În ultimul timp, se pare că pur și simplu lansarea unui album hip-hop este proaste maniere, proaste maniere și, în general, frații de la Compton nu vor mai respecta și nimeni nu va rostogoli articulația. Nu, acesta nu este calea noastră. Trebuie să curățăm ceața, să facem câteva declarații pretențioase, să organizăm o căutare pentru fani, să schimbăm mai multe date de lansare și să dezvoltăm intriga cât mai mult posibil. Kanye West, Frank Ocean, si acum Kendrick Lamar Au făcut pe rând lucruri similare, dar rezultatele lor au fost complet diferite. în „God of the Industry”, confundând podiumul de modă, platforma politică și scena de concert, cu etichete, dar Lamar... Lamar a luat o altă cale.
Poveste "LA NAIBA."(da, perioada de aici este o parte importantă a poveștii!) a început pe 23 martie 2017, când single-ul lui Kendrick a fost lansat brusc „Inima partea 4” unde sfătuiește să aștepte până pe 7 aprilie. Fara intrebari, asteptam. Dar nu toată lumea s-a relaxat atât de ușor și devreme: un videoclip apare pe 30 martie "UMIL." unde Lamar în imaginea Tânărului Papă decupează adevărul, dând prima idee despre stilul viitorului long play, iar pe 7 vom afla abia data exactă de lansare a discului - 14 aprilie, în aceeași zi cu "OTD" din Vani Dorna. Ei bine, nu suntem străini de mai multe albume pentru zeul albumelor, am încercuit noua dată cu roșu pe calendar și așteptăm. Și au înșelat din motive întemeiate.
Noul record al lui Kendrick s-a dovedit a fi solid, laconic, fără bibelouri: 55 de minute, melodia medie este mai mică de 4 minute, fără intrări, scenete sau alte betelii; iar Lamar nu irosește cuvintele, explodând uneori în mitralieră, ca și cum ar fi urmărit. Nu sunt foarte multe vedete invitate, dar cele care există sunt alese după pricepere, nu după număr. Și dacă pista este cu Rihanna ("LOIALITATE." ) este destul de mediocru, atunci Bono, citește un vers din compoziție „XXX”, încercat, și în general - U2 spre deosebire de alte „grupuri rock”, ei nu sunt cei mai frecventi invitați pe piese hip-hop.
Albumul este conceptual, deși la prima vedere acest lucru nu este vizibil (ei bine, cu excepția unui stil de scriere). Este plin de referințe, ca un rost de iarbă de la un frate de cartier, vrei să-l decodezi și să-l asculți „de la capăt la început”, așa cum recomandă Kendrick însuși în piesa. — RATĂ.
În ciuda faptului că toți criticii numesc în unanimitate noua lansare a lui Lamar „personală”, există și loc pentru pasaje tipice despre Statele Unite „nu mai sunt la fel”, inclusiv remarci sarcastice la adresa You Know Who despre „Obama’s Nation” și Trump. Da, există și „piese confesionale” aici, unde fără ele, ca cel deja menționat — RATĂ., care vorbește despre tatăl lui Kendrick, care aproape că a murit într-un schimb de focuri, precum și "SIMITE." cu refrenul ei plin de suflet „Nu se roagă nimeni pentru mine.” De fapt, întregul refren al albumului se încadrează într-un citat „Ce se întâmplă pe Pământ rămâne pe Pământ”(ca Vegas, doar Pământ, da) și o declarație directă
„Nu o fac pentru „Gram, o fac pentru Compton”
Puterea nu este în bani, spun ei, ci în adevăr. Chiar și o piesă cu un titlu pretențios "DUMNEZEU." care ar arăta mai mult ca acasă pe LP-ul domnului Kardashian, vorbește despre lucruri pământești, dacă nu banale: trecutul lui Lamar, familia lui și relația lui cu Jay Z
Poate dura foarte mult timp pentru a decoda albumul, să spunem mai multe: pentru prima dată după mult timp, este interesant nu numai să asculți fluxul și să observi rime reușite, ci și să citești versurile, fără a căuta înțelepciune. si al doilea de jos, dar pentru munca de calitate facuta fara probleme. Dacă vrei, poți găsi defecte peste tot, dar în „DAMN”. Acesta este ultimul lucru pe care vreau să-l fac. Nu vom face.
P.S. Cine dracu este Dorn? ©Dl. Kendrick Lamar
Kendrick Lamar este vedeta pe care hip-hop-ul i-a lipsit, cel mai persistent, priceput și motivat artist rap al generației sale, poate chiar dintre toți. Aceasta este a doua lui capodopera la rand. To Pimp A Butterfly a fost apreciat pe scară largă drept albumul anului din 2015, prezentând un spectru muzical larg, inclusiv jazz, soul și psihedelia ca fundal pentru un mesaj aprig, amuzant și dedicat emoțional către o națiune divizată. Ca amploare, scop și intensitate, a revenit hip-hop-ul la conștiința socială și politică a anilor 70, câștigând comparații cu Stevie Wonder, Marvin Gaye și Curtis Mayfield. DAMN este un efort mai puțin intens, mai minimalist, dar este atât de strâns concentrat, neînfricat din punct de vedere liric, inventiv din punct de vedere conceptual și livrat cu o anumită manifă, încât este mai mult decât la înălțimea predecesorului său.
Coperta (o încruntare de aproape), titlul îndrăzneț, cu majuscule și titlurile pieselor dintr-un singur cuvânt (SÂNGE, MANDRIE, LUST, DRAGOSTE, FRICĂ, DUMNEZEU) proclamă intenția lui Lamar de a dezvălui totul. Senzația albumului este departe de cornucopia strălucitoare și în expansiune a lui To Pimp A Butterfly. În același timp, nu există niciun sacrificiu critic în muzica care îl face pe Lamar atât de accesibil. Ritmurile rămân netede, funky, jazzy, melodiile alunecă cu o moliciune netedă transmisă de fluxul magistral și vocea cântând moale a lui Lamar, iar nuanțele delicate de-a lungul creează straturi artistice de sunet care se desprind cu fiecare nouă ascultare și dezvăluie noi spații sonore. repetând profunzimea sensului care poate fi găsit în versuri. De la mantra electro ritmică a identității de pe „DNA” până la meditația reggae-pop tandra și cântată asupra emoțiilor volubile, DAMN este un album de strălucire de suprafață și adâncimi ascunse, în care cuvintele și muzica lucrează în perfectă sincronicitate, într-un dans în desfășurare, care dă fiecărei noi abordări un sentiment de explorare și descoperire. Pur și simplu te doboară din picioare.
„XXX” prezintă U2, o combinație care, fără îndoială, i-ar îngrozi pe unii fani (de ambele părți ale diviziunii rock/hip-hop), dar rezultatul este o piesă cu un flux șerpuitor și surprinzător de suflet care îi face un duo grozav, prezentând Oaspeții superstar ai lui Lamar în formatul lor cel mai subestimat. În timp ce Bono șoptește „Roagă-te pentru mine” și intonă cu tandrețe mantra idealistă a visului american, Kendrick Lamar oferă o epopee atemporală despre violența inerentă din centrul identității Americii. " Sfânta Maria, Iisus și Iosif / Marele steag american îndoit și trăgând explozivi / Tulburări compulsive, fii și fiice / Cartiere și granițe baricadate / Uite ce ne-ai învățat / E crimă pe strada mea, strada ta, alei, Wall Street / Birouri corporative, Banci și șefi / Cu gânduri de sinucidere, Donald Trump în frunte...»
Și iată-l. Pentru un rapper care nu s-a sfiat niciodată să vorbească despre probleme importante ale timpului nostru, nu este de mirare că nepopularul al 45-lea președinte al Statelor Unite ar putea face mai multe apariții la „DAMN”. Dar el nu este chiar punctul central al lui Lamar. La „XXX”, Lamar se învinovățește pentru violența națiunii sale, vorbind despre America ca pe o „oglindă”. Accentul este pus pe personal, chiar dacă contextul rămâne socio-politic. În repetate rânduri, Lamar abordează probleme emoționale și filozofice printr-o examinare a propriilor contradicții, folosindu-se pe sine ca un șablon pentru imperfecțiunea umană. În „PRIDE”, el explorează păcatele propriei sale mândrii în timp ce rapează peste un ritm puternic, vechi de suflet. " Furie, urmărirea scopului, noi achiziții lumești / Crearea cărnii, distrugerea sufletului, pe care ai reduce-o? / Cea mai bună parte, inima umană, îi iubești sau îi critici / Fericire sau atractivitate? Cum abordați întrebarea?" Acesta este urmat de lăudărosul „HUMBLE”, în care el rapsodiază despre talentul său superior de rap și îi zdrobește pe cei care urăsc pe un ritm dinamic de pian. Această secvență adaugă complexitate și îmbogățire ambelor melodii.
Acest tip de angajament artistic încrezător este ceea ce îl separă pe Lamar de restul. Asta și abilități fantastice de rap. El poate schimba tempo-ul și fluxul, să se joace cu tonul livrării sale vocale, să cufunde și să iasă din melodie, însoțind-o constant rând după rând plin de silabe, fiecare dintre ele își joacă rolul. Poate scrie povești încântătoare (închiderea autobiografică „DUCKWORTH” are un final puternic și bântuitor), mantre hipnotice („FEEL” ne oferă o listă uluitoare de răspunsuri emoționale complexe și contradictorii), cântece pop solipsiste precum Drake (Rihanna își transformă magia cu Lamar pe marginea „LOYALTY”) și felul de mâncare final sunt non-sechesterii filozofici și jucăuși care fac rap-ul atât de inevitabil citat („Nu pot să prefac umil doar pentru că fundul tău este nesigur”).
Ca gen, rap-ul poate fi foarte solicitant pentru ascultător, parțial din cauza punctuației lirice necontenite, dar și din cauza asaltului referințelor culturale și a argoului care necesită descifrare. Cu toate acestea, atunci când sunt expuse jocului de cuvinte orbitor care se află sub suprafața majorității rapperilor, nu mai rămâne nimic decât declarații necontenite de obsesii goale. DAMN este un album revigorant fără să se laude cu bogăția cuiva, cu haine de designer, mașini scumpe și alte luxuri. Nu există femei care să devină fără gânduri victime ale umilinței. Acesta este un album în care un vorbitor sensibil, complex, își pune întrebări serioase despre sine și, indirect, ascultătorilor săi, despre cât de multă responsabilitate pentru starea lumii imperfecte în care trăim ne aparține înșine. " Vezi, în lumea perfectă, aș fi perfect, lume", insistă el. „DAMN” triumfă în propriile defecte într-un mod care nu numai că cimentează locul lui Lamar în vârful hip-hop-ului actual, ci și în vârful muzicii populare. Aceasta este lucrarea viitorului „cel mai bun din toate timpurile” în plină floare. Într-adevăr, la naiba.
Ascultă albumul lui Kendrick Lamar „DAMN”. gratuit.
Aveți toți până pe 7 aprilie să vă puneți laolaltă
Cu toate acestea, când a fost lansată Pre-Comanda, s-a anunțat că va fi o lansare de Vinerea Mare, 14 aprilie.
El este Kendrick Lamar de ceva vreme, iar Kendrick Lamar este copilul bun, el este cel mai introspectiv. Cred că încerca să se întoarcă la K-Dot, să se întoarcă la rădăcini, să-și lase pantalonii, să se rostogolească cu adevărat prin gluga pentru acest album.
Pe 30 martie 2017, primul single de la LA NAIBA. a fost lansat, intitulat O săptămână mai târziu, titlul și numărul de piese au fost dezvăluite pe precomanda iTunes. Pe 11 aprilie 2017, lista de melodii și coperta albumului au fost dezvăluite prin contul de Twitter al lui Kendrick. Albumul s-a scurs cu câteva ore înainte de oficial, cu mici diferențe în album.
Toate cele 14 melodii de pe album s-au clasat în Billboard Hot 100 după prima săptămână de urmărire din 06/05/17, cu „ ” și „ ” pe pozițiile 1 și, respectiv, 4.
Pe 4 mai, LA NAIBA. a fost certificat platină, devenind al treilea album consecutiv de platină al lui Kendrick și primul album rap vândut de platină din 2017. Pe 10 iulie 2017, albumul a fost certificat dublu platină.
LA NAIBA. a câștigat Albumul Rap al Anului la premiile Grammy 2018 care au avut loc pe 28 ianuarie 2018.
Pe 16 aprilie 2018, LA NAIBA. a câștigat Premiul Pulitzer pentru muzică. Prin câștigarea acestui premiu, Kendrick Lamar a devenit primul artist non-clasic/jazz care a câștigat premiul. Site-ul web al Premiului Pulitzer a descris albumul astfel:
o colecție de cântece virtuozice unificate prin autenticitatea sa vernaculară și dinamismul ritmic, care oferă viniete care surprind complexitatea vieții afro-americane moderne.
"LA NAIBA." Întrebări și răspunsuri
Traduceri
Acest album funcționează în mod intenționat și invers?
Da, după cum am realizat, puteți reda albumul înapoi”, a spus el. „Se joacă ca o poveste completă și chiar un ritm mai bun. Este unul dintre ritmurile și tempourile mele preferate din album. Este ceva pe care cu siguranță îl premedităm în timp ce suntem în studio.
Nu cred că povestea se schimbă neapărat, cred că sentimentul se schimbă”, a adăugat el. „Vibe-ul inițial care ascultă de sus până în jos este... această agresivitate și această atitudine. Știi, „ADN” și expun cine sunt cu adevărat. Asculti din spate și este aproape dualitatea și contrastul complexului Kendrick Lamar. Ambele piese sunt cine sunt eu.”Tema „rău sau slăbiciune” se întinde pe tot albumul și are un rol major în album din punct de vedere conceptual. Kendrick le imploră pe ascultătorii săi să determine dacă stilul său de viață și acțiunile sunt semne fie de răutate, fie de slăbiciune. Observați, de asemenea, cum orice altă pistă este înrădăcinată în răutatea lui, în timp ce fiecare altă pistă este înrădăcinată în slăbiciunea lui. De exemplu: , sunt melodii de pe album în care își dezvăluie slăbiciunile. Pe de altă parte, orice altă piesă în afară de acestea sunt,
Producători: Bekon și Top Dawg.
Albumul se deschide cu compoziția de două minute „BLOOD.”, care cu greu poate fi numită o piesă cu drepturi depline, având în vedere că constă dintr-un scurt discurs al lui Kendrick și două inserții. Mai întâi auzim un cătran cântător de la producătorul Bekon (care a contribuit la crearea jumătății melodiilor de pe album), care își pune întrebarea: amărăciune sau slăbiciune? Și apoi el răspunde – depinde de voi, ascultătorii, să decideți. Vom trăi sau vom muri? Aceste replici vor deveni în cele din urmă principalul laitmotiv al întregului album - ceva asemănător s-a întâmplat deja la „To Pimp a Butterfly”, multe dintre melodiile din care au început sau s-au încheiat cu același discurs (aproape) reflexiv. De-a lungul întregii povești a proiectului, personajul principal, ca și cum un pendul se va oscila între două concepte - „furie” și „slăbiciune”. Ceea ce urmează este chiar discursul lui Lamar însuși, care descrie ultimul moment al vieții sale. Într-o zi, în timp ce se plimba prin oraș, personajul principal a văzut o femeie ciudată care, i se părea, avea nevoie de ajutor și părea pierdută. Kendrick a decis să-i dea o mână de ajutor, dar ca răspuns a auzit „ți-ai pierdut viața” *împușcat*. Noutro conține un fragment din acoperirea Fox News a premiilor BET 2015, unde Lamar și-a interpretat single-ul „Alright”. Jurnaliştii au denaturat citatul din cântec şi i-au răsturnat întregul mesaj. Mai târziu în acel an, Kendrick a comentat: „Cum poți să transformi un cântec despre speranță într-un cântec despre ură? Mesajul principal al cântecului este că „totul va fi bine”, nu că „vreau să ucid oameni”.
2. ADN.
Producători: Mike Will Made-it.
În „ADN”. rapperul eliberează toată agresiunea reținută pe care nu a lăsat-o să se reverse, se pare, de-a lungul lucrării la „TPAB”. Rapuri de mitralieră, punchline caustice, jonglare abil de tempo și vibrație. Grotescitatea pistei este greu de exagerat: Kendrick ia în considerare puncte de vedere diferite asupra culturii moderne, se desprinde, critică și explorează din nou moștenirea sa neagră. „ADN”. - asta este furia (aceasta este o continuare a temei din laitmotivul întregului album). Această piesă este legată de compoziția anterioară prin aceeași outro, în care sună un fragment dintr-un reportaj - Kendrick, printre altele, își aruncă furia față de acești pseudo-critici. Întreaga piesă este o descriere a vieții și personalității artistului, construită pe o alegorie a comparării lor cu codul genetic. „Loyalty”, „sfert de cocaină”, „putere, otravă, durere și bucurie”, „totuși agitație, ambiție, flux” și multe altele sunt în ADN-ul lui Kendrick. Toate aceste lucruri, ca și cromozomii, au fost moștenite de la vechea generație și vor fi apoi transmise celei mai tinere. Natura patristică a artistului nu constă doar în muzica sa, ci și în mesajul și mesajul pe care încearcă să le transmită ascultătorului său pentru al patrulea album la rând. De asemenea, rapperul se adâncește în natura sa, descriindu-se cu doar două cuvinte - „extravertit antisocial”. De asemenea, se identifică cu Isus. Acesta din urmă sună deosebit de puternic. Vorbind de „ADN”. Este imposibil să nu menționăm lucrarea video pentru această compoziție. Clipul a fost regizat de Nabil, precum și de Dave Free și Lamar însuși, enumerați în credite drept „micii prieteni”, iar starul de la Hollywood Don Cheadle a apărut într-unul dintre rolurile principale. Tandemul creativ nebun produce o altă lucrare puternică la egalitate cu adaptarea anterioară a filmului „HUMBLE.”, arătând în cadru o conversație tensionată între detectivul-Cheadle și însuși Lamar, referiri la cinematografia chinezească, lucrările timpurii ale lui K-Dot ( în mașina fetelor, de exemplu, joacă vechiul „Hood Politics”) și Schoolboy Q, care încheie secvența video cu o lovitură puternică direct în obiectiv, lăsând spectatorul stând uluit în fața monitorului său. Mai mult, în seria video „ADN”. расшифровывается, как «Dead Nigger Association» (Ассоциация мёртвых ниггеров) – что это может значит? Poate că răspunsul se află în videoclipul viitor.
3. YAH.
Producători: Anthony „Top Dawg” Tiffith, Sounwave și DJ Dahi.
"YAH." este o compoziție ușoară, funky, caracterizată printr-o atmosferă relaxantă și un refren captivant. Abia pe cea de-a treia piesă ne cunoaștem în sfârșit cu noul erou al albumelor lui Kendrick – Kung Fu Kenny (acest nume a fost menționat pentru prima dată pe single-ul „Perfect Pint” de pe albumul Mike Will Made-It), din a cărui poziție tot mai departe. narațiunea va avea loc. Piesa se deschide cu exclamațiile legendarului DJ Kid Capri, care a exprimat etichetele multor mixta-uri de cult ale „epocii de aur”, astfel Lamar, aparent, a încercat să dea discului său acel vibe „tube” al clasicilor genului din anii '90. .
În acest cântec, Kendrick continuă să facă numeroase referiri la Biblie, în special cuvântul „Yah” însuși este un „Yahweh” modificat - unul dintre numeroasele nume ale Domnului. Piesa conține, de asemenea, referințe la Deuteronom, pe care ascultătorul atent îl va întâlni de mai multe ori atunci când analizează întregul „DAMN”. În primul vers, Lamar își repetă regulile de viață: „Țineți familia aproape - faceți rost de bani, dă-i naiba cu cățelele”. În al doilea, continuă un fel de boeuf între el și canalul FOX News, care este cunoscut pentru opiniile sale de dreapta și care la un moment dat a condamnat performanța artistei cu piesa „Alright” la premiile BET 2015. În rândul „Spune-i cineva lui Geraldo că acest negru are ceva ambiție”, Lamar îl jignește pe reporterul de canal Geraldo Rivera și avertizează că FOX News poate folosi din nou numele rapperului pentru a profana K-Dot însuși și genul în ansamblu.
4. ELEMENT.
Producători: James Blake, Sounwave și Ricci Riera
"ELEMENT." ne întâlnește cu instrumentalul său rece și reprezintă o legătură de tranziție între „YAH”. - o piesă care devine o odă la propriile principii - și „FEL”. - un cântec cu adevărat emoționant despre epuizarea mentală a lui Kendrick. "ELEMENT." este răspunsul tuturor celor care se îndoiesc de dăruirea lui Lamar pentru orașul său, familia și ceea ce prețuiește în această viață.
Cea de-a patra piesă se deschide din nou cu piesa lui Kid Capri „Știți, ceea ce se întâmplă pe Pământ rămâne pe Pământ”. Capri însuși va spune mai târziu că nu are idee ce înseamnă această frază, dar după ce a ascultat piesa, se poate trage următoarea concluzie: Kendrick crede că ceea ce a fost făcut în timpul vieții sale nu contează, ceea ce s-a întâmplat pe Pământ rămâne pe Pământ, toți după moarte vom merge într-un loc complet diferit, unde va trebui să o luăm de la capăt. Este logic să presupunem că artistul înseamnă Purgatoriu. De fapt, întreaga melodie este o poveste tristă și emoționantă despre modul în care trăiește Comptonul natal al rapperului, ce dificultăți îi așteaptă pe rezidenți, prin ce trebuie să treacă pentru a obține cel puțin cel mai mic succes și să nu fie, de exemplu, împușcați. o zi (nu) grozavă. Lamar a reușit să treacă printre spini și să ajungă la stele, dar încă își urmărește oamenii cu durere în piept și își dorește din toată inima să-i ajute. Dar, după cum se spune, „nu există om în domeniu” și tot ce poate face un artist este să atragă cât mai multă atenție asupra problemei populației negre. Ceea ce, de fapt, face el creându-și propria muzică. Apropo, fluxul folosit de Kendrick în al treilea vers se referă la legendarul single al unui membru al label-ului Cash Money care tocmai începea să cucerească industria, Juvenile „Ha”, care a apărut pe albumul „400 Degreez”.
5. SIMITE.
Producători: Sounwave.
"SIMITE." precede melodia „LOYALTY.”, dedicată fidelității. Și acesta nu este deloc un accident, ci ideea lui Kendrick. După cum am menționat mai sus, „SIMȚI”. (sentiment) O piesa uneori deprimanta in care Lamar este intrebat spunand direct ce il deranjeaza. Iar următorul este „LOYALTY”. (fidelitatea) confirmă presupunerile multora că dintre toate sentimentele pe care rapperul apreciază mai ales loialitatea - indiferent de ce.
O pistă de ritm măsurată cu un minim de percuție este realizată în acest stil dintr-un motiv. Un astfel de minus minimalist ajută la sublinierea importanței textului în sine, aducând muzica însăși în fundal. "SIMITE." Acesta este, în primul rând, dialogul lui Kendrick cu ascultătorul său, mărturisirea lui, aici își împărtășește gândurile despre sentimente cu fanii săi. Acesta este un fel de odă către evadare: artistul vrea să evadeze din tot ceea ce îl înconjoară - faimă, atenție publică apropiată, milioane de ochi care îl privesc zi și noapte - și să experimenteze pacea. După cum a menționat însuși artistul în piesa „DNA.”, el se consideră un „extravertit antisocial”, fiind o persoană timidă din fire, dar datorită faimei pe care a dobândit-o, trebuie să fie în ochii publicului toate timp. Kendrick îi spune ascultătorului că, deși se poate lăuda cu statutul său de „rege” al jocului rap, trebuie să recunoască că întreaga industrie putrezește din interior. Iar în spatele strălucirii nesfârșite de aur, lanțuri și mașini scumpe zac oameni obișnuiți invidioși care, ca păianjenii într-un borcan, sunt gata să se sfâșie unii pe alții dacă doar există un motiv. Alături de „FEAR.”, în ceea ce privește povestirea emoțională, aceasta este cea mai întunecată și mai deprimantă piesă de pe album.
Prima interpretare a lui Kendrick ca Kung Fu Kenny la Coachella
6. LOIALITATE.
Producători: Anthony „Top Dawg” Tiffith, Terrace Martin, Sounwave și DJ Dahi.
Am spune „LOYALITATE”. destinat exclusiv posturilor de radio, dacă nu pentru un „dar”: fără „LOYALTY”. compoziție „UMIL”. își pierde o parte din valoarea sa pe album. Pentru a înțelege acest lucru, ni se oferă piesa „PRIDE.”, care vorbește despre mândrie și aroganță - lucruri opuse. Dar ideea este aceasta: dacă ești credincios și umil, atunci aceasta este o chestiune de mândrie. Acest voal este fascinant.
Această piesă este puțin în afara narațiunii generale a albumului, dar, dacă ne gândim la asta, atunci „LOYALTY”. joacă un rol serios în înțelegerea filozofiei alter ego-ului lui Lamar - Kung Fu Kenny. Îndoielile continuă, dar sunt îndreptate într-o direcție ușor diferită. Kendrick (sau, mai precis, în acest caz particular, Kenny) vorbește despre ce este loialitatea. Înșelarea iubitei tale este baza comportamentului poligam în rândul bărbaților și este ceva obișnuit sau este o trădare a cuiva drag ție? Și este posibil să fii devotat și altor lucruri, cum ar fi banii, faima, alcoolul și așa mai departe. Este imposibil să nu menționăm că pe această piesă poți simți un fel de chimie complet metafizică între K-Dot și Rihanna. Mai întâi, artista intră într-un fel de discuție cu ea, iar după un timp declară în unanimitate lucruri în stilul „Spune-mi cui ești loial / Începe cu femeia sau bărbatul tău? / Se termină cu familia și prietenii tăi?” Merită menționat separat că, cu replicile „Este atât de greu să fii umil”, interpretul din Barbados ne conduce la piesa senzațională „UMBLE”, „sărind” astfel la următoarea compoziție - „PRIDE.”.
7. MANDRIA.
Producători: Anthony „Top Dawg” Tiffith și Steve Lacy.
Rihanna „a sărit” peste „PRIDE”. pentru un motiv - în această piesă narațiunea se îndepărtează de arcul povestirii Kung Fu Kenny și ne readuce la gândurile religioase ale lui Lamar însuși. Aici, Kendrick continuă să se adâncească în jocul rap și locul său personal în el. În principiu, la fel ca în „FEEL.”, doar că aici artistul vorbește mai precis despre mândrie. Rapperul crede că dintre cele șapte păcate capitale, mândria este cea mai groaznică și toți artiștii rap moderni, fără excepție, posedă acest viciu. El simte o rezonanță între lucrurile pe care vrea să le facă și lucrurile pe care trebuie să le facă ca „rege”. În acest caz, vocea lui K-Dot variază de la înaltă la scăzută de-a lungul întregii piese, ceea ce simbolizează exact teza „vrei/ar trebui”. "MÂNDRIE." În general, ar trebui să fie percepuți într-un fel de simbioză cu compoziția „UMIL.”, deoarece sunt în esență piese antagoniste, în sensul că numele lor nu se potrivește cu propria „umplere”. Spre deosebire de titlul tare, ritmul de aici este cât se poate de liniștit și calm, în timp ce în bangerul nebun despre „modestie” vibrația, spre deosebire de titlu, este sălbatică și nebunește de agresivă.
8. UMIL.
Producători: Mike WiLL Made-It.
„Humble” este una dintre cele mai jucăușe și de succes ritmic de pe albumul „DAMN”. În ea, Kendrick se lasă liber, ca să spunem așa, iar mesajul său este: indiferent dacă ești fan sau interpret, nu contează, fii umil când Lamar este la microfon. Рэпер задевает язвительными строчками индустрию и некоторых ее персонажей, бахвали бахвали пострию ем, что если он убьет ниггера - это случится не по вине алкогольного опьянения. Ritmul întrerupt și jocul pe intonații mănâncă capul în timp ce Kendrick rapează despre modestie, pe care el însuși nu o recunoaște în cazul său. În general, Lamar nu depășește nicio limită: totul este clar și la obiect. Clipul piesei își dezvăluie și mai bine esența.
Inițial, acest beat a fost destinat lui Gucci Mane, dar mai târziu a înregistrat pe el Kendrick, care a plănuit ca piesa să ajungă pe „Ransom 2” - albumul producătorului Mike Will, dar el l-a descurajat pe Lamar și l-a convins că „Humble” ar trebui. ajunge pe „La naiba””.
9. POFRA.
Producători: BADBADNOTGOOD, Sounwave și DJ Dahi.
Modestia, pofta și dragostea sunt trei piese care se completează reciproc. Adesea, cei mai modesti oameni sunt teribil de poftitori la suflet, iar această dorință animală pentru sex merge împreună cu dragostea.
Până la „LUST”. Kendrick nu a lucrat niciodată cu trio-ul de muzicieni canadieni BADBADNOTGOOD, care sunt cunoscuți pentru interpretările melodiilor celebre hip-hop și colaborările cu Tyler, The Creator și Frank Ocean. Colaborarea lor a rezultat într-un sunet ușor, discret, care amintește oarecum de melancolia anilor 90, peste care K-Dot însuși își jonglează cu pricepere cu vocea și fluxul, producând o compoziție care i se lipește ușor în cap. Ca componentă semantică, piesa transmite ascultătorului ideea că toți suntem cumva blocați într-o existență și o rutină fără sens, o viață plictisitoare și o căutare sufletească. Și dacă luăm în considerare „LUST”. prin prisma poveștii Kung Fu Kenny, aici vedem pentru prima dată partea întunecată a personajului: eroul arată clar că are nevoie doar de sex de la fete, nu se poate vorbi despre nicio iubire. Și în curând își va trăda iubita, pornind astfel un întreg lanț de consecințe care nu sunt cele mai favorabile pentru el însuși.
10. DRAGOSTE.
Producători: Anthony „Top Dawg” Tiffith, Greg Kurstin, Sounwave și Teddy Walton
"DRAGOSTE." - o piesă neașteptat de blândă și, într-un sens bun, „snotty” care poate fi clasificată aproape ca bubblegum rap. Aici Kendrick sună complet melodic kanevestian, care nu poate decât să încânte și extazează chiar și pe cel mai insensibil iubitor de muzică. Această compoziție emoționantă și aproape intimă este importantă pentru înțelegerea celor două arcuri de poveste atât ale lui Lamar însuși, cât și ale lui Kung Fu Kenny. Mai mult, dacă pentru primul este aproape sfârșitul poveștii sale, iar pentru al doilea este punctul de plecare, sentimentele descrise aici sunt absolut aceleași. Aceasta este singura piesă din dubla complot din „DAMN.”, în care destinele și emoțiile a două personaje se intersectează, de parcă s-ar fi format o gaură de vierme între lumile lor paralele prin care reușesc să comunice. În cazul lui K-Dot însuși, aceasta este o serenadă romantică pentru soția sa, Whitney Alford, și cu Kenny, o declarație de dragoste pentru iubita lui, pe care el, în cursul poveștii sale, o va trăda în curând. Dar până când se întâmplă acest lucru, băieții se bucură de sufletele lor pereche și transmit ascultătorului un adevăr mântuit, dar totuși adevărat: dragostea este cea mai minunată și constructivă emoție din lume. E greu să fii de acord.
11. XXX.
Producători: Anthony „Top Dawg” Tiffith, DJ Dahi, Sounwave și Mike WiLL Made-It.
O întreagă mini-armată de beatmakers a lucrat la potrivirea lui Kendrick cu legendara trupă irlandeză U2. Mulți fani au rămas ușor perplexi când au văzut colaborarea cu rockerii, dar vocea distopică a lui Bono aici sună foarte potrivită și neașteptat de armonioasă. Cât mai armonios în principiu. La egalitate cu „UMIL.”, „ХХХ”. – cea mai diversă piesă din „DAMN.”, în care se amestecă atât de mult încât materialul sursă ar fi suficient pentru un mic EP. Aici se amestecă sunetul old-school de la început, un banger exploziv și o parte relaxantă de funk - numărul de mostre folosite pare să depășească un milion. În același timp, trecerea bruscă de la un sunet agresiv la un sunet relaxant a fost făcută dintr-un motiv. În primul vers, Kendrick se adâncește în însăși esența răului, susținând că, în anumite circumstanțe, fiecare persoană este capabilă de el. Lamar primește un telefon de la prietenul său care vrea să-l consulte cu privire la moartea fiului său. Din anumite motive, K-Dot calm și rezonabil îl împinge pe prietenul său să se răzbune. Al doilea vers poartă un mesaj diametral opus și chiar oarecum nihilist, transmițând ascultătorului ideea că astfel de decizii și vederi asupra vieții nu poartă decât o natură distructivă și, ca urmare, decăderea morală a societății.
12. FRICĂ.
Producători: The Alchemist.
Compoziție „FEAR”. Nu întâmplător se află pe locul al doisprezecelea pe tracklist: după eclectismul piesei „XXX”, Lamar decide să exploreze patru tipuri de orori, pe care le dezvăluie pe baza anumitor etape ale vieții sale la 7, 17 și 27 de ani. ani, respectiv). În primul vers, el vorbește despre viața unui copil mic cu o mamă destul de strictă și formidabilă: subiectul violenței domestice este abordat în mod direct. În continuare, Kendrick ni se deschide din partea adolescenței, spunând că îi era frică să moară tânăr, pentru că erau în mod constant împușcături pe străzi, iar poliția era sinonimă cu cuvântul „fărădelege” în vastitatea cartierului său natal. După ce a pus capăt fricilor unui adolescent, Lamar vorbește despre cum îi este frică să nu piardă viața pe care și-a construit-o cu propriile mâini. În al patrulea vers, Kay-Dot se gândește deja la viitor: este chinuit de temeri cu privire la pierderea strângerii, a impulsului creator și a sentimentelor. În outro, tatăl lui Kendrick îl inspiră pe fiul său: „Te iubesc, fiule, și mă rog pentru tine! Fii binecuvântat!
13. DUMNEZEU.
Producători: Yung Exclusive, Bēkon, Anthony „Top Dawg” Tiffith, Cardo, Sounwave, Ricci Riera și DJ Dahi.
Outro „FEAR”. ne sugerează „DAMN.”, care este destul de logic în structura albumului. piesa „Dumnezeu”.
"DUMNEZEU." pentru „NAI-AI FER”. este ceva asemănător cu „Ultralight Beam” din „The Life Of Pablo” de la West. Acesta este un fel de evanghelie cu auto-tune electronic, care ating, desigur, teme divine. Cu o voce puternică, Kendrick cântă versurile „Așa se simte Dumnezeu!”, încununându-se astfel un adevărat Dumnezeu în trup. În primul vers, artistul ridică pentru el însuși un „monument care nu este făcut de mână”, descriindu-și numeroasele realizări și identificându-și iubitul cu o divinitate, doar pentru a risipi aceste afirmații la spărturi în al doilea și a dovedi că în interiorul său este încă un persoana normala. Aceasta este tema principală a întregului joc lung, chintesența tuturor gândurilor sale. Aceasta este o descriere a naturii dualiste a unui artist super-succes, al cărui cuvânt este ascultat cu respect de milioane de oameni, deși, de fapt, el nu este mult diferit de tine și de mine.
14. RATĂ.
Producători: 9th Wonder
Kendrick Lamar este cel mai norocos tip din rap-ul modern: este protejat de Dr. Dre; este respectat atât în rândul elitei show business-ului, cât și pe străzi; albumele sale devin cele mai așteptate din gen, obținând ulterior un bun succes comercial. Nu vreau să cedez în fața isteriei în masă și să-l numesc pe Lamar unul dintre cei mai mari MC din istorie (e încă prea devreme), dar nu există nicio îndoială că a ocupat deja un loc proeminent în istoria hip-hop-ului. Dar printre rapperii care au filmat acest deceniu, în mod clar nu vor fi mulți dintre ei. Ei bine, dacă nu știi deloc munca lui Kendrick, atunci asta înseamnă un singur lucru: ai încetat să fii interesat de ceea ce se întâmplă în hip-hop în urmă cu mai bine de cinci ani.
După „To Pimp a Butterfly”, a existat opinia că Kendrick Lamar va rămâne ostatic al imaginii unui tânăr rebel care nu era mulțumit de politica SUA. Da, din punct de vedere muzical, „TPAB”, pentru mine personal, depășește primele două albume ale sale. O decizie foarte neconvențională a fost aceea de a alege o componentă muzicală funk/jazz, deoarece părea să fie demult moartă pentru mainstream. Dar rapperul avea deja destulă autoritate, așa că a funcționat bine. Din punct de vedere al conceptului, acesta este un album pentru afro-americani de la un afro-american de succes, dar nu indiferent. Kendrick și-a exprimat un mare respect pentru cultura poporului său, pentru care a primit laude din întreaga lume. Dar a trebuit să mergem mai departe.
Lamar a găsit o soluție diferită pentru al patrulea album solo. Pe lângă abandonul aproape complet al sunetului predecesorului său, întregul concept a suferit modificări. Rapperul și-a deschis sufletul pentru noi și a povestit povești pe care, din anumite motive, le evitase anterior. "LA NAIBA." pare să ne ducă înapoi la mijlocul anilor 90, când până și artiștii mainstream concurau nu pe rânduri pe un panou publicitar, ci pe calitatea și inovația albumelor lor. Cu alte cuvinte: cine își va întoarce viața de zi cu zi mai sofisticat?
Kendrick este cunoscut pentru talentul său artistic, capacitatea de a pune orice poveste în rimă etc. Dar aici el demonstrează exact ceea ce majoritatea oamenilor numesc rap: rime, flux, furie. În epoca popularității artiștilor „droning” (Young Thug, Future, Migos), Lamar face ca masele să-și amintească ce este rap-ul. Chiar și monotonul producător de beat-uri Mike Will Made It (responsabil pentru succesul duo-ului Rae Sremmurd) i-a sărit peste cap cu „HUMBLE”. una dintre cele mai bune creații ale sale.
O surpriză plăcută a fost participarea legendarului Kid Capri, al cărui nume nici măcar nu este trecut pe tracklist. Vocea lui poate fi auzită în melodiile „ELEMENT.”, „XXX.”, „DUCKWORTH”. si iubire." Și aici este din nou legătura dintre generații. Aceasta include participarea lui 9th Wonder, care a lucrat la ultima piesă. Potrivit aceluiași Kid Capri, celebrul beatmaker și Kendrick au realizat mai multe piese împreună, așa că altceva ne așteaptă pe viitor. Și da: „DUCKWORTH”. - aceasta este exact a 9-a Minune pe care am iubit-o cu toții de mulți ani. Și Alchimistul din „FEAR.”? Este ca și cum acest beat nu s-ar fi ajuns într-unul dintre proiectele solo ale lui Prodigy de la Mobb Deep.
Despre conținutul piesei „DUCKWORTH”. merita o oprire. Nu numai că Lamar este ucis la sfârșit, dar spune și o poveste interesantă. Rapperul spune că chiar înainte de a semna un contract cu TDE, șeful casei de discuri, Top Dawg, a avut o ciocnire cu tatăl lui Lamar, Ducky. Top Dawg avea de gând să jefuiască KFC unde lucra Ducky. Dar pentru că uneori a hrănit TD gratuit, tatăl lui Kendrick a supraviețuit. Lamar spune că dacă tatăl său ar fi murit, Top Dawg ar fi mers la închisoare, iar Kendrick însuși ar fi rămas fără tată. Ar fi vegetat tot timpul pe stradă, iar ce ar fi ieșit din asta nu se știe.
Din fericire, totul a mers bine. Kendrick a devenit membru al TDE și toate disputele au fost rezolvate pe cale amiabilă. Este ciudat că rapperii spun de obicei povești atât de extreme în primul lor album. Kendrick a avut grijă de ea timp de 6 ani, până la lansarea „DAMN”.
Anterior, Kendrick Lamar a încercat să arate ca un bărbat matur, capabil să țină totul sub control. În „La naiba”. încrederea lui dispăruse undeva. Lamar apare ca un tânăr paranoic, supus unor mari îndoieli în ceea ce privește finanțele, inspirația creativă și viabilitatea spirituală. Aproape un adolescent care își caută locul în viață. Putem concluziona că faima nu i-a oferit rapperului decât mai multă incertitudine cu privire la viitor. Este o inversare completă a sentimentului pe care ni l-a dat în timpul Good Kid, M.A.A.D City. Kendrick a săpat prin amintirile din copilărie pentru a reveni în acest personaj.
Fanii lui Lamar au fost sceptici (cel puțin) când l-au văzut pe U2 pe tracklist. Imediat s-a vorbit că acest lucru a fost făcut pentru aprobarea publicului „alb”. Mai ales după „TPAB” absolut „negru”. Desigur, Kendrick flirtează fără îndoială cu diferite generații și audiențe, dar să fim sinceri: participarea lui U2 la „XXX”. Este aproape de neobservat, iar fanii legendarei trupe au făcut complet urechea la această piesă.
Această înregistrare poate face autorul foarte vulnerabil. Dacă „To Pimp a Butterfly” a fost descris ca un album experimental (cei care înțeleg, vor înțelege), atunci iată un album rap obișnuit, care se pretinde a fi un clasic genial și viitor al genului. După aceasta, artiștii intră de obicei în declin, dar să nu facem nicio presupunere. La aproximativ o zi după lansarea revistei DAMN., presa a început să urmeze a doua parte a discului, care avea să se numească NATION. Se presupune că, din moment ce Lamar a murit la sfârșitul albumului, ar trebui să fie înviat de Paște (ca Isus). Teoria este pe cât de interesantă, pe atât de stupidă. Lansând o continuare, mai ales după o perioadă atât de scurtă, Kendrick riscă să „hrănească” ascultătorul și să distragă atenția de la esență. Comparațiile vor apărea inevitabil, iar unele părți pot fi mult inferioare altora. Șeful Top Dawg Entertainment a declarat deja că rapperul pregătește altceva pentru anul acesta, dar nu s-a menționat o continuare.
DAMN este bun? Cu siguranță, da! Va fi o piatră de hotar în cariera lui Kendrick? Categoric. Este potrivit pentru toate publicurile? Desigur nu. În ciuda cochetării cu tendințele moderne, această muzică este departe de ceea ce petrec acum tinerii de aur în cluburi (prea mult text). Iar pentru ascultătorii sofisticați de rap nu este nimic nou aici. Ne amintim și acum albumele de filme audio ale Prințului Paul, care pur și simplu ne-a uimit în anii 90. Cu toate acestea, nu a găsit niciodată popularitate. Acum, Lamar are toate cărțile pentru a atrage publicul tânăr să studieze nu numai istoria genului, ci și a muzicii moderne. Din fericire, există resurse mai mult decât suficiente.
Ei bine, cum rămâne cu succesul comercial: la trei săptămâni după lansare, „DAMN”. a primit statutul de platină și mai mult de jumătate de miliard de redări pe serviciile de streaming. Câte albume fără single-uri de radio enervante reușesc să facă asta în 2017? Și în ceea ce privește calitatea proiectelor sale solo, niciun rapper mainstream nu este egal cu Kendrick acum. "LA NAIBA." în mod clar demnă de atenție, dar ar trebui să-l numim un clasic? Vă sfătuim să nu vă grăbiți.
