Pinegin, o figură legendară, campion al Jocurilor Olimpice și al lumii, mi-a dăruit o barcă pentru a putea lucra în orice condiții – atât în ​​furtună, cât și în val. Iahturile s-au răsturnat, vremea era groaznică. Am filmat ceva pe care foarte puțini oameni au reușit să-l facă. Tragerea a fost distrusă în Pravda. De atunci, fac totul singur.

Tot, dacă am ocazia, împușc aceste animale. Albumul „Belovezhskaya Pushcha” este tipărit din fotografii color. Am aranjat pozele după numere și le-am trimis împreună cu textul tipografiei Stalin din Minsk. Textul a fost publicat în belarusă și sub un alt nume (cineva avea nevoie de publicare), dar am primit banii imediat. Încă am relații excelente cu personalul Belovezhskaya Pushcha.

Nu a lucrat niciodată nicăieri, nu a servit niciodată. Sună blasfemiator, deși asta nu înseamnă că nu a făcut nimic - dimpotrivă. Pur și simplu nu era trecut în nicio redacție și nu stătea la un loc.

Este normal și nu se ia nici un cadru în timpul zilei. Perfect normal. Am fost de două ori în Baikal. Nu a scos nimic. Cer gol și plictisitor reflectat în lac, ars vara, fără pante - ce este acolo pentru a trage și cine are nevoie de el? Baikal este un obiect foarte interesant și complex. Pentru a fotografia corect, trebuie să locuiți acolo - căutați stări temporare interesante la începutul primăverii sau la sfârșitul toamnei. Când gheața începe să se prăbușească și furtunile aduc sloiuri de gheață. Pentru a simți bine orice peisaj, trebuie să trăiești în el ceva timp.

Nu are concurenți printre fotografi ruși. Motivul este simplu: Andrey Kamenev este gata să lucreze acolo unde alții nu pot fi târâți pentru niciun ban. S-a scufundat cu un aparat de fotografiat sub gheața de la Polul Nord, a coborât în ​​peșteri carstice din Mexic, a urcat un zid de munte din Elveția - în general, și-a asumat riscuri serioase de dragul unor fotografii spectaculoase. Nu este surprinzător faptul că sportivii extremi de toate genurile îl consideră al lor și, mergând în următoarea expediție, îl invită mereu cu ei. Două luni într-o călătorie de afaceri, o săptămână acasă - Andrey trăiește după acest program în ultimii 15 ani. De-a lungul anilor, el a călătorit în jur de șapte duzini de țări, acoperind peste patru milioane de kilometri cu diferite moduri de transport. Adică a înconjurat globul de aproximativ 100 de ori...

Andrei nu primește sarcini editoriale. Este un freelancer, adică un „artist liber”. El alege independent subiectul și locul următoarei călătorii de afaceri, el decide cui să ofere filmarea.

În Occident, există destul de mulți fotojurnalişti independenţi, dar în Rusia acest stil de lucru nu a devenit popular. Nu este vorba doar despre diferite niveluri de plată. Profesioniștii noștri preferă să aibă un „acoperiș” stabil. În plus, un artist liber trebuie să-și facă întotdeauna treaba mai bine decât alții, altfel va muri de foame. Dar pur și simplu nu mă pot imagina în cadrul rigid al unui fel de redacție. Îmi place sentimentul de libertate și capacitatea de a decide singur ce este interesant și ce nu.

Ți-ai dorit vreodată să te muți să trăiești în străinătate și să devii freelancer în stil occidental?

Acolo au o specializare îngustă: unul împușcă animale, celălalt - cactusi, al treilea - sporturi extreme. Și îmi place să fotografiez atât asta, cât și alta, și a treia. Acest lucru este posibil doar în Rusia.

Călătorești prin lume pe cont propriu?

În cele mai multe cazuri. Acum este mai ușor, dar când am început să lucrez, nu a fost ușor să plătesc singur călătoriile. De exemplu, la începutul anilor 90, am aflat despre pregătirea unei expediții de alpinism în Noua Guinee. Ma intereseaza organizatorii: "Pot sa merg cu tine?" Răspunsul este pozitiv. Cu o singură avertizare - suport costurile. Ca să cumpăr bilete în celălalt capăt al lumii - pe vremea aceea costau bani nebuni - a trebuit să vând mașina.

A fost justificat un astfel de sacrificiu?

Cu siguranță! Am făcut o mulțime de fotografii unice în acea călătorie de afaceri. Destul de repede s-a desprins de alpiniști, a mers în junglă. La doar două-trei ore de mers pe jos dintr-un orășel de pe coastă - și te trezești în locuri în care băștinașii practic nu vedeau oameni albi. Este periculos să urcăm mai departe - papuanii pot împușca un oaspete nepoftit. Am stabilit contact cu localnicii cu ajutorul țigărilor. Literal, toată lumea fumează acolo: copii mici, femei, bătrâni... Le-am dat toate stocurile mele de tutun și, ca urmare, am devenit prieten cu tribul. Cel mai important, mi s-a permis să trag tot ce voiam. Am trăit printre sălbatici câteva săptămâni. Împreună cu ei a mâncat, a fumat, a dormit într-o colibă. Desigur, am simțit un oarecare disconfort.

Chiar în prima noapte în locuința Papua, niște muschi m-au mușcat, totul a devenit roșu. Mă duc la lider, întreb cu ajutorul gesturilor: ce să fac? El, tot cu gesturi, răspunde – spun ei, nu băgați în seamă, ne mușcă și ei, și nimic. Ce zici de mușcăturile de insecte! În acel trib, când cineva din familie moare, bărbații își taie urechile în semn de durere, femeile își taie degetele. Prin urmare, în sat - invalizi solidi.

Acum continuați să călătoriți în locuri în care piciorul fotografului nu a pus piciorul?

Chiar și acum 15 ani existau destule astfel de locuri în lume. Astăzi au mai rămas foarte puțini dintre ei. Practic, acestea sunt zone închise publicului din motive militare sau de mediu. De exemplu, Insulele Andaman, care aparțin Indiei, sunt declarate rezervație naturală și nimeni nu are voie acolo. Pentru Cousteau s-a făcut o singură excepție și chiar și el aștepta permisiunea de câțiva ani. Nu am avut nicio șansă să obțin oficial un permis. Dar îmi doream foarte mult să vizitez un trib care locuiește pe una dintre aceste insule. Nativii sunt atât de sălbatici încât chiar trage săgeți în pescari dacă înoată prea aproape de țărm. Într-un cuvânt, eu și prietenii mei am decis să mergem oricum. Pe propriul risc. Străinii mai au voie să intre în capitala insulelor, mai departe - nu. Am găsit un german local care avea încă un permis de intrare foarte vechi. Am făcut o treabă bună cu această hârtie - ne-am introdus numele, apoi am trimis-o de mai multe ori prin fax, apoi am laminat-o. S-a dovedit a fi un document destul de decent.

Ce se întâmplă dacă falsul a fost expus?

Atunci ar fi primit zece ani într-o închisoare indiană. Dar totul a mers. Am petrecut câteva săptămâni pe insule. Natura de acolo este uimitoare – am făcut mai întâi poze cu peisaje, iar la sfârșitul expediției am găsit un ghid care era gata să mă ducă la băștinașii războinici. Am aflat că tribul îi urăște pe albi, dar le place să danseze. Prin urmare, pentru orice eventualitate, am învățat să dansez, am repetat zilnic... Și ghidul în ultimul moment, cu o zi înainte de a pleca la sălbatici, a murit de malarie. Deci nu am ajuns la ei. Poate că e mai bine, altfel aș fi primit o săgeată într-un singur loc...

Apropo, întâlnești des atitudine agresivă din partea populației locale?

În majoritatea țărilor, localnicii reacționează calm la cameră. În Jamaica, mi s-a permis chiar să surprind procesul de vânzare a drogurilor. Singura dată când am fost dus la poliție din Bombay a fost pentru filmări la o piață locală. Acolo era atât de murdar încât administrația a interzis să facă poze. Dar pentru fotograf nu există interdicții! Totuși, pentru mită în India e posibil să rezolvi toate problemele cu poliția... Bătrânii Credincioși au reacționat destul de agresiv, despre care am făcut un raport despre Yenisei, chiar au amenințat. Dar până la urmă s-au împăcat cu prezența mea.

Ai întâlnit animale periculoase?

Insectele mușcă în mod constant. Pe aceleași insule Andaman, niște muște m-au mușcat pe unul dintre prietenii mei, astfel încât a trebuit să fie tratat în spital: picioarele îi erau umflate. Și eu sunt bine cu șerpii. I-am prins la începutul anilor 90. Atunci nu aveam bani, așa că am plecat să lucrez în Turkmenistan. Profesorul meu a fost celebrul prins de șerpi Vladimir Babash. Un scurt briefing - și m-au aruncat în vreo groapă să adun reptile... În câteva luni am prins zeci de șerpi: erau cobra, gyurze... Ocupația nu este cea mai sigură. Mușcătura acestor șerpi este mortală, iar serul nu ajută întotdeauna. Dacă reptila a mușcat, este necesar să tăiați mușcătura cu un cuțit „în varză”, să scurgeți mai mult sânge. Dar nu m-au muscat. A mers.

Oamenii extremi te invită în mod constant la expedițiile lor. Ești complet lipsit de frică?

Și mie mi-e frică, dar cineva trebuie să filmeze chestii de genul ăsta. Colegii refuză adesea. Iată un exemplu recent. Schiorii au chemat în Alaska - să coboare de pe pante sălbatice foarte abrupte. Pe lângă mine, în echipă mai erau doi operatori ai unuia dintre posturile centrale de televiziune, iar amândoi schiează de mult. Am fost aruncați pe lanțul muntos dintr-un elicopter. Privirea în jos este înfricoșătoare: panta este de 55 de grade, dar pentru ochi pare în general verticală. Pentru a elimina sportivii din punctul de jos, trebuie să coborâți singur, să parcurgeți tot traseul. Operatorii au refuzat imediat și au sărit înapoi în elicopter. Ei bine, am stat, m-am gândit - și am coborât. A fost foarte înfricoșător și chiar și un rucsac greu cu echipament în spatele meu a intervenit. Dar nu am vrut să-i dezamăgesc pe cei care m-au invitat în călătorie.

Ești unul dintre puținii care au filmat BASE jumperi...

Deși eu însumi nu am sărit „de bază”, dar când am tras, sufletul mi-a intrat în călcâie. Mai ales am primit multă adrenalină în timpul primei expediții în Alpii Elvețieni. Când oamenii care stau lângă tine sar de pe o stâncă într-un abis, vrei să închizi ochii de frică. Dar trebuie să tragi...

Baserii au sărit cu parașute și cum ai coborât muntele?

Nu era doar un munte, ci zidul Eiger - una dintre cele mai dificile tronsoane din Alpi. Pentru prima dată această înălțime a fost luată de alpiniștii germani în 1938. Pentru acea ascensiune au fost onorați ca eroi naționali... Și am urcat pe zidul Eiger în fiecare zi timp de o săptămână întreagă. Băieții au sărit și în câteva secunde erau deja la pământ, iar după filmări am coborât ore întregi. Și nimeni nu ne-a considerat eroi... În Mexic, când cei de la baza au sărit într-o fântână carstică, am suferit și eu de frică. A fost necesar să se tragă sărituri nu numai de sus, ci și de jos, precum și dintr-un punct intermediar, atârnat de o frânghie. Cel mai greu a fost să mă forțez să cobor în el într-o peșteră subterană de aproape 400 de metri adâncime. Nu sunt un atlet extrem, ci un fotograf. Imaginează-ți, ți se oferă să cobori frânghia din turnul Ostankino și în întuneric aproape deplin... Și apoi urcă din nou!

Câte sporturi a trebuit să stăpânești pentru lovituri spectaculoase?

Alpinism; a învățat să schieze destul de bine; Am stăpânit snowboardingul, surfingul.. Și pentru a trage din cele mai înalte puncte, am început să învăț să zbor cu parapanta. În timpul unui zbor de iarnă într-o carieră de lângă Lyubertsy, aparatul meu s-a prăbușit din cauza vântului puternic. S-a prăbușit într-o pantă înghețată. Rezultatul - 16 fracturi ale picioarelor și leziuni ale coloanei vertebrale. Dar tot am avut noroc, pentru că am căzut de la înălțimea unei clădiri cu șase etaje. După aceea, a petrecut câteva luni în spital, apoi a „stăpânit” aparatul Ilizarov, a învățat să meargă. Acum sunt mai atent la punctele de top de tragere.

Andrei Kamenev îi place să fotografieze sub apă. Din contul său - 500 de scufundări, din Crimeea și Egipt până la Polul Nord. În viitorul apropiat, plănuiește să plece într-o altă expediție marină - să fotografieze rechinii albi.

Cea mai dificilă fotografiere subacvatică a fost la Polul Nord. Nu numai fizic, ci și moral: în timpul uneia dintre expediții, un fotograf foarte experimentat Andrei Rozhkov a murit acolo. Și am fost singura persoană care s-a scufundat sub gheață într-un costum „umed” foarte ușor, conceput pentru mările calde. Cert este că „uscat” - pentru scufundări în Nord - nu oferă libertate de mișcare și am decis: ar fi mai bine să îngheț, dar mă voi simți liber. Ne-am scufundat în așa-numitele „râuri” - crăpături între sloturile de gheață groase de câțiva metri. In perechi. Toți membrii expediției erau îngrijorați că voi îngheța, dar am supraviețuit. Partenerul, care se scufunda în costum uscat, a înghețat mai repede: apa i-a pătruns în costum. Și am rămas singur sub gheață încă 20 de minute. Apoi am fost scos aproape cu forța. Destul, au spus ei. Am mai rezistat, dar bateriile pentru bliț s-au așezat din cauza înghețului.

Te scufunzi mereu cu o cameră?

Fără el - doar în cazuri excepționale. Recent au fost trei. Prima dată a fost în timpul trofeului Ladoga. Pe unul dintre tronsoane, drumul a trecut pe lângă lac, iar letonii de pe „Toyota Corolla” nu s-au încadrat în viraj. Mașina a zburat în lac și a intrat imediat sub apă. Călăreții au reușit să iasă. S-au așezat lângă foc, triști: computerul și documentele au rămas în mașină. Apa din lac era foarte rece, dar mi-a părut rău pentru bietii. Dezbracat si scufundat. Am găsit mașina la o adâncime de șase metri, legată frânghia de cadrul de siguranță exterior. Apoi Corolla a fost scoasă de camioane de tractare. Letonii veneau noaptea cu o sticlă uriașă de vodcă într-o cutie mare de piele. Se spune că l-au păstrat pentru linia de sosire, dar s-au hotărât să mi-o dea... A fost și o poveste pe Yenisei - un avion ușor a căzut în apă, nu erau salvatori în apropiere, a trebuit să mă scufund, să trag. iesi pasagerii. Un alt incident a avut loc pe Marea Albă: o navă a pierdut o elice la intrarea în port. Uneori se întâmplă. Și acolo au aflat cumva că fac scufundări de multă vreme și au cerut ajutor. Adevărat, nu am găsit niciodată șurubul, oricât m-am scufundat.

Călătoria cu mașina este o altă parte semnificativă a biografiei lui Andrei. În timpul liber de la filmările extreme, el alege o țară și pleacă să călătorească în jurul ei pentru câteva luni.

Cele mai frumoase drumuri, după părerea mea, sunt în Noua Zeelandă. Un peisaj complet nou așteaptă la fiecare pas. Peisajele sunt fantastice și se schimbă foarte des - asigurați-vă doar că faceți fotografii.

Una dintre cele mai memorabile călătorii cu mașina din Australia. Eu și soția mea am mers în zona centrală a țării, adică în locuri complet pustii. Roțile jeep-ului nostru au explodat una după alta și la început nu am putut înțelege motivul. Mai târziu ni s-a spus că anvelopele ar trebui să fie ușor plate în deșert. La urma urmei, un drum de pământ este atât de fierbinte la căldură de 50 de grade încât cauciucul cu presiune normală nu rezistă, explodează.

Și montarea anvelopelor în deșert nu este furnizată...

Fermierii ne-au ajutat să reparăm roțile. Adevărat, încă mai trebuia atins: fermele ocupă spații vaste. Câteva zeci de kilometri lățime și câteva sute lungi. Căldura nu a fost doar prost tolerată de anvelope. De asemenea, caloriferul fierbea constant - a trebuit să așteptăm două ore până se răcește mașina. În astfel de cazuri, puneți imediat o copertă - și aranjați o oră de liniște sub ea. De fapt, o călătorie în insula australiană este o aventură pură. Dacă te pierzi, este puțin probabil să fii găsit. În plus, în deșertul de pe grund, nu observi gropile acoperite cu praf. Vă puteți răsturna cu ușurință. Și mai ales m-au lovit pub-urile locale: nu un singur vizitator, ci hoarde de muște. În weekend, fermierii vin în astfel de centre de agrement și se distrează împreună. Restul zilelor sunt în afara sezonului.

Pentru călătorii lungi în străinătate, am auzit că uneori nu închiriați o mașină, ci o cumpărați?

Uneori este mai practic. În India, eu și prietenii mei nici măcar nu am cumpărat o mașină, ci un autobuz mare. A fost necesar să ajungi de la Delhi la Goa - un loc preferat de vacanță pentru informali. Oamenii stau acolo ani de zile, mulțumindu-se cu puțin: locuiesc în colibe simple, mănâncă cea mai ieftină mâncare și cheltuiesc toți banii pe droguri. Am calculat că cumpărarea unei mașini ar costa mai puțin decât biletul de avion și plăți suplimentare pentru marfă (aveam un parapant și o mulțime de lucruri la noi). Un englez cunoscut, care locuise de multă vreme în această țară, m-a sfătuit să nu pierd timpul cu fleacuri și să iau un autobuz. A plătit aproximativ 2.000 de dolari pentru el. Au angajat imediat un șofer și un semnalizator. - Pe cine?

Signalman. Este pur și simplu necesar în India - multe mașini acolo nu au „semnalizatoare” și lumini de frână. Prin urmare, o persoană special instruită se aplecă în mod constant pe geam și îi informează pe ceilalți participanți la drum prin gesturi când și unde virați. Echipamentul de iluminat de pe autobuzul nostru era normal, dar indienii i-au sfătuit insistent să nu refuze semnalizatorul - este încă mai calm cu el, mai puțin probabil să aibă un accident. Astfel am traversat aproape toata tara. În India, transportul este mereu plin, oamenii atârnă în autobuze cu ghirlande. Am călărit ca niște regi - cinci dintre noi într-o cabină uriașă. Localnicii se uitau la noi de parcă am fi extratereștri. Ajunși în Goa, au vândut rapid autobuzul, pierzând destul de mulți bani. Luați în considerare întreaga țară aproape degeaba.

Ai stăpânit și tu traseele nordice?

Odată am fost invitat să merg cu camioanele ZIL de-a lungul drumurilor de iarnă - drumuri trasate de-a lungul râurilor înghețate - prin toată Yakutia. Expediția a fost organizată de călătoarea italiană Stefania Zini. Peste bord - minus 50 ° C și nu un suflet, doar peisaje „lunare”. Echipa era formată din 13 persoane. Trei în carlingă și unul trebuie să stea tot timpul în kung. Aceasta a fost soarta inginerului de sunet. Cumva m-am hotărât să-l înlocuiesc, să-l las să intre în cabină și s-a instalat în spate. Acolo soba este foarte puternică - o pornești, se încălzește, ca în Tașkent. M-am dezbrăcat până în chiloți. A deschis un hublo. Apoi simt că îngheț, vreau să-l închid - nu funcționează, am înghețat. A luat o placă de tăiat pentru mâncare, s-a aplecat în deschizătură și a început să rupă fereastra. În acel moment, mașina s-a cutremurat și cu greu am rezistat, aproape că am căzut. Și ZIL-ul nostru a fost ultimul. Vă puteți imagina, ar fi o poză: o furtună de zăpadă, minus 50°C, iar eu în pantaloni scurți și un tricou în mijlocul tundrei, cu o scândură de tăiat!

Acolo și în haine, probabil, nu este dulce...

Mai ales când vine vorba de toaletă. Opriți mașina, sapi o groapă într-un năpăd, faci totul în cinci secunde. Nu mai - altfel vei îngheța. Când am ajuns în satul, care era format din două barăci, ne-am bucurat: ni s-a părut că am intrat în palat...

Este Andrey Kamenev un șofer îngrijit?

Dimpotrivă, eu și soția mea conducem repede. Să ardem, într-un cuvânt. Au închiriat o Toyota Camry în Noua Zeelandă și l-au concediat timp de două luni. Într-una din ultimele zile am fost opriți de un polițist pentru un mare exces de viteză. Amenda este de 300 de dolari. Dar din anumite motive nu am tras concluzii. După un kilometru se opresc din nou - am condus cu 140 km/h cu 60 km/h permis. Pentru aceasta, ni s-a dat o altă chitanță - deja pentru 500 de dolari. Apropo, a fost pedeapsa maximă. Dacă am depăși limita de 150 km/h, am fi băgați la închisoare. Apoi la hotel m-am uitat la calendar și nu mi-a venit să cred ochilor: vineri, 13.

Deseori visezi să călătorești?

Aproape de fiecare dată când mă întorc acasă dintr-o călătorie de afaceri, văd vise colorate. Impresiile „nu dați drumul” timp de cinci până la șapte zile. Încă mă duc undeva, mă grăbesc, filmez ceva...

Nu ai timp pentru hobby-uri?

Hobby-ul meu este fotografia. Chiar împușc insecte la țară. Pot, de exemplu, să fac un portret mare al unui țânțar sau al unei muscă. Insectele sunt modelele mele preferate.

O persoană care face ceea ce iubește nu are ce să viseze?

Visez să fac cărți foto, biografii. De exemplu, recent un fotograf american a surprins povestea unei familii care se mută din Columbia Britanică în Alaska. Am călătorit cu ei pe sănii de câini pentru sute de mile, am urmărit construcția unei case într-un loc nou. Este grozav dacă reușesc vreodată să fac așa ceva.

Intervievat de Dmitri BARINOV
„Klaxon” N 009 p. 27-29 din 03.05.2005

A lucra - cu cap
Consideră 1991 a fi punctul de plecare, când a devenit interesat de fotografia subacvatică. Primele subiecte au fost - „Viața mlaștinii” și „Locuitorii Mării Negre”. Apoi, în Crimeea, a cunoscut scafandri francezi. Printre aceștia s-a numărat și președintele Festivalului Internațional de Fotografie Subacvatică Antibes. L-a invitat pe Andrey să participe la festival. La Antibes, KAMENEV a fost distins cu o diplomă de onoare pentru „mlaștină” - acest lucru l-a inspirat să facă mai departe „fapte”. În 1992, „schimbă” Marea Neagră cu Marea Albă, unde realizează o serie de fotografii cu nevertebrate marine. Apoi - Marea Barents, Franz Josef Land. Maeștrii care filmează sub apă în aceste latitudini pot fi numărați pe degetele unei mâini, scufundarea aici este dificilă și periculoasă (scufundarea singură este în general interzisă). Poate de aceea lumea subacvatică a Arcticii nu este la fel de acoperită în presă ca lumea mărilor tropicale. În plus, se crede că, în comparație cu tropice, flora și fauna din regiunea arctică nu sunt atât de bogate în culori strălucitoare ...

Sondajul Kamenev a arătat contrariul: lumea adâncurilor arctice este dură, dar bogată și diversă. Materialul pe care l-a adus la Antibes a fost primit cu bubuitură. Autorului i s-a acordat un premiu special, iar fotografiile sale cu echinoderme, artropode și alte nevertebrate au fost publicate într-una dintre cele mai prestigioase reviste „Mond de la Mer”.

Până în 1994, Andrei nu a publicat deloc în publicațiile rusești - a lucrat pentru Festivalul de la Antibes, aducând anual câteva teme exclusive în Franța. Era fascinat de elementul apă – nu doar de lumină, culori, o senzație de imponderabilitate, ci și, probabil, de atmosfera de „extrem”. Într-adevăr, lumea subacvatică – o lume a păcii și a tăcerii, a formelor raționalizate și a jocului clarobscurului – nu cunoaște cu adevărat pacea: aici se dă o luptă continuă pentru viață, mult, poate, mai crudă decât pe uscat. Larva gândacului înotător își cufundă tentaculele în mormoloc... Meduza își împușcă prada cu celule înțepătoare... Îngerul de mare devoră „călugărul”... Apa este viață „la hotarul a două medii”, fie că să fie o mlaștină, un lac sau un Ocean Mondial. Iar sarcina fotografului este să o arate miilor de oameni care sunt lipsiți de posibilitatea de a o vedea cu ochii lor.

zbor avortat
Setea de risc nu s-a limitat însă la elementul apă. În paralel cu scufundările, Andrey a stăpânit schiul și surfingul, cățăratul pe gheață și ciclismul montan, raftingul și snowboardul. Pentru a fotografia toate aceste „extreme”, nu este suficient să fii fotograf, trebuie să fii fotograf profesionist.

În general, KAMENEV a fost angajat în schi și surfing în timp ce era încă la institut - cu prietenii. Și într-o zi m-am hotărât să încerc cu parapanta. Experimentul s-a încheiat fără succes: a fost un vânt rece puternic (cum se spune, „difuzor”) și s-a format domul. Andrei s-a prăbușit de la înălțimea unei clădiri cu șase etaje pe panta cimentată a unei gropi de nisip. Rezultatul - șaisprezece fracturi mărunțite ale picioarelor și trei fracturi de compresie ale coloanei vertebrale. Situația era critică: medicii au avertizat că cangrena nu este exclusă - și atunci amputarea va fi indispensabilă... Dar trupul și forța au învins: picioarele au rămas intacte și KAMENEV șase luni mai târziu s-a pus pe picioare, mai întâi, bineînțeles. , în cârje. Am invatat sa merg din nou. A şchiopătat la început. dar cu timpul, și șchiopătatul a încetat.

Timp petrecut în spital și în cârje, câștiguri. Evident, nu a fost. De îndată ce Andrei a început să „fuge”, a „descărcat” integral publicațiile rusești - arhiva era bogată. Era 1995 – reviste tinere lucioase se întreceau între ele pentru a tipări „călătoriile mari”. Una după alta, „Observator”, „Voiaj”, „Domovoy” publică rapoartele lui Kamenev: despre prindetorii de șerpi din Turkmenistan (unde Andrei însuși s-a încercat ca prinzător), expediții în Armenia și Pamir, în același Ținut Franz Josef și zeci de altele.

De atunci, a fost publicat în mod regulat și în număr mare. Conform celor mai conservatoare estimări, lucrează cu 50-60 de reviste pe an (în timp ce își folosește propriul echipament, cumpără film din banii lui și călătorește adesea pe cheltuiala lui). Este imposibil să-l găsești acasă, iar telefonul său mobil este fie ocupat, fie „la îndemână”. Viața, începută la momentul practicilor și stagiilor studenților, în esență, continuă în același ritm - din mers. În afară de mici „incursiuni”, KAMENEV întreprinde cel puțin o expediție mare pe an - pentru a face un subiect major și a-l publica.

Pur exclusivitate
Este greu de numit cel mai interesant subiect. În 1995, l-a vizitat pe Irian Jaya - pe teritoriul indonezian al insulei Noua Guinee, cunoscută pentru triburile sălbatice de canibali. Am fost acolo ca parte a expediției Seven Summits, dar m-am despărțit curând de ea și am călătorit singur. A trăit în tribul Papuan, a fotografiat modul de viață și obiceiurile lor.

Foarte interesanta a fost si excursia in Insulele Andaman, in estul Indiei. Această zonă este închisă străinilor. Așadar, Jacques Yves Cousteau a primit permisiunea de a vizita Andamanul timp de 3 ani. Dar KAMENEV și „cu tovarășii săi” au reușit să facă imposibilul într-o singură zi. Timp de șase săptămâni s-au scufundat în Golful Bengal cu echipament de scuba și parapantă. Cât despre India, Andrei a traversat-o cu autobuzul. Pe drum, m-am uitat în statul Goa, cunoscut pentru faptul că acolo vin hippii din toată lumea, inclusiv iubitori ai „stării alterate de conștiință”. Raportul despre imersiunea în nirvana a ocolit apoi multe reviste interne.

În Filipine, a fotografiat scafandri de perle. În largul coastei Australiei - rechini de barieră de recif. A traversat Australia de două ori - de la nord la sud și de la sud la nord. A călătorit 10.000 km cu o mașină prin Noua Zeelandă, ca membru al expediției „Lumea verticală”, unde a fotografiat nu doar natura, ci și sporturile extreme, inclusiv cele subacvatice.

În ceea ce privește filmările cu scufundări, aici geografia lui KAMENEV practic nu cunoaște analogi: Seychelles și Maldive, Malta, Marea Roșie, Marea Albă, Marea Barents și alte zeci de mări de diferite latitudini. Cea mai dificilă și periculoasă scufundare a fost la Polul Nord: minus treizeci și cinci de grade în aer și minus două - sub apă.

În Hawaii a fotografiat surfing, în Alaska a fotografiat caiac extrem, schi și alpinism pe gheață. Am fost de două ori în SUA, într-una dintre excursii am plimbat 12 canioane în Utah cu o echipă de mountain bikers, printre care s-au numărat și trei campioni mondiali de mountain bike. Am vizitat Las Vegas - nu am jucat, dar am înregistrat multe pe film, deși acest lucru este strict interzis. Am văzut nisipurile din Arizona și nisipurile din Tunisia. În vecinătatea Duzei („Poarta deșertului”), a surprins răsăritul și apusul soarelui în Sahara, pentru care a trebuit să meargă cinci ore de-a lungul dunelor...

De asemenea, nu și-a ocolit patria natală. După ce a traversat lanțul Baikal, a coborât cu pluta pe râul Lena. În Buriatia, a vizitat Datsanul Ivolginsky, unde a filmat viața călugărilor și sărbătoarea națională Surkharban. A parcurs cu mașina 16 mii de km în Asia Centrală - a fost în toate fostele republici, de unde a adus „trei saci de tobogane”. În Orientul Îndepărtat, în taiga Sikhote-Alin, a fotografiat tigrii Ussuri „față în față”. A traversat o porțiune uriașă a Siberiei cu un camion - la peste 3.000 km de la Yakutsk la Zyryanka. Pe Peninsula Kola a participat la raid-raid „Arctic-Trophy” ca parte a echipajului de la Moscova.

Apropo, despre „trofeu”. Andrey KAMENEV în calitate de jurnalist a participat la ultima competiție Trofeul cămilelor, care a avut loc în Oceania. În timpul cursei, a călătorit cu echipa feminină a Rusiei pe o barcă gonflabilă motorizată peste 2.000 km - din Regatul Tonga până în Samoa de Vest. În mare parte datorită lui, fetele noastre au devenit câștigătoare în această „cursă a secolului”. KAMENEV nu vorbește prea mult despre asta, dar noi știm. că dacă nu ar fi scos o bicicletă ruptă din riptek și „înecat” la o adâncime de 15 metri, atunci echipa noastră nu ar fi ocupat niciodată un loc al treilea onorabil.

Cadru de capăt
Astăzi Andrei KAMENEV împlinește 38 de ani. Arhiva sa conține sute de mii de diapozitive și negative aduse de el din peste 60 de țări ale lumii. Numai Antarctica, America Latină și Africa „neagră” au rămas descoperite. În Europa - Italia, Grecia și Portugalia.

Poate că, peste zece ani, aceste zone vor fi încă incluse în palmaresul lui Kamenev. Astfel, nu va exista o singură stare, nici un singur colț rezervat pe Pământ, în care piciorul lui să nu pună piciorul. Oriunde nu ar funcționa obturatorul camerei sale.

Totuși, asta nu înseamnă că KAMENEV se va calma și va citi pe lauri. O persoană foarte neliniştită.

Acest interviu nu a fost ușor. Nu, se știa dinainte că Andrei Kamenev era un interlocutor interesant, dar colegii mei au complicat treaba. Internetul este plin de diverse interviuri cu fotograful și se pare că acesta a răspuns la toate întrebările „în fața noastră” cu mult timp în urmă. Plângându-se de complexitatea lucrării editorului ei creativ, ea a primit un răspuns complet logic: „Ei bine, atunci, întreabă ce fel de femei îi plac”. Umorul nu funcționează întotdeauna în astfel de situații...

Nu a fost atât de ușor să te pregătești pentru o întâlnire cu tine: ești o persoană destul de cunoscută, ai dat interviuri de mai multe ori și se pare că ai răspuns deja celorlalți la toate întrebările interesante...

Vreau să spun imediat că nu construiești un halou romantic în jurul meu. Fiecare vârstă are propriile obiective. Când aveam 10 ani, îmi doream ca comunismul să câștige peste tot în lume; la 17 ani visam la dragoste mare si curata, acum am 51 de ani si vreau bani prost. Un nume, faima, sunt necesare acolo unde ai realizat ceva cu adevărat.

Mi s-a spus despre tine că ești un foarte bun povestitor și nu îți este frică să-ți împărtășești experiența....

Vă pot spune orice, mai ales în ceea ce privește fotografiile. Într-o clasă de master, voi preda pe oricine elementele de bază ale fotografiei în 20 de minute, dacă, desigur, își dorește cu adevărat. Fiecare poveste creativă este internă, nu poate fi adusă din exterior.

Doar oricine?

Sunt milioane de fotografii, dispozitive sunt disponibile, astăzi aproape toată lumea poate (condiționat) să facă o capodopera fotografică. Sunt cunoscute locuri unde poți face poze frumoase. Unele dintre ele sunt scumpe, altele sunt mai accesibile, dar, de exemplu, este puțin probabil ca cineva să poată filma o poveste despre păianjeni vânători în pădure. Nu pentru că nu pot din punct de vedere tehnic. Doar că nimeni nu știe nimic despre asta. Și dacă nu știi, atunci nu vei putea crea un subiect. Pentru a deveni un fotograf cu adevărat profesionist, trebuie să câștigi cunoștințe în diferite domenii. Voi da un exemplu simplu. Anul trecut am fost invitat la expoziție de colegii mei - fotografi de 50 de ani. Unul este acum directorul unei bănci de fotografii, celălalt este o agenție foto, al treilea publică cărți.... În primele două ore toată lumea spunea cât de buni sunt, și eu parcă mă descurc bine, dar mi-ar plăcea să fie mai bine. Spre final, a ieșit totuși adevărul: se dovedește că banca foto nu aduce bani, dacă nu ar fi închirierea unui apartament, nu știu din ce aș trăi. Al doilea are o poveste similară: agenția fuzionează, nimeni nu are nevoie de nimic dacă nu a închiriat un apartament... Toate clare. Le spui cuvântul: „Internet”, dar ei nici măcar nu știu, darămite cum să-l folosească. Nimeni nu face videoclipuri. Există o zicală grozavă pe facebook: „Sunt fotograf. Nu vreau să editez nimic. Vreau clic-clic.” Dar clic-clic nu mai funcționează, poate că era posibil să trăiești așa cincisprezece cu ani în urmă, dar acum, dacă vrei să fii pe creasta, el trebuie să filmeze un videoclip (și asta este o știință întreagă: montaj, actorie vocală, scenariu, nu vorbesc de caracteristici). Tinerii mai fac ceva , agitat.

Al doilea punct important este că foarte puțini fotografi știu să comunice. Ei cred că, din moment ce au realizat ceva, sunt a priori grozavi și au dreptul să ceară un tratament special pentru ei înșiși. La revedere, băieți! În primul rând, învață cum să comunici cu oamenii: cu editorii, designerii, cei pe care îi filmezi și așa mai departe. A avut loc recent un incident teribil: Canon pregătea o excursie pe insula Socotra. Anul trecut, Canon și National Geographic au colaborat deja, iar apoi revista a oferit câteva dintre fotografiile primite, majoritatea pozelor erau ale mele, iar două nu erau ale mele. Canon a lansat un calendar bazat pe ele, iar unul dintre cei doi fotografi - Vershinin - l-a văzut și s-a dovedit că toate fotografiile erau semnate cu numele meu. Nu a sunat pe nimeni, nu a aflat cum s-a întâmplat, dar a scris prostesc un cărucior la tribunal și a lansat o astfel de lege încât Canon a închis toate proiectele pentru anul acesta! National Geographic a indicat în contract ale cui fotografii le transfera, dar Canon a ratat acest moment. Este în regulă? Acum nici National Geographic, nici GEO nu vor mai lucra cu acest fotograf. Trebuie să înveți și să comunici, să tragi și să apeși pe butoane - este ușor.

Ei bine, până la urmă, nu crezi că pur obiectiv o persoană are dreptate, pentru că i-au fost încălcate drepturile de autor?

Iată o poveste puțin diferită. Nu suntem în America, unde totul este semnat peste tot, aici este diferit. Trebuie să poți vorbi, în primul rând, a fost necesar să afli de ce s-a întâmplat asta. „Da, scuze, bătrâne, s-a întâmplat, hai să lansăm un calendar separat cu fotografiile tale” – atâta tot. Există, se încurcă. Înțeleg când fotografia ta a fost plasată într-o reclamă fără consimțământul tău. Dar calendarul corporativ, cine îl citește?

Nu contează pentru tine că toate lucrările tale sunt semnate?

Acum lucrez pentru revista National Geographic. Atunci când fotografiile individuale sunt publicate în publicații diferite, nu mă interesează dacă paternitatea este indicată sau nu. Daca am facut vreun subiect, interesant, gandit de mine, pe care nu l-a facut nimeni inca, atunci este important pentru mine sa-mi puna numele.

Într-un interviu, ai povestit cum au început călătoriile tale. Ai vândut mașina, ai plecat într-o excursie cu acești bani, te-ai întors de acolo cu fotografii care au fost vândute cu succes. Cu încasările, au plecat în următoarea excursie și așa mai departe...

Da a facut. Acum nu mai este nevoie de a vinde o mașină, deoarece sunt implicat în principal în proiecte speciale. Banii în sine nu sunt atât de importanți, dar oferă libertate de mișcare.

Fotografiile și călătoriile sunt încă importante pentru tine astăzi?

Deja am nevoie de niște locuri speciale, am fost în multe locuri, iar unde nu am fost, știu aproximativ ce voi vedea. Dacă subiectul este interesant pentru mine, mă pot arunca în aer și banii nu vor conta. Cu un număr mare de călătorii perfecte, apare o problemă - emoțiile dispar, pentru că știi dinainte ce se va întâmpla. Doar apăsarea butoanelor nu este deloc interesantă. Nu știu... Dacă vă amintiți, când s-a deschis primul McDonald's pe Tverskaya, erau mulțimi de oameni lângă el: toată lumea a auzit ce este un Big Mac, dar nimeni nu a încercat. Apoi, când am încercat a doua, a treia oară, emoțiile nu au fost aceleași. La fel este și cu călătoriile. Sunt locuri în care nu am fost încă, dar sunt dificile din punct de vedere logistic. De exemplu, insula Zanzibar. Știu cum arată totul acolo, este o țară destul de săracă. Soția mea își dorește foarte mult să meargă acolo, îi explic că nu există plaje albe ca zăpada, nu există unde să locuiești acolo. Nu formatul tău, cuvântului îi place doar Zanzibar. Sau ia insula Socotra, la un moment dat îmi doream foarte mult să ajung acolo. 300.000 km, un hotel, însă, are închiriere de mașini. Insula nu este recomandată pentru turism, dar, cu toate acestea, acum există tururi organizate acolo, există un site socotra.ru, unde, în principiu, sunt indicate toate informațiile despre traseu. Eu nu mai merg acolo. Doar dacă faci o temă. Totul a fost făcut cu mult timp în urmă și de mai multe ori, așa că nu este interesant să faci fotografii...

Te ascult și înțeleg cum totul a devenit brusc plictisitor...

Da, e plictisitor, e greu să găsești un subiect nou pentru fotografie. În această perioadă a anului, de exemplu, norii noctilucenți sunt clar vizibili pe cer. Apar pe la unu dimineața și dispar la trei dimineața. Anul acesta am filmat deja opt videoclipuri, încă mă interesează, vreau să fac un film mai târziu. De al patrulea an le scot, de altfel, de pe balconul meu. Asemenea lucruri sunt încă emoționante, dar anul viitor voi avea ceva nou.

Mulți fotografi cunoscuți cu care am discutat deja nu se consideră profesioniști și invers. Ce faci cu autodeterminarea?

Sunt fotograf profesionist. În domeniul nostru, există o astfel de definiție: un fotograf profesionist este cel care câștigă bani din asta. Călătoresc pentru că sunt interesat să lucrez pe unele subiecte, pentru mine aceasta este o măsură necesară. În principiu, am petrecut un an stând la țară, filmând viața de luncă, apoi am publicat o carte specială. Acum filmez viața subacvatică din mlaștină, parțial acasă, într-un acvariu: tritoni trăiesc în casa mea, ieri tocmai am împușcat tritoni minunați vânând muște.

Deci stai acasă și aștepți ca tritonul să prindă o muscă?

Au fost dezvoltate tehnologii speciale, am echipamentul necesar, așa că nu este o problemă. Apropo, acum filmez mai mult pe video, nu mă interesează fotografia. Am o sarcină pentru următorii ani și nu este atât de important pentru mine dacă pot vinde videoclipul sau nu - eu însumi sunt interesat de el. Și dacă dobânda dispare, atunci aceasta este deja un meșteșug și doar câștigați bani. Atunci nu trebuie să fii fotograf de călătorie, poți schimba nunți - ei plătesc mai mulți bani acolo și nu există niciun pericol.

Primele fotografii cu tine pe care le-am văzut au fost de la cursa Expedition Trophy.

Da, acesta, apropo, este cel mai convenabil job pentru un fotograf. L-am scos - am dat fotografii pe un disc - am primit bani, iar acolo organizatorii înșiși plasează aceste fotografii undeva. La urma urmei, una dintre problemele fotografului este unde să pună pozele mai târziu.

Ei bine, poți să-l pui pe facebook ca toată lumea să „aprecieze”...

Si apoi, ce? Unde sunt banii? Dacă mă duc undeva să trag, înseamnă că cu siguranță vor fi niște costuri. Tot timpul să lucrez în roșu, apoi, până la urmă, voi muri de epuizare.
Multă vreme mi-a fost frică de instalare, nu am înțeles cum și ce fac acolo. Am înțeles, am stăpânit. O altă problemă este cu drepturile de autor asupra muzicii (aproape că am început eu să scriu muzică! Dar încă nu s-a întâmplat nimic). A existat o problemă: murdărie pe matrice, cum să o eliminați din videoclip? În fotografie, am șters totul, așa că a trebuit să stăpânesc alte programe. Niciunul dintre fotografi profesioniști nu face asta. Există videografi profesioniști (cum ar fi Seryoga) și sunt fotografi. Nimeni nu se ocupă de aceste două lucruri paralele. Nu sunt videograf profesionist, dar cred că nu sunt rău la filmare.

Ce alte tehnologii moderne vă interesează?

Acum filmez foarte multe time lapse-uri, am tot echipamentul necesar pentru asta. Time Laps este un videoclip realizat din fotografii. De exemplu, cum se mișcă un nor, stele. Turele de timp sunt adesea făcute cu flori pentru a arăta cum înfloresc.
Timp de doi ani am fost interesat de fotografierea macro, știu totul despre asta. La un moment dat am fost pasionat de fotografia subacvatică, am și propriul meu echipament necesar. Trei ani am filmat panorame, încă trei ani am lucrat în producție publicitară, cunosc toate tehnologiile grafice și publicitare. Acum videoclipul este interesant, sunt o mulțime de lucruri noi. Mă uit la modul în care lucrez pentru Discovery, BBC, îmi fac propria treabă pe internet, încerc să înțeleg cum este filmat, încă nu înțeleg multe lucruri și vreau să încerc să fac eu multe lucruri. Acum este important pentru mine să înțeleg principiile principale ale modului în care funcționează totul, să câștig experiență.
Și în mlaștină, am fotografiat vietățile locale. Acum pregătesc filmul „Koleya”. În urmă cu 20 de ani, când se construia satul nostru de vacanță, camioane cu materiale de construcție treceau prin pădure, iar pe alocuri s-a format un șanț. A fost inundat cu apă într-un loc, s-a răspândit și a apărut un ecosistem. Sunt broaște, tritoni, libelule... Am făcut poze anul trecut și, în același timp, am făcut poze cu tot ce este în jur: în ce păsări zboară, cresc florile. Anul acesta am inceput sa filmez, dar am intarziat cu broastele (a fost o calatorie de afaceri), inca nu am terminat-o. Am venit cu o grafică complicată acolo, am făcut vreo 10 puncte în pădure și în mlaștină cu toți parametrii. Trepiedul stă la un moment dat și iau cadre de pe el după un anumit timp. Iarna, primavara, vara, toamna - totul se transmite printr-un singur avion. Iese perfect, am tras două faze, mai sunt două, voi refilma anul viitor. Filmez macro-fragmente în acvariu.

Am tras înainte să intru în ziarul „Sportul sovietic”. Și când devii profesionist, trebuie să dai o fotografie: poți - nu poți, vrei - nu vrei, dar ar trebui să existe o poză în ziar. Tot. Și unul bun. Aceasta este o responsabilitate zilnică. De fapt, punctul de cotitură a fost începutul muncii profesionale. După ceva timp, devii un profesionist pentru care nu există sarcini de nerezolvat. Oamenii care au rămas să filmeze sporturi îl filmează și astăzi. M-am plictisit puțin să trag aceleași mingi de fotbal. De exemplu, dacă ai fost învățat dansul de sală încă din copilărie, atunci 100% că o vei face în viitor. Pentru tine, acesta este un mediu familiar și puțini oameni sunt capabili să-l schimbe dramatic. Renunțarea la sport atunci când totul este pregătit pentru tine este, de asemenea, dificil: cu ce voi trăi, cu ce voi trage acum și așa mai departe. Am reușit să renunț la toate. Al doilea punct de cotitură, când am plecat în Noua Guinee, mi-a devenit clar că lumea este deschisă. Este posibil să faci o expediție în celălalt capăt al lumii. Această expediție m-a învățat că nimic nu este imposibil pe lumea asta. Dacă există o dorință, un scop, atunci este doar o chestiune de motivație.

Ce a fost primul în viața ta: trofeul sau mitingul? Sau Ovchinnikov a fost primul cu Ladoga? :)

Anterior, a existat un corespondent de la Autopilot, care în 1996 a vorbit despre Trofeul Arctic. Toată lumea știa atunci doar „Paris - Dakar”, și era ca maratonul nostru rusesc. Colegul meu a călărit trei zile și eu toată cursa. Ceea ce a fost publicat ulterior, tuturor le-a plăcut atât de mult încât au început să sune, să ceară fotografii. Fără îndoială, ca urmare, materialul despre concurs a fost publicat în cinci ediții. Ca fotograf de sport, îmi este ușor să trag cu mașini, nu este un gol de fotbal.

Doi ani mai târziu, când Yura Ovchinnikov a lansat Ladoga, au început să filmeze totul ei înșiși, dar și-au dat seama că nu o vor face. M-au sunat și s-a dus „cipul”. Am fost la Ladoga de cinci ori. Îmi plac astfel de competiții: fotografiez nu numai echipamente, ci și natura, din nou, puteți vorbi cu oamenii, în procesul de muncă și comunicare, toate problemele de la Moscova trec în fundal. Pe „Ladoga” l-am întâlnit din nou pe Kravtsov și am fost invitat la „Expediția – Trofeu”, l-am călărit de trei ori.

Ești interesat de competiții precum „Dakar”? Visezi să ajungi la acest celebru maraton de raliuri?

Nu, încerc să nu merg la astfel de competiții. Voi spune o poveste. Când lucram în sport și a sosit Maradona, pe terenul de fotbal au venit 350 de fotografi. De obicei se filmau 10-12 meciuri, toată lumea se cunoaște, dar aici de unde a venit atât de multă lume nu este clar. Momentul în care fotbalistul argentinian trebuia să intre pe teren a fulgerat puțin, alți fotografi au stat într-un ring strâns, iar cu înălțimea mea, chiar dacă sari, nu vei vedea nimic. Fără o fotografie în redacție mă vor ucide. Am alergat pe tribune până în partea de sus a verandei de unde ar fi trebuit să iasă. A ieșit, îi puteți vedea spatele, capul creț și mulțimea de fotografi. Acest cadru este singurul pe care îl am. Restul au aceleași rame cu unele variații. Mi-am dat seama că întotdeauna trebuie să alergi în cealaltă direcție. Dacă toată lumea aleargă la dreapta, atunci trebuie să iei la stânga. Același lucru este valabil și pentru Dakar. Sunt un milion de fotografii, toate făcute - refăcute.
Am participat la trofeul Camel în 2000, am fost jurnalist o săptămână, m-au părăsit o lună, m-au ajutat. M-am uitat la modul în care funcționează „afișele” pe Camel, au de toate: elicoptere, bărci, echipamente, cutii, asistenți. Este inutil să concurezi cu ei, indiferent cum ai trage, pe care nu știi cum. Prin urmare, este gata să meargă la diverse evenimente oficiale doar ca „afiș” atunci când există niște oportunități speciale. „Iată, am împușcat la Dakar!” - și ce? Like-uri pe Facebook, nu mai mult.

Am citit într-un interviu că, în opinia dumneavoastră, nu există limite și interdicții pentru fotografi. Deloc? Chiar și moral și etic?

Depinde ce înțelegeți prin „moral și etic”. Filmați crimă sau pornografie? Fiecare decide singur, o persoană normală pur și simplu nu va face asta. În 1992, s-a întâmplat să mă aflu în Tadjikistan în timpul ostilităților, eram singurul fotograf profesionist de acolo. Ca reporter (inițial sunt reporter sportiv) a început să lucreze. În timpul războiului, tot felul de cataclisme, este ușor să tragi pur și simplu pentru că există ceva de împușcat. Fotografii fotografiază mai întâi, apoi ajută. Și atunci m-am gândit: vor ridica steagul verde al profetului, acum își vor deschide gâtul și nu-și vor da seama cine ești aici și de ce. De când a fost tăiată. Încerc să mă distrag de la știri, politică, sport, toate informațiile operaționale. Norii argintii au loc de un milion de ani și vor continua, dar nimeni nu vede această frumusețe, pentru că ei dorm în acest moment. Și dacă o văd, atunci în timp real, iar eu accelerez acest proces de mai multe ori.

Într-un alt interviu al tău, mi-a atras atenția un punct interesant despre stabilirea obiectivelor. Ca, alpiniștii, când ajung pe Everest, se simt goliți. Prin urmare, în viață trebuie să ai mai multe obiective pentru a nu cădea într-o depresie severă.

Colectionez revista National Geographic din 1996, am fost crescut cu ea. Publicarea pozelor mele în această revistă a fost un obiectiv pentru mine de câțiva ani. Revista a fost publicată în Rusia, trei ani mai târziu a apărut prima mea publicație în ea. Au mai trecut 3-4 ani și Geographic mi-a oferit să devin fotograful lor șef, acum sunt fotograf șef și filmez toate proiectele speciale. Am ajuns sus, acum știu și cum funcționează American Geographic, cum funcționează totul acolo și nu prea vreau să lucrez aici, să fiu sincer.

Am observat că într-un interviu spuneai: oamenii care te duc cu ei în expediție trebuie să aibă încredere în tine. Probabil că nici tu nu vei pleca într-o călătorie cu toată lumea, nu-i așa? Care este „măsurarea” oamenilor pentru tine?

Trebuie să mă uit la oameni, ce fel de echipă merge. Nu merg nicăieri cu străinii, în expedițiile extreme numărul de oameni este limitat și, de regulă, îi cunosc deja pe toată lumea.

Dintre calitățile umane, ce anume te respinge? Poate nu suporti prietene?

Am comunicat cu un număr mare de oameni în viața mea, cred că sunt fizionom și parțial psiholog, pot spune o mulțime de lucruri după aspectul unei persoane. Poate că vor greși, dar cred că voi ghici 90%. Văd adesea de ce este capabilă o persoană. Cât despre calități... Trebuie mai întâi să cunoști o persoană, să mergi undeva cu ea, iar apoi vei ști deja dacă vei merge undeva cu el sau nu. La munte, în expediții, totul devine clar în a treia zi.

Apropo, am discutat ieri cu un bun prieten, iar în timpul conversației a renunțat la fraza că femeile din expediție sunt rele.

Rău, dar nu întotdeauna. Mai mult ca tinerețea. Pentru că, condiționat, încep „pretențiile teritoriale masculine”, toată lumea începe să fie atentă. Fata poate să nu aibă nimic de-a face cu asta, dar bărbații au deja timp să se certe. Când oamenii sunt mai înțelepți, nu fac așa ceva. Fata este de obicei mai slabă din punct de vedere fizic. Există o fată minunată Tanya Parfishina, este grozavă! Tanya este foarte pozitivă, nu cere niciodată ajutor, face totul singură. Și tocmai astfel de femei vor mereu să ajute. Sunt două tipuri de femei: una se plimbă și se văit: „Cumpără-mi o haină de blană”, iar cealaltă te face să vrei să-i cumperi singur o haină de blană. Tanya este exact genul de femeie care vrea să-și cumpere o haină de blană. Ea nu cere nimic de la tine, nu cere.

Totuși, cum alegi singur ce expediție să mergi și care nu?

Sunt invitat regulat la diverse proiecte, dar nu sunt de multe ori de acord. Acum mă pregătesc cu American National Geographic pentru o excursie în Țara Franz Josef. Vom lucra pe un vas științific, în acest proiect vor converge multe dintre cele mai diverse vise ale mele, legate atât de filmările de adâncime, cât și de filmările subacvatice. De asemenea, suntem însoțiți de oameni de știință care vor obține animale de adâncime. Voi lua cu mine un acvariu, box, costume, șine, trepiede - o mulțime de sarcini! În plus, vreau să văd cum funcționează Echipa Internațională, echipa care va face filmul. La urma urmei, una este să ghicești cum a fost filmat totul și alta este să devii un martor direct al procesului. La un moment dat, un videoclip era popular pe youtube, unde alerga un ghepard. E frumos, 4-5 secunde, fotografii diferite, timpul total este de jumătate de minut, apoi m-am uitat la modul în care a fost filmat: o șină de 150-200 de metri, există o platformă pe ea, o cameră de mare viteză este situate în centru, încă patru camere cu lentile diferite. Câteva camere beta, câțiva fotografi, chestia asta merge cu 100 km/h ca un ghepard. Au adus un ghepard dresat special într-un loc special selectat, au întins un iepure electronic... 100 de oameni au fost implicați în producția acestui videoclip. Da, este frumos, dar nu o vei face niciodată singur. Acum vreau să văd cum funcționează. Sunt responsabil pentru toate proiectele web National Geographic din acest proiect. Mi-au trimis o listă de oameni care vor pleca într-o expediție cu noi, în fața fiecăruia se află Dive sau Land. Doar vizavi de mine stă Any. M-a făcut fericit.

După părerea ta, care este cel mai frumos loc de pe pământ?

Spuneam că Noua Zeelandă, acum cred că, probabil, Patagonia și Țara de Foc. Există păduri și ghețari frumoase, faună sălbatică și multe animale. Sunt puțini oameni acolo.

Ce vă face plăcere?

Plăcere? Coniac și whisky (râde). Apropo, dacă o persoană nu bea și nu fumează (ei bine, nu fumează - aceasta este o chestiune personală), dar dacă nu poate bea o stivă, atunci, cu siguranță, ceva nu este în regulă cu el, încerc să mă feresc de astfel de oameni, pentru că undeva atunci va fi un fel de bază. Dacă dai peste o astfel de expediție, e un fel de porcărie. Aceasta este comunicare, emancipare, plus că există băuturi delicioase. Trebuie să încerci o mulțime de lucruri pentru a avea o judecată despre asta.

Când interviul fusese deja finalizat cu mult timp în urmă și chiar era de acord, am intrat pe pagina de Facebook a lui Andrey și acolo am văzut videoclipul despre care mi-a povestit. După cum s-a dovedit, îl văzusem deja de mai multe ori (tot felul de repostări și „like”-uri pe paginile prietenilor de pe rețelele de socializare). Pana atunci nu i-am dat niciodata atentie autorului... Asa e de misto!

Text: Galina Kosheleva
Foto: Andrey Kamenev, Vyacheslav Ryabinkin, Sergey Belostotsky, Yuri Ovchinnikov, Alexander Grek, Yuri Kulagin, Alexander Palamarchuk, Planetpics.ru