Dezvoltarea muzicală mișcări ritmice la copii vârsta preșcolară

Mare importanță pentru menținerea fizică și sănătatea psihologică copiii au activarea potenţialului lor creativ, crearea unei atmosfere de căutare, bucurie, plăcere, dezvoltarea individualităţii copiilor, satisfacerea nevoilor şi intereselor lor individuale.

În instituția noastră preșcolară a fost organizat un centru artistic și estetic. Una dintre zonele centrului artistic și estetic este studioul „Vesely Heel” pentru dezvoltarea mișcărilor muzicale și ritmice la copii.

Muzica și mișcarea sunt mijloace care au un efect benefic asupra sănătății copilului. Mișcările muzicale și ritmice îndeplinesc o funcție de relaxare, ajută la obținerea eliberării emoționale, ameliorează suprasolicitarea mentală și oboseala. Ritmul pe care muzica îl dictează creierului ameliorează tensiunea nervoasă. Mișcarea și dansul îl ajută pe copil să se împrietenească cu alți copii și are un anumit efect psihoterapeutic.

Folosind experiența sa în dezvoltarea mișcărilor muzicale și ritmice la copiii preșcolari, pe baza caracteristicilor copiilor, profesoara Merzlyakova O.V. a dezvoltat un program de curs opțional.

Noutatea acestui program este următoarea:

• Utilizarea materialului muzical și de mișcare original (performanțe muzicale);
• Distribuția repertoriului muzical și motor pe categorii de vârstă.
• Utilizare tipuri diferite cursuri (intrigă, improvizație, joc);

Scopul acestei dezvoltări: dezvoltarea mișcărilor muzicale și ritmice la copiii preșcolari.

Sarcini:

1. Dezvoltarea calităților și abilităților motrice, dezvoltarea coordonării mișcărilor, formarea unei posturi corecte, mers frumos.
2. Îmbogățirea experienței motorii a copiilor cu diverse tipuri de mișcări.
3. Dezvoltarea abilităților creative, nevoia de autoexprimare în mișcarea către muzică.

CARACTERISTICI ALE METODEI DE PREDARE A COPIILOR LA CLASA „RITMICA”

Întregul proces de predare a copiilor este împărțit în 3 etape.

1. Etapa inițială a predării unui exercițiu (o mișcare separată).
2. Etapa de învățare aprofundată a exercițiilor (mișcări, compoziții muzicale și ritmice)
3. Etapa de consolidare și îmbunătățire a cunoștințelor motorii.

Primul stagiu învățarea se caracterizează prin crearea unei idei preliminare a exercițiului. În această etapă de pregătire, profesorul vorbește, explică și demonstrează exercițiile, iar copiii încearcă să recreeze ceea ce au văzut, încearcă exercițiul, imitând profesorul.

Denumirea exercițiilor introdus de profesor în stadiul inițial, creează condiții pentru formarea imaginii sale, activează munca centralului sistem nervos copii.

Exercițiul este prezentat într-o imagine în oglindă.

Tehnica explicată executarea exercițiului completează informațiile pe care copilul le-a primit în timpul vizionarii. Primul încercări Testarea exercițiului este de mare importanță în formarea ulterioară a abilităților motorii.

Succesul etapei inițiale de formare depinde de prevenirea și corectarea abil a erorilor. Dacă exercițiul este finalizat cu succes, este recomandabil să îl repetați de mai multe ori, consolidând astfel o înțelegere preliminară a acestuia.

Etapa de învățare avansată caracterizat prin clarificarea şi perfecţionarea detaliilor tehnicii de efectuare a exerciţiilor.

Sarcina principală Această etapă se rezumă la clarificarea acțiunilor motorii, înțelegerea de către copii a tiparelor de mișcare, îmbunătățirea ritmului, executarea liberă și lină a exercițiului.

Condiția principală pentru învățareîn această etapă este execuția holistică a exercițiului. Numărul de repetări în lecție crește față de etapa anterioară. În etapa de învățare aprofundată, copiii dobândesc o anumită experiență în efectuarea mișcărilor, așa cum a arătat profesorul și memorează mai multe compoziții. Toate acestea contribuie la dezvoltarea capacității copiilor de a efectua în mod independent exercițiile învățate în general.

Etapa de consolidare și îmbunătățire caracterizată prin formarea unei abilități motorii și trecerea acesteia la autoexprimarea creativă în mișcarea către muzică.

În această etapă, este necesar să se îmbunătățească calitatea performanței exercițiului și să se formeze un stil individual la copii.

Etapa de îmbunătățire a exercițiului și a autoexprimării creative este considerată finalizată numai atunci când copiii încep să se miște liber, cu o revenire emoțională și estetică deplină.

În orele de ritm, selecția exercițiilor corespunde capacităților și pregătirii copiilor.

Durata cursurilor in functie de varsta elevilor (3-4 ani - 15-20 minute; 4-5 ani - 20-25 minute; 5-7 ani - 30-35 minute); lectia consta in părțile pregătitoare, principale și finale Partea introductivă constă în exerciții și mișcări de natură dinamică care afectează întregul corp: mers, alergare, sărituri. Urmează apoi partea principală, care începe cu un arc. A treia parte a lecției - muzicală și ritmică - este cea mai dinamică. Acestea includ mișcări de dans, sarcini creative, compoziții de dans, dansuri rotunde, sarcini de formare și reconstrucție. În această parte a sarcinii, copiii pot crea singuri imagini muzicale.

Exercițiile sunt distribuite ținând cont de sarcina fiziologică în creștere în partea principală a lecției. Partea pregătitoare îmbină exerciții care sunt simple în coordonare, de mică amplitudine și efectuate într-un ritm lent, moderat; o creștere treptată a acestor parametri de mișcare și tempo duce la o sarcină crescută în partea principală; în partea finală, sarcina scade treptat.

Muzica din lecție este accesibilă percepției copilului. Se folosesc cântece pentru copii, cântece din desene animate, opere pop și clasice.

Stilurile muzicale și tempo-urile variază pe parcursul clasei, dar tempo-ul de bază este moderat.

Orele de muzică și ritm se desfășoară folosind diferite structuri:

I. Lecție tematică

II. Lecție de poveste

III. Activitate de joc

IV. Improvizaţie

1. Lecție tematică.

Se compune din părți pregătitoare, principale și finale.

Scopul lecției: Cultivarea interesului, nevoia de mișcări la muzică, dezvoltarea flexibilității, plasticității, dezvoltarea capacității de a efectua mișcări expresiv.

Folosit pentru lecție:

1. Principalele tipuri de mișcări:

a) Mersul este viguros, liniștit, pe jumătate de degete, pe degete, cu pas călcat, înainte și înapoi (în spate), cu genunchiul ridicat (pas înalt) în ritmuri și ritmuri diferite, pas de gâscă.

b) Alergare - ușoară, ritmată, care transmite imagini diferite („fluturi”, „păsări”, „pâraie”, etc.), lată („lup”), ascuțită (alergăm de-a lungul „nisipului fierbinte”).

c) Mișcări de sărituri - pe două picioare pe loc, deplasare înainte, galop drept - „cai”, sărituri ușoare.

2. Exerciții generale de dezvoltare pentru diferite grupe musculare.

Exerciții pentru a dezvolta flexibilitatea, plasticitatea, precizia și dexteritatea mișcărilor, coordonarea brațelor și picioarelor.

2. Mișcări de dans.

Elemente de dansuri populare, disponibile prin coordonare. De exemplu, așezând alternativ piciorul pe călcâi, bătând un picior, „aruncând” picioarele, jumătate ghemuit pentru fete și jumătate ghemuit pentru băieți etc.

Învățarea exercițiilor de dans: pas polca, pas lateral, sărituri etc., precum și învățarea compozițiilor muzicale și ritmice.

II. Activități de poveste.

Lecția intriga este construită în conformitate cu conținutul basmelor rusești și străine.

În lecția intriga predomină mișcările de imitație - o varietate de mișcări figurative și jucăușe, gesturi care dezvăluie o imagine pe înțelesul copiilor, dinamica stărilor sau stărilor sale (în natură, în stările de spirit ale oamenilor și animalelor, în situații de joc fictive)

Scopul lecției: Să dezvolte la copii capacitatea de a simpatiza și de a empatiza cu alți oameni și animale - personaje din basme.

Dezvoltați abilitățile artistice și creative prin plasticitatea ritmică.

Lecția de complot se desfășoară conform unui scenariu dat al unui basm sau al unei lucrări.

Lecția constă din trei părți principale.

Partea pregătitoare: Aceasta include exerciții de încălzire și de dezvoltare generală, care reflectă planul lecției, de ex. „exercițiu fabulos”

Parte principală: Acesta este punctul culminant - cel mai înalt punct în dezvoltarea intrigii. Partea principală include compoziții muzicale și ritmice corespunzătoare scenariului.

Partea finală - o rezoluție de a atinge obiectivele care au fost stabilite pentru copii la începutul lecției.

Pot fi folosite următoarele teme de poveste:

„La marginea pădurii”, „Povestea de Anul Nou”, „Călătorie prin basme”, „Teremok”, „Toamna a venit să ne viziteze”, „Caruselul de primăvară”.

III. Activități de joc.

Structura activității de joc seamănă cu lectie de poveste.

Scopul lecției: promovează dezvoltarea abilităților creative și fizice ale copiilor. Promovați dezvoltarea capacității de sărituri, agilitatea, coordonarea mișcărilor, orientarea în spațiu. Lecția este formată din trei părți: pregătitoare, principală, finală.

În partea pregătitoare Se efectuează exerciții de încălzire și dezvoltare generală. Natura exercițiilor corespunde temei propuse de profesor în funcție de tipul exercițiului.

Parte principală Lecția include jocuri în aer liber care reflectă tema lecției.

În partea finală se folosesc compoziţii muzicale şi ritmice corespunzătoare temei date a lecţiei.

Puteți folosi următoarele subiecte de lecție de joc:

„Vizitarea celor trei purceluși”, „Călătorie în Regatul mării”, „Mergând la grădina zoologică”, „Vizitând Cheburashka”, etc.

IV. Lecție de improvizație

Orele de improvizație au loc de obicei la sfârșitul anului școlar. Copiii și-au dezvoltat abilitățile motorii și au acumulat un repertoriu muzical și ritmic divers, care promovează gândirea creativă, imaginația și fantezia.

Cursurile de improvizație sunt ținute într-o formă improvizată gratuită.

Scopul lecției: repeta materialul studiat despre dansurile ritmice. Învață să improvizezi pe muzică. Promovarea dezvoltării abilităților de improvizație și creație ale copiilor.

Progresul lecției

1. Copiii intră în sală pe muzică. Profesorul salută cu cuvintele: - Motto-ul sărbătorii de astăzi va fi - „Dansează mai bucuros cu noi cât mai curând posibil”.

Concurență - concurs - rezultatul anului.

Selectăm cei mai buni dansatori.

Competiție „Încălzire”.

Cei care sunt cei mai capabili să repete mișcările după profesor sunt hotărâți.

Efectuarea de exerciții generale de dezvoltare în muzică - improvizație pe orice melodie familiară.

1. Concurs pentru cel mai bun spectacol de dans. Dansează „Lăcustă”, „Două gâște vesele”, „Pâine”, etc.

2. Repetă competiția după mine. Dansează „Dacă viața este distractivă”.

3. Concurs pentru cea mai bună interpretare a unei mișcări de dans. Dansul „Lavota”.

Câștigătorul este cel care îndeplinește toate sarcinile și nu își slăbește mâinile.

Rezumând: determinarea și decernarea câștigătorilor cu medalii: „Cel mai bun dansator”, „Dansator vesel”, „Dansator atent”, „Dansator talentat” etc.

Lucrările privind implementarea acestui curs s-au desfășurat pe parcursul a doi ani. Ca urmare a unei examinări diagnostice a copiilor, a fost dezvăluită o dinamică pozitivă în dezvoltare; în plus, compozițiile muzicale și ritmice învățate cu copiii sunt folosite în vacanțe și concerte.

Ministerul Educației și Științei al Federației Ruse

FSBEI HPE „Universitatea de Stat Nizhnevartovsk”

Facultatea de Cultură și Servicii

Departamentul de Educație Muzicală

Kuzmicheva Irina Nikolaevna

INFLUENȚA MIȘCĂRILOR MUZICO – RITMICE

PENTRU DEZVOLTAREA MUZICALĂ

COPII PREȘCOLARI

munca de curs

Direcția de formare „Educație pedagogică”

profil „Educație muzicală”

Consilier stiintific:

Agadilova G. V., candidat la științe pedagogice,

Conferențiar al Departamentului

_________________________

Nijnevartovsk 2014

INTRODUCERE

„Poate cel mai bun, cel mai perfect și mai vesel,

Ceea ce există în viață este mișcarea liberă

la muzică și poți învăța asta de la un copil"

A. I. Burenina

Vârsta preșcolară este una dintre cele mai importante perioade din viața fiecărei persoane. În acești ani sunt puse bazele sănătății, dezvoltării mentale, morale și fizice armonioase a copilului și se formează personalitatea unei persoane.

Ca cea mai importantă condiție pentru dezvoltarea armonioasă a personalității JI. S. Vygotsky a numit unitatea formării sferelor emoționale și intelectuale ale psihicului copilului. Educația muzicală este un mijloc unic de formare a acestei unități, deoarece are un impact imens nu numai asupra dezvoltării emoționale, ci și asupra dezvoltării cognitive a copilului, deoarece muzica poartă nu numai emoții, ci și o lume imensă de idei, gânduri, imagini.

Educația muzicală începe cu familiarizarea cu lucrările muzicale. În procesul de ascultare a lucrărilor muzicale, copiii învață muzică de diferite tipuri (vesel, trist, lentă, rapid etc.), și nu numai că învață, ci percep și asimilează specificul diferitelor lucrări (art sau cântec popular; cântec de leagăn, dans, polcă, vals, marș etc.). Dar educația muzicală nu ar fi completă dacă copiii s-ar limita doar să cânte sau să asculte muzică. Mișcările muzicale și ritmice joacă un rol important în procesul pedagogic muzical.

Mișcările muzicale și ritmice servesc cunoașterii copilului despre realitatea înconjurătoare și, în același timp, sunt un mijloc de exprimare a imaginilor muzicale și a naturii operelor muzicale. Profesor de muzică remarcabil A.D. Artobolevskaya, în cartea sa „Prima întâlnire cu muzica”, afirmă că abilitățile muzicale ale copiilor se manifestă și se dezvoltă, în primul rând, prin mișcarea cu muzica.

În perioada copilăriei preșcolare, copilul crește și se dezvoltă intens, mișcările devin nevoia lui, așadar educație fizică deosebit de important în această perioadă de vârstă.Munca este îmbunătățită în mișcarea muzical-ritmică centrii nervosi, sistemul muscular se dezvoltă, întărește sistemul musculo-scheletic, dezvoltă coordonarea mișcărilor și orientarea în spațiu, se dezvoltă abilitățile creative și receptivitatea emoțională la muzică.

Educația muzical-ritmică se bazează pe date fiziologice (cercetări de Sechenov, Pavlov, Bakhterev, Vinogradov); psihologie (lucrări ale lui Bolton, Seashore, McDougol și cercetătorilor autohtoni Teplov, Tarasova. Și mișcările muzical-ritmice combină atât dezvoltarea emoțională, cât și cea creativă și dezvoltarea fizică.

Mișcarea către muzică dezvoltă la preșcolari simțul ritmului, capacitatea de a capta starea de spirit a muzicii, de a percepe și de a transmite în mișcare diverse mijloace de expresivitate muzicală: tempo, accelerarea și decelerația acestuia, dinamica - intensificarea și slăbirea sonorității; natura melodiei; structura lucrării.

Cu alte cuvinte, mișcările muzicale și ritmice sunt o sinteză a dezvoltării estetice și fizice a unei persoane.

Astfel, tema dezvoltării mișcărilor muzicale și ritmice este relevantă în procesul pedagogic preșcolar.

Un obiect cercetare – activități muzicale ale copiilor din grădiniță

Articol cercetare – mişcări muzicale şi ritmice ale copiilor preşcolari.

Ţintă cercetare - să identifice tehnici metodologice eficiente pentru predarea copiilor mișcărilor muzicale și ritmice la copiii preșcolari

Obiectivele cercetării:

• explora conceptul și sensul muzical și ritmic mișcări;
• studiază tipurile de mișcări muzical-ritmice, precum și cerințele pentru mișcările muzical-ritmice pentru copiii preșcolari
• determinați caracteristicile de vârstă ale copiilor preșcolari
• identifica condiţiile pedagogice şi tehnicile metodologice în predarea mişcărilor muzical-ritmice copiilor preşcolari.

Baza metodologicălucrările au inclus cercetări pedagogice și psihologice în domeniul dezvoltării personalității (L.S. Vygotsky, N.N. Podyakov, A.P. Usova, A.A. Lyublinskaya, L.A. Wenger, O.M. Dyachenko, R.I. Zhukovskaya. ); dezvoltarea și educația muzicală și estetică a copiilor preșcolari (Vetlugina N.A., Dzerzhinskaya L., Metlov N., Radynova 0., Teplov B.M., D.B. Kabalevsky, B.V. Asafiev, B.M. Nemensky) .

Metode de cercetare:

1) analiza literaturii științifice, teoretice, educaționale, de program și metodologice pe tema muncii;

2) analiza activității unei instituții preșcolare pe problemele educației muzicale și estetice a preșcolarilor și organizarea orelor de muzică;

3) observare.

Capitolul 1. Mișcări muzicale și ritmice ale copiilor preșcolari.

1.1 Importanța mișcărilor muzicale și ritmice la vârsta preșcolară

La începutul secolului al XX-lea, sistemul de educație ritmică, înființat de muzicianul-profesor elvețian E. Jacques-Dalcroze, s-a răspândit în multe țări. Metoda sa se rezumă la utilizarea unor exerciții de antrenament special selectate pentru a dezvolta la copii (începând cu vârsta preșcolară) urechea pentru muzică, memorie, atenție, ritm și expresivitate plastică a mișcărilor. Aceste prevederi merită atenție și sunt luate în considerare de către pedagogie, primind o dezvoltare ulterioară pe baza datelor științifice din fiziologie, psihologie și muzicologie. Unitatea muzicii și a mișcărilor a fost predicată activ de Isadora Duncan, faimoasa dansatoare americană. În 1921, ea a vizitat Rusia sovietică cu scopul de a crea o școală de balet în care interpreții să fie învățați despre spontaneitate, sinceritate, grație și ușurință.

Mulți muzicieni, profesori, psihologi, metodologi și directori muzicali ai instituțiilor preșcolare au lucrat la crearea unui sistem modern de educație muzicală și ritmică. Locul de frunte între ei îi aparține lui N.G. Alexandrova, precum și studenții și adepții ei - E.V. Konorova, II.P. Zbrueva, V.I. Greener, N.E. Kiesewalter, M.A. Rumer. Cercetările științifice în domeniul educației muzicale și ritmice preșcolare au fost efectuate de A.V. Keneman, N.A. Vetlugina și elevii lor - A.N. Zimina, M.L. Palavandashvili. T.S. a participat la dezvoltarea practică a conținutului și metodologiei de lucru cu preșcolarii la secția de educație muzicală și ritmică. Babajan, N.A. Metlov, Yu.A. Dvoskina, S.D. Rudneva, L.S. Generalova, E.N. Sokovina, V.V. Tsivkina, E.P. Iova, I.V. Lifits, T.P. Lomova și alții.

Grădinițele moderne folosesc diverse metode, de exemplu:Programul lui E.V. Gorshkov „De la gest la dans”, programul lui O.P. Radynova „Capodopere muzicale”, A.I. Programul Burenin „Mozaic ritmic” și multe altele.

La grădiniță, în locul termenului „ritm”, au fost folosiți mai întâi termenii „mișcări ritmice”, „educație muzical-motrică”, apoi „mișcare către muzică”, „mișcare muzicală”, „mișcări muzical-ritmice”. Au existat dezbateri de-a lungul anilor cu privire la formularea cea mai precisă. Cu toate acestea, nu există o diferență fundamentală între toți acești termeni, deoarece majoritatea specialiștilor în educație muzicală și ritmică în instituții preșcolare au considerat pe bună dreptate muzica ca fiind „momentul inițial” al ritmului, iar mișcarea ca un mijloc de a o asimila. Deci, T.S. Babajan condiţionează în mod absolut corect studiile ritmice asupra „nucleului muzical”; el consideră mişcarea ca fiind identificarea emoţiilor asociate unei imagini muzicale. Aceste prevederi sunt confirmate de cercetările lui B.M. Teplov, unde scrie că centrul orelor de ritm ar trebui să fie muzica: „De îndată ce se transformă în ore de educațiemișcări ritmice în general,de îndată ce muzica se retrage în poziţia de acompaniament al mişcărilor, întreg sensul, cel puţin întreg sensul muzical, al acestor activităţi dispare.”.

Problema relației dintre muzică și mișcare în ritm a fost rezolvată fără ambiguitate: muzicii i s-a dat rolul principal, mișcarea - unul secundar. În același timp, experții au tras o concluzie importantă: doar legătura organică dintre muzică și mișcare asigură educația muzicală și ritmică deplină a copiilor.

La baza educației muzicale-ritmice se află dezvoltarea la copii a percepției imaginilor muzicale și a capacității de a le reflecta în mișcare. Mișcându-se în conformitate cu cursul timpului unei lucrări muzicale, copilul percepe și mișcarea tonului, adică melodia în legătură cu toate mijloacele expresive. Ea reflectă în mișcare caracterul și tempo-ul unei opere muzicale, reacționează la schimbările dinamice, începe, schimbă și termină mișcarea în conformitate cu structura frazelor muzicale și reproduce un model ritmic simplu în mișcare. În consecință, copilul, percepând expresivitatea ritmului muzical, percepe holistic întreaga operă muzicală. Transmite caracterul emoțional al unei opere muzicale cu toate componentele sale (dezvoltarea și modificarea imaginilor muzicale, modificări de tempo, dinamică, registre etc.).

Astfel, mișcarea muzical-ritmică este un mijloc de dezvoltare a receptivității emoționale la muzică și a simțului ritmului muzical.

Văzând frumusețea mișcării în jocuri, dansuri, dansuri rotunde, străduințăexecută mișcarea cât mai frumos și grațios posibil, coordonează-o cu muzica, copilul se dezvoltă estetic, învață să vadă și să creeze frumusețe.

Formații muzicale și ritmice, dansuri naționale, dramatizări, jocuri de dans rotund cu cânt, construite pe cele mai bune exemple de muzică populară, clasică și modernă rusă, formează caracterul moral al copilului, dezvoltă muzicalitatea și gustul artistic și cultivă dragostea pentru Patria Mamă. . Ele contribuie la dezvoltarea orientărilor spațiale și temporale, îi dezvoltă atenția și inițiativa creativă. Practicarea mișcărilor muzicale și ritmice contribuie la dezvoltarea mentală, morală, estetică și fizică a copilului.

Semnificația mișcărilor muzicale și ritmice în viața unui copil este că:

• îmbogățește lumea emoțională a copiilor și dezvoltă abilități muzicale;
• dezvoltarea abilităților cognitive și mentale;
• încurajează activitatea, disciplina și simțul colectivismului;
• contribuie la îmbunătățirea fizică a organismului.

Direcția principală în lucrul mișcărilor muzicale și ritmice este dezvoltarea muzicală sistematică a copilului. Muzica nu doar însoțește mișcarea, ci determină esența acesteia, adică mișcarea nu ar trebui să fie doar o mișcare în acompaniamentul muzicii sau pe fundalul muzicii, ci ar trebui să corespundă:

• natura muzicii;
• mijloace de exprimare muzicală;
• forma unei opere muzicale.

1.2 Tipuri de mișcări muzicale și ritmice.

Educația muzicală prin mișcare se realizează în jocuri, dansuri rotunde, dansuri, dansuri, exerciții, dramatizări care sunt accesibile și interesante copiilor.

Locul principal în secțiunea mișcărilor muzicale și ritmice este ocupat de jocuri. Joc muzical- aceasta este o activitate activă care vizează îndeplinirea sarcinilor muzicale și ritmice. Evocă o dispoziție veselă, veselă la copii, afectează activitatea de dezvoltare a mișcărilor și formează abilități muzicale. LA FEL DE. Makarenko a spus: „Joaca este importantă în viața unui copil, are același sens ca activitatea, munca, serviciul pentru un adult. Ce se joacă un copil, așa că în multe privințe va fi la serviciu când va crește.” În timpul jocului, copilul exersează mișcarea, o stăpânește, în procesul jocului se dezvoltă calitățile pozitive ale personalității copilului, iar prin joc învață despre viață.

Toată activitatea copilului în procesul jocurilor muzicale este ascultarea activă a muzicii, care necesită o reacție imediată, o percepție muzicală sporită asociată cu experimentarea, distingerea și recunoașterea unei imagini muzicale. Efectuarea sarcinilor muzicale în joc implică determinarea naturii muzicii, a tempoului, a dinamicii distinctive și a părților individuale ale lucrării. Interesul pentru joc și exaltarea emoțională în procesul de execuție a acestuia, disponibilitatea imaginilor de joc contribuie la dezvoltarea inițiativei creative a copilului.

Jocurile muzicale sunt împărțite înplot și non-plotîn funcție de faptul că copiii joacă un anumit complot sau realizează sarcini de joc.

În complot jocurile dezvăluie imagini și arată acțiuni, de exemplu, în jocurile „A Trip to the Country” (muzică de V. Gerchik), „Trappers and Beasts” (muzică de E. Tilicheeva). Jocurile de dans rotund cu cânt au, de asemenea, un complot, de exemplu, „Raven” (melodie populară rusă), „Like thin ice” (cântec popular).prelucrate de M. Iordansky). În aceste jocuri, intriga se bazează pe texte poetice, iar mișcările par să le comenteze.

ÎN jocuri de poveste Pentru copiii din grupuri mai mici, apare cea mai simplă imitație a mișcărilor (o vrabie își bate aripile, un iepuraș sare). ÎN grupa mijlocie cerințele pentruasemănare cu imaginea, experimentând-o. În grupa pregătitoare pentru școală, copiilor li se cere să aibă expresivitate emoțională a mișcărilor, o atitudine conștientă față de rolul lor și o calitate superioară a performanței acestuia. În procesul de experimentare a rolului său, copilul dezvoltă o atitudine față de imagine. Desigur, expresivitatea emoțională a mișcărilor copiilor și activitatea lor creativă nu sunt aceleași datorită proprietăților diferite ale sistemului nervos, dar se manifestă în grade diferite la toți copiii.

Să enumerăm principalele tipuri de jocuri:

1. Forma inițială a jocului este jocul cu cânt și mișcări cu o încheiere de pian. De exemplu, „Cal”, muzică de A. Filippenko. Textul este conținutul, iar concluzia pianului este dezvoltarea imaginii.

2. Următorul cel mai dificil este să cântați pe muzică instrumentală, de exemplu „Piloți, urmăriți vremea”, muzica de M. Rauchwerger.

3. Jocurile de dramatizare sunt mai complexe. Ele pot fi scoase de vacanță și serile de agrement. Este recomandabil ca participanții la joc să evolueze în costume. De exemplu, jocul de dramatizare „Teremok”, muzică de M. Krasev, cuvinte de S. Marshak.

În jocuri, este necesar să se promoveze în orice mod posibil manifestarea inițiativei creative a copiilor, să celebreze noua mișcare găsită cu succes de copil în imaginea de joc.

Dezvoltarea inițiativei creative în activitățile de joc muzical este facilitată și de punerea în scenă a unui cântec, apropiat de intriga jocurilor muzicale, neînvățate de copii, ci interpretate de profesor. (Profesorul cântă, iar copiii înfățișează prin mișcări tot ceea ce se cântă.) Este util să efectuați schițe non-intrigă și complot cu copiii. Montarea cântecelor poate fi realizată cu copii mici, dar studiile sunt efectuate cu copiii de vârstă preșcolară mai mare, deoarece în ei copiii trebuie să-și folosească mișcările pentru a reflecta caracterul, forma și mijloacele individuale de expresivitate muzicală a unei opere muzicale necunoscute anterior. Și pentru aceasta aveți nevoie de o anumită experiență în percepția muzicală, experiența de viață și capacitatea de a efectua diverse mișcări. Un exemplu sunt schițele complotului „Ursul și albina”, muzica de F. Gershova, „Masa de numărare”, muzica de T. Lomova.

Jocuri fără poveștinu au un subiect anume. Acestea conțin diverse sarcini de joc, elemente de dans, competiții, diverse formații și reconstituiri. Exemplele includ jocurile „Be Nimble”, muzica de N. Ladukhin, „Look”, muzica de T. Lomova, „Musical Moments, muzica de F. Gershova.

Un tip important de mișcare ritmică muzicală este dans. Ele activează auzul copilului, dezvoltă mișcări clare, frumoase și promovează dezvoltarea activității creative. Și în dans, copiii disting între natura muzicii, forma unei opere muzicale și mijloacele de exprimare muzicală.

La grădiniță se țin diferite dansuri:

1. Dansuri cu mișcări fixe,adică cele protejate prin drepturi de autor, care includ:

• dans cu participarea unui adult; acest tip de dans este creat de autor, ținând cont de executarea obligatorie de către profesor a aceleiași sau diferite mișcări ca și copiii;
• dans modern pentru copii;
• dansuri populare, care folosesc elemente autentice ale dansului popular;
• dansuri rotunde cu cânt, ale căror mișcări sunt legate de text;
• un dans caracteristic, ale cărui mișcări înfățișează un personaj dat;
• dans de sală pentru copii.

2. Improvizații de danspe baza mișcărilor învățate. Sunt folosite în scopuri de dezvoltare creativitatea copiilor. Acestea includ:

• tip de dans „oglindă”;
• un dans, în care copiii compun mișcări pentru prima parte, iar pentru a doua parte profesorul arată mișcările;
• dans, în care copiii compun mișcări pentru prima și a doua parte.

Din dansurile - improvizații în care profesorul îi învață pe copii activități creative productive, ar trebui să se distingă dansul liber, unde, la instrucțiunile profesorului - pentru a reflecta natura muzicii în mișcări - copiii se angajează în desfășurarea activităților de dans pe baza învățate anterior. miscarile.

Exerciții - executarea repetată a aceleiași mișcări în scop de antrenament.

Scopul exercițiilor este diferit:

• exerciții folosite pentru îmbunătățirea mișcărilor de bază (mers, alergare, sărituri, sărituri);
• exerciții pregătitoare, în cadrul cărora se învață mișcări pentru jocuri și dansuri (pas alternativ, cerc, pas cu piciorul întreg, trecerea unui steag în cerc etc.);
• exerciții figurative care clarifică diverse imagini de joc, mișcări ale personajelor în jocurile intriga (mersul unui urs, săritul unui iepure, alergarea unui cal); exercițiile figurative le oferă copiilor posibilitatea de a stăpâni mișcările pentru a îndeplini roluri individuale;
• exerciții ca anumite compoziții finalizate;sunt de obicei create de autori.

Exercițiile stabilesc sarcina de a efectua în mod clar sarcini muzicale și motorii și, într-o anumită măsură, se dezvoltă tehnica mișcărilor. Jocurile, dansurile și exercițiile sunt strâns legate între ele și vizează atingerea unui scop comun - dezvoltarea percepției muzicale și a ritmicității mișcărilor.

1.3. Caracteristicile de vârstă ale copiilor preșcolari

Programul de dezvoltare secvențială a mișcărilor muzical-ritmice este alcătuit pe baza cercetării științifice și a generalizării experienței orelor practice de ritm din grădiniță, ținând cont caracteristici de vârstă prescolari.

ÎN copilărie timpurie(in primul an de viata)Activitatea muzicală și ritmică a bebelușului se exprimă într-o reacție pur impulsivă la sunete și se caracterizează printr-o mare imitație. Un adult, activând copilul interpretând o melodie de dans și, mai calm, un cântec de leagăn. Apar primele manifestări ale unui răspuns emoțional la muzică prin mișcare.

Copii din al doilea și al treilea an de viațăgata pentru expresii muzicale și motorii independente. Afișând latura exterioară a acțiunilor personajelor în jocuri, ei încearcă să-și arate diferitele personaje sub influența muzicii. Când sunt efectuate individual, pot efectua acțiuni izolate separate, încercând să le conecteze într-un întreg. Copiii simt schimbarea în anumite părți ale lucrării (în special într-o formă din două părți cu structuri contrastante) și, în consecință, schimbă mișcările cu ajutorul unui adult. Simțind pulsația metrică, copiii încearcă să o marcheze din palme.

În al patrulea an de viațăcopiii pot vorbi despre joc, amintindu-și momentele individuale. Ei sunt capabili să schimbe independent mișcările în conformitate cu o piesă muzicală din două părți, dacă sunetul fiecărei părți este suficient de lung (aproximativ 8 bare). cu toate acestea, aceste reacții sunt încă imperfecte. Copiii stăpânesc cu ușurință modelul metric în bate din palme, este mai dificil când merg și este complet dificil când aleargă. Tempo clar și schimbările dinamice îi fac să vrea să ruleze.

Copii din al cincilea an de viațăpoate face comentarii scurte despre jocuri muzical-ritmice, exerciții, atingerea temei, complot, vorbește mai mult despre muzică, sunt capabili să noteze forme în două și trei părți în mișcări, schimbându-și în mod arbitrar caracterul și direcția, simt expresivitatea imagine de joc muzical, încercând să o exprime în ce fel -sau o mișcare caracteristică.

Copii din al șaselea an de viațăîn declaraţiile lor încearcă să noteze unele legături între muzică şi mişcare. În timp ce ascultă o piesă, ei își pot aminti în memorie succesiunea mișcărilor din jocuri, dansuri rotunde și dansuri. Copiii simt și folosesc mișcări pentru a reprezenta părți repetate, contrastante ale muzicii, propoziții, fraze, dacă acestea sunt clar definite, simetrice și continue. Există un simț al ritmului mai dezvoltat - capacitatea de a reproduce un ritm constant (care durează ceva timp), de a evidenția un accent, o bătaie puternică și de a schimba tempo-ul.

Copii din al șaptelea an de viață, percepând în mod activ muzica, ei notează legătura acesteia cu mișcarea, simt trăsăturile expresive ale sunetului muzical. Se mișcă independent în dansuri, dansuri rotunde, exerciții, distingând forma lucrării: împărțire în fraze, propoziții, asimetrie de construcție.

Succesele și realizările în domeniul educației muzicale și ritmice depind, desigur, de dezvoltarea fizică generală a copilului, dar într-o măsură mai mare acest lucru este facilitat de organizarea corectă și sistematicitatea orelor.

Să formulăm obiective specifice pentru educație și antrenament în orele de ritm:

• Învață-i pe copii să perceapă dezvoltarea imaginilor muzicale și să coordoneze mișcările cu caracterul lor.
• Dezvoltați simțul ritmului: învățați să simțiți expresivitatea ritmică în muzică, transmițându-l prin mișcări.
• Dezvoltarea abilităților artistice și creative, care la copiii de vârstă preșcolară senior se manifestă într-o expresie individuală unică a imaginii jocului, inventând, combinând mișcări de dans și construind dansuri rotunde.

Aceste sarcini sunt rezolvate prin îndeplinirea cerinței principale a programului - conformitatea naturii mișcărilor cu conținutul și dezvoltarea imaginii muzicale.

Programul de mișcare muzical-ritmică are două subsecțiuni: abilități muzical-ritmice și abilități de mișcare expresivă.

Abilitățile muzicale și ritmice sunt stăpânite în procesul de învățare a jocurilor, dansurilor, dansurilor rotunde și exercițiilor. Este important să-i învățați pe copii să perceapă muzica în mod holistic, să înțeleagă starea generală și caracterul ei.

Abilități de mișcare expresivă Pentru a vă mișca în conformitate cu natura muzicii, trebuie să aveți o anumită rezervă de mișcări:

• din educația fizică mișcări de bază: mers, alergare, sărituri.
• Principiul construcției este preluat din dramatizarea intrigii - dramatizarea intrigii cântecelor și a muzicii de program.
• din domeniul dansului se folosesc in primul rand elemente de dansuri populare accesibile perceptiei prescolari. Sunt incluse mișcări simple de dans de sală (pas de polcă, pas de galop etc.).

Abilitățile muzical-ritmice și abilitățile de mișcare expresivă sunt strâns legate între ele și reprezintă un singur proces de percepere a muzicii și de reproducere a trăsăturilor sale într-o varietate de mișcări.

Capitolul 2. Abordări metodologice folosite pentru a preda copiilor mișcările muzicale și ritmice ale copiilor preșcolari

2.1 Condiții pedagogice pentru predarea mișcărilor muzicale și ritmice la copiii preșcolari

Metodele de predare a mișcărilor ritmice și a cântului preșcolarilor au multe în comun.

În primul rând, se folosesc metode similare:vizual-auditiv(execuție expresivă a muzicii de către profesor),vizual-vizual,motor (prezentând jocuri, dansuri, elementele lor individuale), verbal (o poveste figurativă a liderului despre un nou joc, dans, explicații și progresul mișcărilor, mementouri despre tehnicile lor etc.), exerciții (repetări multiple, variație de material familiar).

În al doilea rând, în cânt și ritm, se folosește învățarea secvențială a repertoriului, ținând cont de complexitatea lucrării, de vârsta și de capacitățile individuale ale fiecărui copil.

Cu toate acestea, există și diferențe care sunt unice pentru acest tip de activitate muzicală. Să ne uităm la ele.

Lucrările muzicale necesită o percepție holistică completă. Și deși au un caracter strălucitor, au un anumit conținut, au volum mic (mai des sunt dansuri rotunde, cântece de joc de marș, piese instrumentale de natură figurativă), în predarea ritmului sunt întotdeauna asociate cu mișcarea, un anumit acțiune și uneori cu cuvinte. Prin urmare, percepția unui joc muzical este holistică - percepția unității muzicii și mișcării. Acest lucru este dificil de făcut, deoarece jocul implică acțiunile multor participanți și este aproape imposibil să-l arăți în întregime cu acompaniament muzical. În acest caz, profesorul folosește nu numai demonstrația, ci și cuvintele, explicând jocul, fie sub formă figurativă, fie sub formă de instrucțiuni scurte și clare.

Există multe moduri de a începe jocul. Considerăm cele mai potrivite următoarele: mai întâi se interpretează toată muzica, apoi se face un scurt rezumat al jocului și, în final, piesa muzicală este redată din nou.

Cel mai adesea, această metodă este folosită în jocuri destul de simple, fără un complot sau însoțite de un cântec.

De exemplu, cântecul popular rusesc „Like Thin Ice” spune povestea cum Vanya călărea pe un cal, a căzut, iar prietenele lui l-au ajutat. Interpretarea cântecului creează o impresie holistică a imaginilor muzicale și jucăușe pe care copiii vor trebui să le reproducă.

Iată un alt exemplu când aceeași metodă este variată astfel: interpretarea muzicii este precedată de o poveste, care, parcă, duce la înțelegerea conținutului programatic al operei. Copiilor li se spune că se vor juca „trenul”: „Trenul merge la început încet, încet, apoi din ce în ce mai repede. Dar aici este gara, trenul încetinește, se oprește - am ajuns! Toți copiii merg pentru o plimbare prin poiană, culege flori acolo și cum o fac, muzica va spune.”

Jocurile cu acțiune extinsă necesită metode și tehnici proprii. Învățarea unuia dintre ele - „Ursul și iepurii” începe cu o nuvelă despre viața iepurilor de câmp în pădure și este însoțită de interpretarea cântecului popular „Zainka” aranjat de N. Rimsky-Korsakov. Apoi vorbesc despre urs: „Un urs dormea ​​nu departe într-o vizuină, a auzit un zgomot, s-a trezit și s-a târât afară din bârlog pentru a vedea cine l-a deranjat” și piesa „Ursul” de V. Rebikov se efectuează. [Metode de educaţie muzicală în grădiniţă - P. 102.]: „Preşcolar. educație” / Ed. PE. Vetlugina. - Ed. a III-a, rev. si suplimentare - M.: Educaţie, 1989.

Puteți folosi o demonstrație a unei mișcări de joc caracteristice: profesorul se mișcă, în același timp directorul muzical interpretează piesa. Dacă liderul conduce el însuși demonstrația, atunci mai întâi interpretează muzica, apoi mișcarea, în timp ce fredonează simultan melodia (fără cuvinte). Această combinație de tehnici diverse - interpretarea întregii piese muzicale, arătarea principalelor elemente ale jocului, descrierea parțială a acestora - este foarte eficientă în predare. Cu toate acestea, este necesar ca copiii să găsească singuri orice mișcare cât mai des posibil.

Percepția holistică capătă o semnificație specială dacă copilul este capabil să surprindă și să rețină în conștiința sa componentele individuale ale unei opere: natura dezvoltării imaginilor muzicale, tempo-ul, schimbările dinamice. Prin urmare, atunci când îi predați copiilor, ar trebui să alegeți tehnici care să-l ajute pe copil să simtă bogăția „limbajului muzicii” și să transmită acest lucru în mișcări.

Să ne uităm la succesiunea sarcinilor și tehnicilor în timp ce învățăm jocul lui N. Ladukhin „Be Nimble!” Muzica este ușoară și elegantă. Prima propoziție este formată din fraze scurte în fiecare măsură - accente accentuate și pauze. A doua propoziție este transmisă într-o mișcare uniformă și continuă de șaisprezecelea bătăi. Mișcările din prima propoziție sunt folosite în consecință - copiii, ghemuiți în spatele scaunelor, fie privesc afară, fie se ascund de șofer pe primele bătăi accentuate ale fiecărei măsuri; în a doua propoziție, toată lumea aleargă în cerc în spatele scaunelor și, exact cu ultima coardă, ocupă orice scaun liber.

Dificultatea jocului este că mișcările trebuie să coincidă exact cu accentele și acordul final. Prin urmare, exercițiile pregătitoare sunt recomandabile pentru a-i învăța pe copii să asculte aceste trăsături ale unei opere muzicale.

Lecția 1. Ascultarea muzicii. Se atrage atenția copiilor asupra caracterului lejer, grațios al muzicii și a prezentării diferite a primei și a doua propoziții. Copiii percep muzica ca un întreg, simțindu-i caracterul schimbător.

Lecția 2. Copiii notează schimbări în natura sunetului prin mișcarea mâinilor. Prima propoziție - mâinile „au apărut” (prima bătaie a măsurii), mâinile „s-au ascuns” (a doua bătaie a măsurii). A doua propoziție este că mâinile „dansează” (se întorc cu mâinile). În acest fel, se învață structura unei opere muzicale.

Pentru a-i învăța pe copii mișcări clare și expresive la muzică, în lecțiile ulterioare profesorul complică treptat sarcinile.

Activitatea 3. Jucătorii se ascund în spatele scaunelor așezate în cerc. Prima propoziție este să privești rapid sau să te ascunzi. A doua propoziție este că aleargă în cerc și iau scaune când muzica se termină. Se dezvoltă ritmul și claritatea mișcărilor.

Lecția 4. Construcția jocului, ca în lecția anterioară, dar șoferul stă în centrul cercului în spatele spătarului scaunului. Când copiii se ascund, el îi „căută” (se uită din spatele scaunului) și invers. Profesorul lucrează asupra caracterului expresiv și figurativ al mișcării.

Lecția 5. Se repetă mișcările din lecția anterioară, dar când copiii aleargă în cerc, profesorul scoate în liniște un scaun și cel rămas fără scaun devine șofer. Interesul „sportiv” apare în joc.

Astfel, succesiunea de lecții și utilizarea abil a tehnicilor îi ajută pe copii să stăpânească bine jocul și să stăpânească abilitățile soft de percepție muzicală și mișcare expresivă.

Metodologia de învățare a dansurilor, dansurilor și dansurilor rotunde este construită într-un mod similar. De asemenea, este important să creați o atmosferă de interes, să captivați cu impresii despre dans, să cântăm muzică de dans și să vorbiți la figurat despre asta. Învățarea se realizează secvenţial, iar exerciţiile preliminare sunt folosite pentru a stăpâni cele mai complexe elemente ale mişcărilor. Instrucțiuni precise și scurte descrieri mișcările, succesiunea lor. Deosebit de importantă este afișarea corectă și expresivă a unui adult, care determină calitatea performanței copilului.

Rezultate bune sunt aduse de tehnici metodologice adresate întregului grup de participanți deodată (aceasta este o caracteristică a orelor de ritm) sau care vizează activarea fiecărui copil în parte. Acestea includ următoarele:

1. Verificarea individuală a nivelului deprinderilor dobândite și dezvoltării abilităților prin examinări episodice, precum și prin observarea comportamentului copilului și a succeselor acestuia.

2. Utilizarea tehnicilor adresate fiecărui copil în timpul lecției;

crearea unui mediu care îi face pe băieții nesiguri să vrea să acționeze și îi limitează pe cei prea încrezători în sine;

instrucțiuni individuale pentru unii copii împreună cu instrucțiuni generale pentru întreaga echipă;

îndeplinirea rolurilor individuale, repartizarea în grupuri și subgrupe, astfel încât unii copii să finalizeze sarcina, iar alții să o evalueze.

3. Dacă este necesar, includeți lecții individuale foarte scurte (2-3 minute).

Astfel de tehnici metodologice dezvoltă independența și înclinațiile creative ale preșcolarilor. Acest lucru este foarte important în învățare. Când îi prezintă copiilor o piesă muzicală pentru prima dată, profesorul ar trebui să-i încurajeze să facă declarații independente despre natura muzicii și mișcările care pot corespunde acestei muzici. În lecțiile ulterioare, încurajează-l să fie independent chiar și atunci când stăpânește mișcările care i se arată. Copiii sunt capabili să vorbească despre cum să execute cel mai bine dansul, să enumere secvența construcției dansului și, fără ajutorul unui adult, să execute orice mișcare etc. Mișcările inventate de copii sunt apoi rafinate și evaluate de către conducător.

Să luăm un alt exemplu - un exercițiu de dans „Mieii” pe o melodie populară rusă pentru copii dintr-un grup pregătitor pentru școală. Natura dansului se menține pe parcursul întregului exercițiu, dar componenta conducătoare devine dinamică datorită intensificării treptate a sunetului, accelerării tempo-ului și apariției unor durate mai frecvente (mici). Acest lucru face posibilă instruirea copiilor în percepție

schimbări dinamice și de tempo, folosind modificări care merg de la moderat la mai intens și se termină cu o rotire rapidă și rapidă cu oprire bruscă la sfârșitul.

Deci, dezvoltarea imaginilor muzicale, subliniind mijloacele de exprimare muzicală îi ajută pe copii să stăpânească abilitățile muzicale și ritmice.

Metodologia de predare a mișcărilor muzical-ritmice se caracterizează prin următoarele:

• în cursul stăpânirii repertoriului, copiii sunt pregătiți în mod constant, dezvoltând abilitățile de percepție muzicală în unitate cu mișcarea expresivă;
• în timp ce învață jocuri, dansuri rotunde și dansuri, ele complică constant sarcinile, ținând cont de caracteristicile repertoriului;
• repeta in mod repetat materialul invatat, consolidand cunostintele pe care copiii le pot aplica in activitati independente;
• stimulați în mod constant independența creativă a copiilor, folosiți o varietate de jocuri, dansuri și dansuri rotunde;

oferi copiilor sarcini creative de complexitate diferită în funcție de vârstă, interese și abilități individuale.

Predarea mișcărilor muzicale și ritmice copiilor de șase și șapte ani are ca scop consolidarea cunoștințelor dobândite și este un rezultat binecunoscut al muncii desfășurate în grupele de vârstă anterioare.

Programul de antrenament pentru copiii de 6-7 ani este construit pe aceleași baze ca și în grupa precedentă, subliniind principala cerință - formarea mișcării expresive și relaxate în conformitate cu natura imaginilor muzicale. Copiii dezvoltă o percepție holistică a muzicii, care, totuși, implică familiarizarea lor cu caracteristicile și mijloacele sunetului muzical. Se lucrează în continuare asupra performanței expresive, precise a dansurilor, dansurilor rotunde, abilităților de acțiuni creative, activitate și independență. Programul indică, de asemenea, complicații în cerințe. Copiii sunt învățați o reacție mai activă la muzică - dorința de a transmite emoțional și figurat intriga jocului și acțiunile personajelor în mișcările lor. Băieții nu sar doar „ca iepurașii”, ci merg încet și greu, „ca urșii”. Ele trebuie să transmită caracter actor, calitățile sale (curaj, lașitate, entuziasm, calm etc.), precum și desfășurarea evenimentelor, conflictelor sau interacțiunilor amicale ale personajelor actori. Copiii sunt familiarizați cu lucrări mai complexe, care au o varietate de nuanțe muzicale (creștere, slăbire, accelerare, încetinire), sunete mai înalte și mai joase într-un singur registru și o bază ritmică destul de dezvoltată. În timpul îndeplinirii sarcinilor muzicale, copiii învață să diferențieze natura mișcărilor: în timpul mersului - să transmită starea de spirit solemnă, înălțătoare a unei procesiuni festive, calmul lin și calm al dansurilor rotunde rusești; în salturi - mișcă ușor, grațios, „zburător”, pe scară largă. Gama de mișcări, în special dans și gimnastică, se extinde semnificativ. În timpul procesului de învățare, se dobândesc experiență și unele cunoștințe. Copiii înțeleg ce înseamnă termenii: „joc muzical”, „dans rotund”, „dans”, „pas polca”, „pas variabil”, etc. Activitatea creativă este deosebit de îmbogățită. Programul oferă copiilor să pună în scenă în mod independent melodii de joc, imagini interesante ale caracteristicilor muzicale ale eroilor în jocuri, fără a-și imita camarazii și, uneori, să vină cu compoziții de dans simple. Domeniul de aplicare al abilităților programului este următorul: învățați copiii să se miște expresiv și natural în conformitate cu imaginile muzicale, natura variată a muzicii, dinamica (creșterea, slăbirea sunetului), registrele (mai mare, mai jos, într-un singur registru), accelerarea și încetinirea mișcării, marcarea cu contorul de mișcări, pulsația metrică, accente, modelul ritmic simplu, schimbarea mișcării în conformitate cu fraze muzicale, începeți mișcarea independent după introducere.

În conformitate cu natura muzicii, efectuați mișcări generale: mergeți solemn și festiv, încet și lin, alergați ușor, rapid și larg, săriți ritmic de la picior la picior, schimbând natura mișcării (ușor și puternic), mișcați cu și fără obiecte (lini și energic), navigați în spațiu, mergeți în rând în dansuri populare și dansuri rotunde, transmiteți expresiv diverse imagini de joc (iepure laș, vulpe vicleană) și mișcări de dans: pas de polcă, pas variabil, pas cu picior, pas lateral cu ghemuit, mișcări fine ale mâinii, bătând din palme în diferite ritmuri; executa expresiv, în mod natural dansuri constând din aceste mișcări, înțelegeți termenii „pas polca”, „pas alternant”, „galop”. Pentru a cultiva abilitățile creative ale copiilor: pentru a pune în scenă în mod independent cântece de joc, pentru a veni cu noi opțiuni pentru mișcarea figurativă în jocuri, pentru a combina elemente ale mișcărilor de dans și a compune compoziții de dans simple.

Repertoriu muzical și ritmic

Muzica ocupă un loc de frunte în jocuri, dansuri rotunde și dansuri. Conținutul operei, mijloacele sale muzicale și construcția sunt principalul motivator al mișcărilor expresive ale copilului. Prin urmare, principala cerință pentru muzică este un nivel artistic ridicat și orientarea ideologică. Împreună cu aceasta, lucrările trebuie să fie dinamice, confortabile, armonioase ca formă, să aducă bucurie copiilor și să ajute la îmbunătățirea mișcărilor acestora. În practica predării mișcărilor se folosește muzică vocală și instrumentală - muzică originală și populară. Melodiile populare, de dans și de dans rotund au multe oportunități expresive pentru dezvoltarea mișcărilor. De exemplu, muzica populară rusă este reprezentată pe scară largă, de natură diversă: melodioasă, netedă („Fetele au semănat hamei de primăvară”, „Învârtire”, etc.), ușoară, în mișcare („Cernoziom pământean”, „Ca pe gheața subțire,” „Zainka”, etc.), jucăuș, dansând („O, tu, baldachin”, „Am urcat dealul”, etc.). În plus, sunt folosite melodii populare: ucraineană, belarusă, lituaniană, careliană, maghiară, cehă etc. Muzica pentru copii a compozitorilor sovietici este de o importanță deosebită în educație. A fost creat un nou gen de literatură muzicală și pedagogică despre ritm. Compozitorii An. Alexandrov, S. Razorenov, E. Tilicheeva și alții au scris diverse marșuri: solemne și festive, energice, calme, dezvăluind posibilitățile acestui gen. Polke grațioase, valsuri netede, blânde, scrise de D. Kabalevsky, Yu. Cichkov, V. Agafonnikov, se disting prin mare merit artistic. Multe lucrări contribuie la înțelegerea evenimentelor sociale, permit copiilor să se transforme în „cosmonauți” (jocul „Cosmonauți” pe muzica lui E. Tilicheeva), în „constructori de metrou” (jocul „Metro” pe muzica lui T. Lomova), în „fermieri colectivi” (jocul „Pregătiți-vă”, oameni, într-un dans rotund” pe muzica lui V. Agafonnikov), etc. Muzică pentru dansuri pentru copii, jocuri, exerciții, create de compozitori cu ajutorul activ a profesorilor, capătă o orientare pedagogică și devine un mijloc activ al dezvoltării muzicale și ritmice a copilului. Unele lucrări sunt scrise sub formă de suită, în care starea de spirit generala sunt combinate mai multe părți (piese) finalizate cu caracter, tempo și dinamică diferite. În jocul „Cosmonauți” menționat mai sus, sunt transmise diferitele acțiuni ale eroilor: munca constructorilor, zborul astronauților, întâlnirea lor ceremonială, exprimată figurativ în muzică. Jocul muzical și creativitatea de dans a copiilor implică improvizația lor independentă în jocuri, compoziții de dansuri rotunde și dansuri.

Astfel, metodologia de predare a mișcărilor muzical-ritmice este diversă și variabilă, ceea ce contribuie la dobândirea profundă și conștientă de către copii a abilităților muzical-ritmice necesare dezvoltării lor muzicale generale.

Pregătirea unui profesor pentru a-i învăța pe copii mișcări muzicale și ritmice

Pentru a organiza corect procesul de învățare a jocurilor, dansurilor și exercițiilor cu copiii, profesorul trebuie să pregătească în mod corespunzător:

• - să o analizeze din punct de vedere al caracterului său general și al formei muzicale;
• - învață cu atenție o piesă muzicală;
• - efectuarea mișcărilor unui anumit joc, dans, exercițiu, depune eforturi pentru expresivitatea, acuratețea, imaginea lor pe baza analizei lucrării și a instrucțiunilor autorilor;
• planificați cerințele programului pentru copii în abilități muzicale și ritmice de bază;
• elaborarea unei metodologii de predare.
• Cerințele software sunt planificate în următoarele aspecte:

Natura operei muzicale (vesel, calm, solemn);

• tempo (rapid, lent, moderat etc.);
• dinamică (tare, liniștit, nu foarte tare etc.);
• ritmul metrului (mărime, accent, model ritmic);
• forma unei opere muzicale (una, două, trei părți, introducere, concluzie).

2.2 Tehnici metodologice utilizate în predarea copiilor mișcărilor muzicale și ritmice către copiii preșcolari

Predarea tradițională a mișcărilor muzical-ritmice în clasă cuprinde trei etape.

La prima etapă sarcinile sunt stabilite: introducerea copiilor într-un nou exercițiu, dans, dans rotund sau joc; creați o impresie holistică a muzicii și mișcării; începe învățarea (în termeni generali).

Metoda de predare este următoarea: profesorul ascultă cu copiii o piesă muzicală, dezvăluie caracterul acesteia și arată mișcarea muzical-ritmică, încercând să trezească copiilor dorința de a o învăța. (Demonstrația trebuie să fie corectă, emoțională și holistică.) Apoi profesorul explică conținutul, elementele acestei mișcări, dacă este necesar, le arată pe fiecare separat și poate chiar invita copiii să le execute. Dacă elementele sunt bine cunoscute (sau nu prezintă nicio dificultate deosebită), atunci profesorul, împreună cu întregul grup sau mai mulți copii, execută noua mișcare complet. În același timp, profesorul reamintește succesiunea elementelor compoziției, explică și arată din nou mișcarea pentru o finalizare mai precisă a sarcinii. O evaluare obiectivă și plină de tact de către profesor a acțiunilor fiecărui copil este importantă în prima etapă (ca și în viitor) pentru a menține atitudinea emoțională pozitivă a copiilor față de cursuri.

La a doua etapă sarcinile se schimbă: aceasta este o învățare în profunzime a mișcării muzical-ritmice, clarificarea elementelor acesteia și crearea unei imagini holistice, starea de spirit a unei opere muzicale.

Profesorul dă explicațiile necesare, reamintește succesiunea acțiunilor și evaluează realizările copiilor în timp util și prietenos. Dacă apar dificultăți, profesorul ar trebui să apeleze din nou la muzică, la mijloacele sale de exprimare și la demonstrarea vizuală a mișcării (cu explicații adecvate). În această etapă, este necesar să ne străduim să ne asigurăm că copiii efectuează în mod conștient mișcări. Pentru a face acest lucru, profesorul pune întrebări despre natura muzicii și mișcării, se oferă să repovesti pe scurt intriga jocului sau compoziția dansului rotund etc. Aceste tehnici îi ajută pe copii să simtă muzica mai profund, să-și amintească succesiunea. de mișcări și găsiți imaginea potrivită.

La a treia etapăpredarea ritmicii, sarcina este de a consolida ideile despre muzică și mișcare, încurajând copiii să execute în mod independent mișcările învățate și apoi să le aplice în Viata de zi cu zi(însoțit de o înregistrare, acompaniament de instrumente muzicale pentru copii, cânt).

Metoda de consolidare și îmbunătățire a mișcării muzical-ritmice are ca scop lucrarea calității acesteia. Profesorul, amintind succesiunea, folosind comparații figurative, notând performanța reușită, creează condiții pentru ca copiii să execute emoțional mișcări muzicale și ritmice. De asemenea, este recomandabil să oferiți sarcini creative, de exemplu, efectuarea de modificări la un dans sau un joc familiar, crearea unei noi compoziții de dans rotund din elemente de dans învățate.

Cei mai tineri preșcolarii au o mare nevoie de activitate fizică, dar un copil de doi-trei ani obosește de la o poziție îndelungată sau de la mișcări monotone. De asemenea, este dificil pentru copii să reacționeze la schimbările frecvente ale mișcărilor. Prin urmare, este necesar să alternați mișcarea cu odihna. Copiii de această vârstă se caracterizează, de asemenea, printr-o lipsă de reținere, atenție susținută și comportament involuntar.Copiii sunt subdezvoltați motor. Unii copii au o postură proastă: merg fâșind, târându-și picioarele, țin capul în jos, nu își coordonează mișcările brațelor și picioarelor, aleargă și sar, aterizează greu pe tot piciorul; Când ridicați brațele în lateral sau în sus, încordați nu numai mușchii brațelor, ci și gâtul și ridicați umerii, ceea ce afectează flexibilitatea articulațiilor.

Dezvoltarea muzicală a majorității copiilor este, de asemenea, insuficientă. În ciuda acestui fapt, copiii tratează muzica cu interes, o ascultă cu atenție și cer să o repete. De îndată ce se înțelege că muzica este principalul lucru în clasă, ei încep să-i arate o atenție emoționantă. De exemplu, dacă un profesor vă cere să bateți din palme în liniște în ritmul muzicii, copiii aplaudă extrem de liniștit.

În timpul primelor lecții, unii copii din grupuri mai mici sunt caracterizați de o reacție lentă la un semnal - atât muzical, cât și verbal. Deci, dacă se dă instrucțiunea de a începe să meargă în același timp cu muzica, copiii întârzie oarecum. Același lucru se întâmplă cândProfesorul vă cere să vă opriți când muzica se oprește. Puțini copii se opresc; cei mai mulți continuă să se miște chiar și după ce muzica se termină. Ei răspund la indicii verbale într-un mod similar. De exemplu, dacă sunteți de acord cu copiii că atunci când aud cuvântul „jos” se vor ghemui rapid și când aud cuvântul „sus” se vor ridica rapid, atunci doar câțiva copii vor răspunde cu acuratețe la semnale.

În momentul în care trec în grupul de mijloc, copiii îndeplinesc cu ușurință sarcini motorii asociate cu alte părți ale unei lucrări muzicale. Coordonarea brațelor și picioarelor se îmbunătățește considerabil, mișcările devin libere. Copiii sunt atenți la viteza reacției motorii, de exemplu, încep să se întrebe cine a căzut primul pe spate în exercițiul „Gândaci” (o melodie populară maghiară aranjată de L. Vishkarev), care a fost primul care a căzut pe spate. opriți când zgomotul marșului se termina.

Principalele cerințe ale programului pentru secțiunea de mișcări muzical-ritmice sunt următoarele: prin exerciții muzicale-ritmice și jocuri muzicale, creșteți interesul copiilor pentru muzică, dezvoltați abilitățile muzicale și ajutați-i să perceapă muzica holistic și emoțional. Copiii trebuie să stăpânească următoarele abilități:

Începe și termină mișcările simultan cu muzica;

Coordonează-ți mișcările cu natura muzicii (viguroasă, calmă), schimbările de registru (înalt, scăzut), tempo-ul (rapid, lent), dinamica (tare, liniștit), forma lucrărilor muzicale (în două părți); efectuați mișcări de bază (mers, alergare, sărituri); efectuarea de exerciții de gimnastică (cu steaguri, batiste, zdrănitoare etc.), modificări de formație;

Efectuați mișcări figurative și de dans.

Copiii stăpânesc aceste abilități prin exerciții și jocuri bazate pe povești. De exemplu, în jocul „Vrăbiile și mașina”, muzică de M. Rauchwerger și A. Rubbach, și exercițiul „Pui și pasăre mama”, se exersează distincția sunetelor după registrul înalt-jos. În „Playing with a Doll”, muzica de V. Karaseva, copiii trebuie să leagăne păpuși în prima parte a lucrării și să danseze vesel în a doua, din cauza schimbării naturii muzicii. Pentru a repeta partea I, copiii leagăn din nou păpușile. Forma imaginativă a jocului și o sarcină clară îi ajută pe copii să stăpânească cu ușurință compoziția muzicală a lucrării. Jocurile îmbunătățesc și mișcările de bază. De exemplu, mișcările iepurașilor ajută la îmbunătățirea abilităților de sărituri. Mersul cu pas înalt îi ajută pe copii să calce peste obiecte la orele de gimnastică. Abilitățile de orientare în spațiu și în acțiuni colective sunt îmbunătățite.

Locul principal este ocupat de jocuri muzicale, variate ca temă, muzică și structură. Tema jocurilor muzicale pentru copii mici reflectă imaginile și acțiunile care sunt cele mai apropiate și mai de înțeles pentru ei - zborul unei păsări, conducerea unei mașini, săritul unui iepuraș, mișcările cu o păpușă etc.

Lucrările muzicale destinate jocurilor muzicale ale copiilor trebuie să fie imaginative, cu un caracter clar exprimat și cu mijloace de exprimare. De cele mai multe ori, același caracter al muzicii este menținut pe tot parcursul jocului. În unele jocuri, în timp ce se relaxează după activități, copiii ascultă muzică vocală și instrumentală. Uneori, copiii ascultă muzică în timp ce se uită la un profesor sau la un copil mai mare decât ei care efectuează o acțiune. Derularea jocului și construcția acestuia sunt determinate de temă, precum și de natura și forma operei muzicale. Jocurile cu cântatul ocupă un loc important în repertoriul grupurilor mai tinere, deoarece sunt cele mai accesibile copiilor. În ele, cuvintele le spun copiilor succesiunea mișcărilor. Pe lângă jocuri, copiii interpretează dansuri, adesea pe melodii de dans popular, care se caracterizează prin prezența unui refren. Aceste dansuri sunt deosebit de apropiate de copii și sunt bine amintite de aceștia. Dansurile se bazează pe cele mai simple elemente ale mișcărilor de dans, care sunt cele mai convenabile pentru copiii de această vârstă (bătăi din palme, bătăi din picioare, rotirea mâinilor etc.).

În grupurile mai tinere, se folosesc trei tipuri de dansuri: cu participarea unui adult, dans pentru copii și dansuri rotunde cu cânt. În mare parte, toate tipurile de dansuri sunt executate cu participarea activă a profesorului. În unele cazuri, sunt efectuate exerciții simple pentru a ajuta copiii să învețe cerințele programului. Ele se caracterizează printr-o natură jucăușă și sunt cel mai adesea asociate cu o anumită imagine. De exemplu, exercițiul „Păsările zboară”, muzică de G. Fried.

Unicitatea orelor cu copii din grupuri mai mici constă în natura lor sintetică. Cântarea, ascultarea și mișcările muzical-ritmice sunt foarte strâns legate. Mișcările în sine sunt uneori un fel de tehnică metodologică atunci când învățați un cântec sau ascultați muzică. De exemplu, copiii cântă cântecul lui M. Rauchwerger „Bird” și se prefac pe rând că sunt păsări care stau lângă fereastră și zboară pentru a auzi ultimele cuvinte.

Când se învață jocuri, dansuri și exerciții cu copiii, tehnicile de joc, prezentarea figurativă a materialului și jucăriile sunt utilizate pe scară largă. De exemplu, când îi învață pe copii să sară ușor, profesorul le spune că ar trebui să sară ca niște mingi. El va lua pentru sine „mingea” care sare cel mai bine. Tehnicile de antrenament variază în funcție de cerințele fiecărui program. În primul rând, profesorul trebuie să trezească la copii dorința de a răspunde cu mișcare la muzică, apoi să le atragă atenția asupra caracterului general al muzicii și transmiterii acesteia în mișcare.

Oferind copiilor jocuri și construcții bazate pe piese muzicale contrastante, profesorul subliniază în mod necesar schimbările în natura muzicii.

Pentru a atrage atenția copiilor asupra începutului și sfârșitului sunetului muzicii, se folosesc o serie de jocuri într-o astfel de secvență încât fiecare joc nou le cere să coordoneze mai clar mișcarea cu marginile formei muzicale.

O tehnică atractivă din punct de vedere metodologic este de a arăta mișcările copiilor care au stăpânit metoda de a le executa. Când îndeplinește o sarcină, profesorul nu ar trebui să-i grăbească pe copii, să învețe abilitățile cu răbdare și consecvență. Nu trebuie să obțineți stăpânirea precisă a unei abilități în timpul unui joc sau să solicitați includerea imediată în joc sau să dansați de la copiii timizi. Doar prin captivarea conținutului jocului, creând o dispoziție veselă copiilor, profesorul îi face să-și dorească să ducă la bun sfârșit sarcina cât mai bine și mai expresiv.

Interacțiunea cuvintelor profesorului, interpretarea muzicii și demonstrarea mișcărilor variază în funcție de cerințele jocului și programului. În unele cazuri, copiii ascultă povestea pentru joc, muzică și apoi se joacă. În altele, imediat după numele său, sunt implicați în acțiune, în altele, profesorul își asumă rolul principal, în patru, el folosește diverse opțiuni pentru joc.

Pe tot parcursul anului, jocurile se repetă de mai multe ori, iar execuția lor este îmbunătățită.

Să ne uităm la un exemplu de tehnică de interpretare a dansurilor cu copiii de vârstă preșcolară primară.

Dans „Squealer”, melodie populară ucraineană aranjată de N. Metlov, autorul mișcărilor F. Teplitskaya.

Conținutul programului.Învață-i pe copii să schimbe mișcările cu modificări ale volumului muzicii. Efectuați alergare ușoară și bătăi puternice cu un picior.

Sarcini. Dezvoltați orientarea spațială.

Descrierea dansului.La bătăile 1-8, copiii aleargă ușor în toate direcțiile prin încăpere. La barele 9-16, întorcându-vă cu fața către profesor, bătăți energic cu un picior.

Tehnica de învățare.Copiii ascultă muzică pentru dans, apoi profesorul le explică că la început muzica nu sună foarte tare, este ușor și e foarte bine să alergi la ea, apoi muzica sună tare, energică și e foarte bine să călci. alături de ea. Profesorul își întărește explicația arătând un dans. După spectacol, îi invită pe toți copiii la dans, iar el însuși dansează cu ei. În timpul spectacolului de dans dă instrucțiuni. Când o învață mai departe, poate folosi o ghicitoare muzicală: „Ghici, copii, la ce mă joc?”; prezentarea mișcărilor de dans cu doi sau trei copii; explicatii. Atunci când repeți dansul, trebuie să te asiguri că copiii bat fie cu piciorul drept, fie cu piciorul stâng (își schimbă piciorul). Când dansul este stăpânit, puteți introduce mișcarea în perechi.

Pentru copiii de gimnaziu grupurile aflate în proces de exersare a mişcărilor muzical-ritmice sunt supuse unor solicitări mult mai mari. Ei sunt învățați să îndeplinească sarcinile cu mai multă acuratețe, să corecteze singuri greșelile și să fie conștienți de calitatea mișcărilor. Ei dezvoltă observația, inițiativa și independența copiilor atunci când îndeplinesc sarcinile și le trezesc imaginația.

Învățându-le copiilor jocuri, ei își aprofundează înțelegerea mediului înconjurător, deoarece în ei copiii transmit obiceiurile animalelor, acțiunile oamenilor și imită mișcarea. Vehicul. În procesul jocurilor, dansului și exercițiilor, copiii își dezvoltă interesul și dragostea pentru muzică, își dezvoltă memoria muzicală și simțul muzical-ritmic. În grupa de mijloc se consolidează abilitățile dobândite în grupa de juniori și se introduc altele noi, mai complexe. De exemplu, copiii din grupa de mijloc ar trebui să poată schimba mișcările în conformitate cu alternanța fragmentelor muzicale mai puțin contrastante; cu modificări dinamice (tare, moderat tare, liniștit; mai tare - mai liniștit) cu registre (înalt, mediu, scăzut) etc.

Există și modificări în tipurile de bază de mișcări, exerciții de gimnastică, formațiuni, mișcări figurative și de dans. Copiii sunt învățați să efectueze mișcări cu obiecte, să schimbe formațiuni dintr-un cerc împrăștiat și înapoi, să pună în scenă cântece în conformitate cu caracterul și mijloacele de expresivitate ale operelor muzicale, să întruchipeze expresiv imagini de joc (un cocoș mândru, o găină ocupată, o vulpe vicleană, etc.). Copiii învață să meargă în tăcere, pășind încet spre o muzică calmă, liniștită, să ridice picioarele sus la un marș energic, să alerge ușor pe degetele de la picioare pe muzică care sună într-un registru înalt, să se ghemuiască încet pentru a dansa muzică, să sară din picior la picior, să-și ridice și să coboare brațele rapid, încet și lin.

Temele jocurilor din grupa de mijloc sunt mai variate, conținutul lor este destul de extins, iar sarcinile muzicale sunt mai complexe. Dansurile devin mai complexe în ceea ce privește mișcările și construcția, iar materialul muzical devine mai divers ca formă și conținut. Sunt introduse jocuri cu roluri individuale. („Dansul rotund la grădină”, muzică de B. Mozhzhavelov; muzică „Părintele Frost și copii” de I. Kishko), cu elemente de competiție.

Pe lângă jocurile cu cânt, se folosesc jocuri cu muzică instrumentală, de exemplu, „Zhmurka”, muzică de F. Flotov, muzică „Pilots” de M. Rauchwerger. Ei cultivă voința copilului, îi dezvoltă memoria, imaginația, atenția, îi insuflă abilități în comportamentul în echipă și capacitatea de a ține cont de interesele camarazilor săi.

În grupul de mijloc se folosesc multe dansuri cu mișcări fixe, este introdus cel mai simplu tip de dans de improvizație - tipul „Oglindă”. Dansurile devin din ce în ce mai diverse atât în ​​muzica lor, cât și în construcția lor. Mișcările din ele reflectă mai detaliat schimbările în natura muzicii.

Copiii lucrează cu toate tipurile de exerciții, deși se dau exerciții de compoziție foarte simple, constând din 2-3 elemente de mișcări. Se schimbă și rolul profesorului. Le oferă copiilor din ce în ce mai multă independență, explică și dă instrucțiuni mai des decât arată. În jocurile cu roluri individuale, executarea lor este încredințată copilului din a doua lecție.

Luând în considerare caracteristicile vârstei, profesorul se străduiește să dezvolte la copii capacitatea de a se juca și de a dansa fără participarea unui adult. La introducerea copiilor într-un nou joc sau dans, profesorul îi implică într-o simplă analiză a muzicii. La această vârstă, copiii ar trebui să fie capabili să transmită imagini ale muzicii de program în mișcările lor. Când îi învață pe copii, profesorul le amintește de evenimentele și fenomenele din viața de zi cu zi. În unele cazuri, sunt folosite materiale ilustrative, cum ar fi jucării și imagini, iar profesorul trebuie să demonstreze cu atenție și acuratețe modelele de mișcare. Ei trebuie să-i ajute pe copii să îndeplinească sarcinile corect.

În procesul de învățare, munca individuală începe să ocupe un loc din ce în ce mai mare - provocări pentru a demonstra mișcarea unui, doi, trei copii. Mai mult, nu sunt chemați doar copiii care au stăpânit metoda de a o face bine, ci și cei care nu o pot face față. Astfel de provocări îi activează pe copii și îi ajută să le concentreze atenția.

Munca individuală se desfășoară cu copiii care au rămas în urmă în stăpânirea materialului în afara orelor de muzică.

La fiecare lecție, atunci când învață un joc sau un dans, copiilor li se dau sarcini noi. Jocurile și dansurile învățate se repetă de mai multe ori, se folosesc diverse versiuni ale jocurilor și sunt combinate cu dansul. Înainte de a arăta copiilor un joc sau un dans, este necesar să-i lăsați să asculte muzică, să le atragem atenția asupra caracterului, formei și mijloacelor de expresivitate ale unei opere muzicale.

Un exemplu aproximativ de învățare secvențială a jocului.

Joc „Iepuri și urs”, muzică de N. Rimsky-Korsakov și V. Rebikov, autorul mișcării N. Vetlugin

Conținutul programului.Învață-i pe copii să se miște în conformitate cu o muzică de altă natură, să pună capăt mișcării în momentul în care muzica se termină, să execute emoțional sărituri ușoare ale iepurilor de câmp, mers greu de urs.

Sarcini. Cultivați atenția auditivă și rezistența; dezvoltarea activității creative.

Descrierea jocului. Toți copiii sunt „iepuri de câmp”. Unul dintre copii este un „urs”. „Iepurii” se așează pe scaune (în „vizuine”) lângă perete, „ursul” se află într-unul dintre colțurile camerei (în „bătrân”). Pe muzica lui N. Rimsky-Korsakov, „iepurașii” iese din „vizuine” și sar în jurul camerei. Când începe să se joace piesa lui V. Rebikov „Ursul”, un „urs” iese din „bârlog”. Merge greoi, clătinându-se. Când „iepurii” apar, „iepurii” fug în „vizuini” lor.

Tehnica de învățare.Copiii învață mișcările iepurașilor și urșilor prin exerciții imaginative. Ascultați separat lucrările muzicale „Zainka” și „Bear”. Profesorul, într-o conversație cu ei despre natura muzicii, dezvăluie imagini. Când ascultă din nou, compară două imagini cu un iepuraș și un urs, folosește ghicitori muzicale: „Despre cine vorbește muzica?”

Când joacă jocul, el sugerează să ascultați următoarea poveste: „Era odată ca niciodată iepurași amuzanți. Le plăcea să sară cu viteză pe pajiștea verde. Dar ursul i-a deranjat adesea. Doar iepurașii sar în sus și în jos, și iată-l el, mergând și cântărind. Iepurașii au decis să-l depășească. De îndată ce au auzit că vine ursul, au mers repede în galop și s-au ascuns în gropile lor. Ei stau, nu-și mișcă urechile sau labele. Ursul a plecat, iar iepurașii au sărit din nou veseli în jurul poianei. După poveste, profesorul pune muzică și îi invită pe copii să se joace. În primul rând, profesorul se poate juca cu copiii, luând rolul unui urs sau al unui iepure de câmp. Când jocul se repetă, copiii înșiși joacă rolurile. După încheierea jocului, profesorul dă explicații despre progresul acestuia.

Complicarea programului în cel mai mare și pregătitoaregrupurile este determinată de experiența de viață și muzicală deja dobândită de copii, precum și de nivelul lor fizic și dezvoltare mentală: sistemul nervos a devenit mai puternic, mișcările au devenit mai coordonate, s-a dezvoltat orientarea în spațiu și imaginația, atenția a devenit mai concentrată.

Copiii au abilități muzicale suficient de dezvoltate - simțul ritmului, urechea pentru muzică. În grupele de seniori și pregătitoare, profesorul consolidează toate deprinderile, cunoștințele și abilitățile dobândite anterior de către copii. Abilitățile lor muzicale și motorii cresc. Copiii abordează sarcina în mod conștient, știu să-și evalueze performanța și se străduiesc să facă totul corect. Dacă în grupul mai mic copilul imită imaginea, în grupul mijlociu o execută cu acuratețe, atunci în grupele mai mari și pregătitoare copilul întruchipează imaginea emoțional și expresiv. Sunt adesea date sarcini individuale și de grup; fiecărui copil i se cere să joace rolul de lider în formații, dansuri și jocuri. Copiii care au învățat cum să îndeplinească o sarcină se ajută reciproc. În acest sens, ei dezvoltă un sentiment de colectivism și camaraderie. O atenție deosebită este acordată dezvoltării creativității copiilor.

Copiilor li se cere să se poată deplasa în diverse formațiuni și direcții (stea, cerc; mers înainte, înapoi, împrăștiat, șarpe etc.). Într-o serie de jocuri, dansuri și exerciții, se lucrează la acțiunile alternante ale grupurilor și perechilor de copii, despre începerea și sfârșitul în timp util a acțiunilor acestora. Aceste grupuri conduc toate tipurile de jocuri, dansuri, exerciții și improvizații; dramatizări, schițe. Copiii de vârstă preșcolară superioară ar trebui să fie capabili: să se miște ritmic în conformitate cu natura operei muzicale, părțile sale și dinamica sunetului, tempo și metru, model ritmic.

În jocurile cu cânt, copiii trebuie să transmită conținutul textului și natura melodiei. Efectuați dansuri bazate pe mișcări de dans - pas de galop, polcă, așezarea picioarelor pe degete și călcâi. Efectuați elemente de dans popular rusesc - pas neted, pas variabil, pas cu ștanțare, jumătate ghemuit, ștanțare triplă la sfârșitul frazelor muzicale; baterea din palme la diferite tempo-uri și ritmuri etc. Este corect să combinați mișcările de bază cu mișcările de gimnastică și de imitație. Jucați cântecul copiilor și al profesorului, cu acompaniamentul instrumental și să fiți capabil să dramatizați conținutul cântecului.

În jocurile muzicale, copiii sunt învățați să acționeze concertat, să caute în mod independent mișcări expresive, fără a se imite reciproc. Când dansează, trebuie să folosească în mod creativ elemente de mișcări familiare pentru ei, să le combine și să creeze compoziții simple. Copiii nu trebuie doar să stăpânească diverse mișcări, ci și să le cunoască numele.

În grupele de seniori și pregătitoare, jocul rămâne principala activitate, dar dansul și exercițiile ocupă un loc mai mare.

Jocurile pentru vârsta preșcolară mai înaintată sunt foarte diverse. Recent, compozitorii și profesorii au creat multe jocuri noi care îndeplinesc cerințele software. De asemenea, trebuie să fie folosite atunci când lucrați cu copiii.

În fiecare dintre jocuri, profesorul îi învață pe copii abilități muzicale și în același timp învață mișcări cu ei. În jocuri, copiii pot imita diverse mișcări ale proceselor de muncă, unele animale și pot transmite imagini ale vieții înconjurătoare. Adesea, jocurile includ dans, marș, diverse formații, schimbări și elemente de competiție. Unele dansuri au o temă specifică. Dansurile includ adesea diverse formații: cercuri, ranguri, stele etc. Exercițiile regulate îi ajută pe copii să stăpânească abilitățile programului și să le îmbunătățească. Participarea în comun a copiilor din grupele seniori și pregătitoare la exerciții de compoziție este de mare importanță educațională. Ele sunt de obicei realizate la matineele de vacanță și trezesc o dispoziție deosebit de veselă.

În jocuri, profesorul realizează o atitudine conștientă a copiilor față de muzică și mișcări. Pentru a face acest lucru, le explică uneori copiilor o nouă mișcare, le arată cum se execută și uneori îi invită pe unii copii să efectueze mișcări care le sunt bine cunoscute, iar pe alții să urmărească cu atenție și să le facă corecturile și comentariile, uneori îi invită copiii să vină singuri cu noi mișcări, iar apoi împreună cu copiii creează un nou dans sau exercițiu din cele mai interesante mișcări.

În jocurile fără povești, copiilor li se cere să aibă o reacție foarte clară la muzică și la sarcini de joc mai complexe. Într-un astfel de joc, copiii se confruntă cu sarcina de a se mișca ritmic în concordanță cu natura muzicii, orientându-se rapid atunci când trec de la o mișcare la alta cu piese schimbătoare ale unei opere muzicale. Profesorul îi învață pe copii să perceapă un tempo mai subtil și nuanțe dinamice ale muzicii, care dictează anumite schimbări în mișcări și acțiuni. Când învață un joc fără povești, ei ascultă mai întâi muzică, apoi copiii sunt întrebați ce fel de muzică este, câte părți sunt în el, ce mișcări pot fi efectuate cu această muzică? Profesorul se străduiește să-i învețe pe copii să înțeleagă în mod independent natura muzicii și forma unei opere muzicale. Apoi profesorul, dacă este necesar, explică și arată jocul. Nu este întotdeauna necesar să începeți să învățați prin demonstrarea mișcărilor; uneori este permis doar să dați instrucțiuni. Detaliile individuale ale jocului sunt mai întâi învățate în exerciții pregătitoare.

Jocurile bazate pe povești sunt alese pentru a fi mai detaliate, cu un număr mai mare de personaje. Copilului i se cere să fie capabil să „intre în caracter”, să-și arate imaginația și potențialul creativ. Dezvoltând la copii o percepție mai exactă a naturii muzicii, profesorul le oferă mai întâi o poveste imaginativă, care îi pregătește pentru joc, le îndreaptă atenția către natura muzicii, ajută la întruchiparea imaginilor și numai apoi cântă o piesă muzicală. După aceasta, profesorul îi invită pe copii să joace independent, distribuind roluri și desemnând locul acțiunii. În cazurile în care imaginea jocului nu este suficient de familiară copiilor sau dacă o transmit incorect sau efectuează mișcări inexacte, profesorul din lecțiile ulterioare interpretează din nou muzica expresiv, acordând atenție caracterului și nuanțelor acesteia. El însuși arată exemple exemplare de mișcări sau se oferă să le arate acelor copii care le execută bine și expresiv. Jocurile sunt sistematic repetate și variate. Cu fiecare repetare, conținutul muzical al jocului este dezvăluit mai deplin copiilor.

În timpul jocurilor cu povești, profesorul se asigură că toți copiii sunt activi, nu îi lasă din vedere pe copiii timizi, inactivi și neobservatori și îi ajută să răspundă la întrebări.

Predarea jocurilor, dansurilor și exercițiilor de compoziție se desfășoară în trei etape: familiarizare inițială, învățare și consolidare.

În grupuri de copii de vârstă preșcolară superioară,toate tipurile de dansuri și exerciții.Un dans cu participarea unui adult apare, de obicei, numai în sărbători, când oaspeții care sosesc (Părintele Îngheț, Pătrunjel, Fecioara Zăpezii, Primăvara, Toamna etc.) dansează cu copiii sau când liderul organizează copiii într-un dans rotund și joacă. un dans cu ei care nu a fost învățat anterior . Toate dansurile și exercițiile de compoziție necesită ascultarea și analiza preliminară de către copii a lucrărilor muzicale pentru ei, efectuarea unei serii de exerciții pregătitoare și efectuarea unei demonstrații complete, iar exercițiile de compoziție necesită, de asemenea, o explicație a metodei de execuție la prima etapă de pregătire. La a doua etapă, dansurile se învață pe părți, la a treia etapă de antrenament, copiii le execută independent.

Astfel, orele de muzică reprezintă principala formă de organizare a educației copiilor; totuși, învățarea trebuie efectuată folosind toate situațiile de viață adecvate atât în ​​grădiniță, cât și în familie.

CONCLUZIE

Astfel, după ce am studiat literatura pedagogică, metodologică și muzicală, am ajuns la concluzia că orele de ritm sunt un proces educațional și ajută la dezvoltarea multor aspecte ale personalității copilului: muzical - estetic, emoțional, volitiv și cognitiv. Abilitățile muzical-ritmice și abilitățile de mișcare expresivă sunt strâns legate între ele și reprezintă un singur proces de percepere a muzicii și de reproducere a trăsăturilor sale într-o varietate de mișcări. Tehnicile și metodele de predare a mișcărilor sunt variate și trebuie variate pentru a obține cele mai bune rezultate.

Prin mișcări, copiii învață mai ușor limbajul muzicii; empatia acesteia este însoțită de reacții motorii involuntare. Ei transmit expresiv o imagine muzicală în dans, actorie, pantomimă și stăpânesc un anumit stoc de dans și mișcări figurative. Pentru a stăpâni aceste abilități și abilități muzicale și ritmice, se folosește repertoriul de muzică populară, clasică și modernă.

Întrucât scopul principal al utilizării mișcărilor muzical-ritmice în lucrul cu copiii este de a dezvolta percepția muzicală, abilitățile muzicale și de a le introduce în cultura muzicală, tocmai în acest tip de activitate există mari oportunități de a îmbogăți experiența muzicală a preșcolarilor. - aceasta este cheia educației și dezvoltării muzicale a unui preșcolar.

Am confirmat ipoteza că educația și dezvoltarea muzicală a copiilor preșcolari este facilitată de diferite tipuri de mișcări muzical-ritmice, ținând cont de capacitățile legate de vârstă și de învățare consecventă folosind o varietate de metode și tehnici.

BIBLIOGRAFIE

1. Artobolevskaya, A.D. [Prima întâlnire cu muzica.] - Sankt Petersburg: Compozitor, 2004.

2. Asafiev, B.V. [Despre abilitățile muzicale și creative la copii: articole alese despre educația și iluminarea muzicală.] - M., 1986.

3. Bazarov, N.P., Mei, V.P. [ABC-ul dansului clasic.] - L.: Art, 1983.

4. Bekina, S.I., Lomova, T.P., Sokovina, E.N. [Muzică și mișcări.] - M.: Educație, 1984.

5. Vetlugina, N.A., Keneman, A.V. [Teoria și metodele educației muzicale în grădiniță.] - M.: Educație, 1983.

6. Vetlugina, N.A. [Metode de educație muzicală în grădiniță.] - M.: Educație, 1976.

7. Vygotsky, L.S. Psihologia artei. - M.: Pedagogie, 1987.

9. Dmitrieva, L.G., Chernoivanenko, N.M. [Metode de educație muzicală: manual.] - M., 1997.

10. Drozhzhina, E.Yu., Snezhkova, M.B. [Învățarea copiilor să danseze la grădiniță pp. 9-17] // Educația preșcolară. - Nr. 14. - 2011. -.

14. [Metode de educaţie muzicală în grădiniţă: „Învăţământul preşcolar”] / Ed. PE. Vetlugina. - Ed. a III-a, rev. si suplimentare - M.: Educaţie, 1989.

16. Radynova, O.P., Katinene, A.I., Polavandishvili, M.L. [Educația muzicală a copiilor preșcolari]/ Ed. O.P. Radynova - M.: Vlados, 1994.

17. Ruban, T.G., Tarasova, K.V. [Dezvoltarea muzicală a copiilor preșcolari.] - M.: Mozaika-Sintez, 2001.

19. Tarasova, K.V. [Ontogeneza abilitatilor muzicale.] - M., 1988.

20. Fomin, A.S. [Dansul: concept, structură, funcții.] - M., 1990.

21. Raevskaya, E. P., Rudneva S. D. [Exerciții muzicale și motorii în grădiniță 222 p.] - M.: Educație, 1991.-.

22. Firilyova Zh. E., Saykina E. G. SA-FI-DANCE. [Gimnastica de dans și joc pentru copii 352 p.]: Manual educațional și metodologic pentru profesori și instituții școlare.- Sankt Petersburg: „Childhood-press”, ill. 2001

explicatii Pîn timpul executării mișcărilor, mementouri despre tehnicile acestora etc.), exerciții(repetări multiple, variație de material familiar).
În al doilea rând, în cânt și ritm este folosit învăţarea secvenţială a repertoriului luând în considerare complexitatea muncii, vârsta și capacitățile individuale ale fiecărui copil.
Cu toate acestea, există și diferențe care sunt unice pentru acest tip de activitate muzicală. Să ne uităm la ele.
Lucrările muzicale necesită o percepție holistică completă. Și deși au un caracter strălucitor, au un anumit conținut, au volum mic (mai des sunt dansuri rotunde, cântece de joc de marș, piese instrumentale de natură figurativă), în predarea ritmului sunt întotdeauna asociate cu mișcarea, un anumit acțiune și uneori cu cuvinte. Prin urmare, percepția unui joc muzical este holistică - percepția unității muzicii și mișcării.Acest lucru este dificil de făcut, deoarece jocul implică acțiunile multor participanți și este aproape imposibil să-l arăți în întregime cu acompaniament muzical. În acest caz, profesorul folosește nu numai demonstrația, ci și cuvintele, explicând jocul fie în formă figurată, fie sub formă de instrucțiuni scurte și clare.
Există multe moduri de a începe jocul. Considerăm cele mai potrivite următoarele: mai întâi se interpretează toată muzica, apoi se face un scurt rezumat al jocului și, în final, piesa muzicală este redată din nou.
Cel mai adesea, această metodă este folosită în jocuri destul de simple, fără un complot sau însoțite de un cântec.
De exemplu, cântecul popular rusesc „Like Thin Ice” spune povestea cum Vanya călărea pe un cal, a căzut, iar prietenele lui l-au ajutat. Interpretarea cântecului creează o impresie holistică a imaginilor muzicale și jucăușe pe care copiii vor trebui să le reproducă.
Iată un alt exemplu când aceeași metodă este variată astfel: interpretarea muzicii este precedată de o poveste, care, parcă, duce la înțelegerea conținutului programatic al operei. Copiilor li se spune că se vor juca „trenul”: „Trenul merge la început încet, încet, apoi din ce în ce mai repede... Dar aici este gara, trenul încetinește, se oprește - am ajuns! Toți băieții ies la o plimbare prin poiană, culeg flori acolo, iar muzica le va spune cum o fac.”
Jocurile cu acțiune extinsă necesită metode și tehnici proprii. Învățarea unuia dintre ele - „Ursul și iepurii” începe cu o poveste scurtă despre viața iepurilor în pădure și este însoțită de interpretarea cântecului popular „Zainka” aranjat de N. Rimsky-Korsakov. Apoi vorbesc despre urs: „Un urs dormea ​​nu departe într-o vizuină, a auzit un zgomot, s-a trezit și s-a târât afară din bârlog pentru a vedea cine l-a deranjat” și piesa „Ursul” de V. Rebikov se efectuează.
Puteți folosi o demonstrație a unei mișcări de joc caracteristice: profesorul se mișcă, în același timp directorul muzical interpretează piesa. Dacă liderul conduce el însuși demonstrația, atunci mai întâi interpretează muzica, apoi mișcarea, în timp ce fredonează simultan melodia (fără cuvinte). Această combinație de tehnici diverse - interpretarea întregii piese muzicale, arătarea principalelor elemente ale jocului, descrierea parțială a acestora - este foarte eficientă în predare. Cu toate acestea, este necesar ca copiii să găsească singuri orice mișcare cât mai des posibil.
Percepția holistică capătă o semnificație specială dacă copilul este capabil să surprindă și să rețină în conștiința sa componentele individuale ale unei opere: natura dezvoltării imaginilor muzicale, tempo-ul, schimbările dinamice. Prin urmare, atunci când îi predați copiilor, ar trebui să alegeți tehnici care să-l ajute pe copil să simtă bogăția „limbajului muzicii” și să transmită acest lucru în mișcări.
Să ne uităm la secvența sarcinilor și tehnicilor în timp ce învățăm jocul lui N. Ladukhin „Be Nimble!” (program grup senior). Muzica este ușoară și elegantă. Prima propoziție este formată din fraze scurte în fiecare măsură - accente accentuate și pauze. A doua propoziție este transmisă într-o mișcare uniformă și continuă de șaisprezecelea bătăi. Mișcările din prima propoziție sunt folosite în consecință - copiii, ghemuiți în spatele scaunelor, fie privesc afară, fie se ascund de șofer pe primele bătăi accentuate ale fiecărei măsuri; în a doua propoziție, toată lumea aleargă în cerc în spatele scaunelor și, exact cu ultima coardă, ocupă orice scaun liber.
Dificultatea jocului este că mișcările trebuie să coincidă exact cu accentele și acordul final. Prin urmare, exercițiile pregătitoare sunt recomandabile pentru a-i învăța pe copii să asculte aceste trăsături ale unei opere muzicale.

Fi inteligent!
Muzica de N. Ladukhin
[Rapid]

Lectia 1. Ascultând muzică. Se atrage atenția copiilor asupra caracterului lejer, grațios al muzicii și a prezentării diferite a primei și a doua propoziții. Copiii percep muzica ca un întreg, simțindu-i caracterul schimbător.
Lectia 2. Copiii observă schimbări în natura sunetului prin mișcarea mâinilor. Prima propoziție - mâinile „au apărut” (prima bătaie a barei), mâinile „s-au ascuns” (a doua bătaie a barei). A doua propoziție este că mâinile „dansează” (se întorc cu mâinile). În acest fel, se învață structura unei opere muzicale.
Pentru a-i învăța pe copii mișcări clare și expresive la muzică, în lecțiile ulterioare profesorul complică treptat sarcinile.
Lecția 3. Jucătorii se ascund în spatele scaunelor așezate în cerc. Prima propoziție este să privești rapid sau să te ascunzi. A doua propoziție este că aleargă în cerc și iau scaune când muzica se termină. Se dezvoltă ritmul și claritatea mișcărilor.
Lecția 4. Structura jocului este aceeași ca în lecția anterioară, dar șoferul stă în centrul cercului în spatele spătarului scaunului. Când copiii se ascund, el îi „căută” (se uită din spatele scaunului) și invers. Profesorul lucrează asupra caracterului expresiv și figurativ al mișcării.
Lecția 5. Se repetă mișcările din lecția anterioară, dar când copiii aleargă în cerc, profesorul scoate în liniște un scaun și cel rămas fără loc devine șofer. Interesul „sportiv” apare în joc.

Astfel, succesiunea de lecții și utilizarea abil a tehnicilor îi ajută pe copii să stăpânească bine jocul și să stăpânească abilitățile soft de percepție muzicală și mișcare expresivă.
Metodologia de învățare a dansurilor, dansurilor și dansurilor rotunde este construită într-un mod similar. De asemenea, este important să creezi o atmosferă de interes, să captivezi cu primele impresii ale dansului, cântând muzică de dans și vorbind la figurat despre asta. Învățarea se realizează secvenţial, iar exerciţiile preliminare sunt folosite pentru a stăpâni cele mai complexe elemente ale mişcărilor. Sunt necesare, de asemenea, instrucțiuni precise și descrieri scurte ale mișcărilor și secvența acestora. Deosebit de importantă este performanța corectă, competentă, expresivă a unui adult, care determină în mare măsură calitatea performanței copiilor.
Rezultate bune sunt aduse de tehnici metodologice adresate întregului grup de participanți deodată (aceasta este o caracteristică a orelor de ritm) sau care vizează activarea fiecărui copil în parte. Acestea includ următoarele:
1. Verificarea individuală a nivelului deprinderilor dobândite, dezvoltarea abilităților prin examinări episodice, precum și prin observarea comportamentului copilului și a succeselor acestuia.
2. Utilizarea tehnicilor adresate fiecărui copil în timpul lecției;
crearea unui mediu care îi face pe băieții nesiguri să vrea să acționeze și îi limitează pe cei prea încrezători în sine;
instrucțiuni individuale pentru unii copii împreună cu instrucțiuni generale pentru întreaga echipă;
îndeplinirea rolurilor individuale, repartizarea în grupuri și subgrupe, astfel încât unii copii să finalizeze sarcina, iar alții să o evalueze.
3. Dacă este necesar, includeți lecții individuale foarte scurte (2-3 minute).
Astfel de tehnici metodologice dezvoltă independența și înclinațiile creative ale preșcolarilor. Acest lucru este foarte important în învățare. Când îi prezintă copiilor o piesă muzicală pentru prima dată, profesorul ar trebui să-i încurajeze să facă declarații independente despre natura muzicii și mișcările care pot corespunde acestei muzici. În lecțiile ulterioare, încurajează-l să fie independent chiar și atunci când stăpânește mișcările care i se arată. Copiii sunt capabili să vorbească despre cum să interpreteze cel mai bine dansul, să enumere succesiunea formațiilor de dans și, fără ajutorul unui adult,
logo-urile efectuează unele mișcări etc. Mișcările inventate de copii sunt apoi rafinate și evaluate de către conducător.
În plus, sunt posibile o mare varietate de tehnici de activare a creativității copiilor: exerciții cu obiecte imaginare, precum „Joacă cu minge”, „Joacă cu bulgări de zăpadă” (în același timp se redă muzică de program și sunt situațiile în care se desfășoară aceste jocuri). rechemat); exerciții de joc precum „Ghicește ce arătăm” (când unii copii vin cu și arată mișcări, convenite în prealabil cu profesorul care trebuie să interpreteze muzica potrivită, alții ghicesc ce mișcări au fost); exerciții de dans similare dansului popular rusesc (copiii dansează unul câte unul, iar fiecare își amintește și execută propria mișcare; cel care a dansat cel mai interesant și într-o varietate de moduri este încurajat).
Metodologia de predare a mișcărilor muzical-ritmice se caracterizează prin următoarele:
în cursul stăpânirii repertoriului, copiii sunt pregătiți în mod constant, dezvoltând abilitățile de percepție muzicală în unitate cu mișcarea expresivă;
în timp ce învață jocuri, dansuri rotunde și dansuri, ele complică constant sarcinile, ținând cont de caracteristicile repertoriului;
repeta in mod repetat materialul invatat, consolidand cunostintele pe care copiii le pot aplica in activitati independente;
stimulați în mod constant independența creativă a copiilor, folosiți o varietate de jocuri, dansuri și dansuri rotunde;
oferi copiilor sarcini creative de complexitate diferită în funcție de vârstă, interese și abilități individuale.

Natalia Kvitka

Proiectîn artistic şi estetic dezvoltare« Dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii preșcolari în mișcări muzicale și ritmice».

Relevanţă. Instituția modernă de învățământ preșcolar este unică instituție educațională un tip nou, complet diferit de grădinița de acum zece ani. În contextul modernizării educației, variabilitatea programelor și a tipurilor preşcolar instituțiile subliniază tot mai mult nevoia de a rezolva problema holistică Dezvoltarea copilului. O condiție necesară pentru armonie dezvoltare copilul este cu drepturi depline muzical- educatie estetica, dezvoltarea fundamentelor percepției muzicale. Despre marturiseste obligaţia educaţiei artistice şi estetice şi Dezvoltarea copilului, prescris în Standardul Educațional Federal de Stat educatie prescolara(FSES DO).

Vârsta preșcolară- una dintre cele mai cruciale perioade din viața fiecărei persoane. În acești ani sunt puse bazele sănătății, armonioase mentale, morale și fizice. Dezvoltarea copilului, se formează personalitatea unei persoane.

Educație muzicală pentru copii preșcolari este important atât pentru intelectual dezvoltare, și pentru fizic. Pentru dezvoltarea muzicală abilitățile necesită mai mult decât doar cântatul sau ascultarea muzică, dar de asemenea mișcări ritmice muzicale.

Mișcări muzicale și ritmice servesc scopului cunoașterii de către copil a realității înconjurătoare și, în același timp, sunt un mijloc de exprimare imagini muzicale, caracter opere muzicale. Remarcabil profesor de muzică A. D. Artobolevskaya, în cartea „Prima întâlnire cu muzică" Afirmă că abilitățile muzicale ale copiilor se manifestă și se dezvoltă, în primul rând, prin mișcare cu muzică.

Prin copilul dezvoltă muzica și mișcarea se formează nu numai gustul artistic și imaginația creativă, ci și lumea spirituală interioară a copilului.

Vorbind despre dezvoltarea abilităţilor muzicale în muzical-ritmic activităţile înseamnă, în primul rând, capacitatea de a simţi originalitatea ritmică în muzicăși transmite-l în tine miscarile. Prin urmare, profesorul se confruntă cu sarcina de a preda să percepe dezvoltarea muzicală imagini și coordonează-ți circulaţie.

Văzând frumusețea mișcări în jocuri, dans, dansuri rotunde, încercând să împlinească miscare cat mai frumoasa, mai elegant, coordoneaza-l cu muzică, copil se dezvoltă estetic, învață să vadă și să creeze frumusețe.

Sens mișcări muzicale și ritmiceîn viața unui copil este că ei:

1. îmbogăți lumea emoțională copiilor și dezvoltă abilitățile muzicale;

2. dezvolta abilități cognitive;

Deci subiectul dezvoltarea muzical-ritmică a copiilor în mişcări muzical-ritmice este relevantă în preşcolar proces pedagogic.

Scopul studiului: la pachet instrucțiuni să dezvolte simțul ritmului muzical în mișcările muzical-ritmice la copiii de vârstă preșcolară primară.

Obiect de studiu: conţinutul şi organizarea activităţilor educaţionale la nivel educatie prescolara.

Subiect de studiu: simțul ritmului muzical și dezvoltarea acestuia la copiii de vârstă preșcolară primară în mișcări muzicale și ritmice.

Ipoteza cercetării: dacă utilizați .

Având în vedere obiectul, subiectul și scopul studiului, ne-am concentrat pe rezolvarea următoarelor sarcini:

1. Analizați literatura psihologică, pedagogică și metodologică despre această problemă.

2. Dezvoltarea diagnosticelor de cercetare;

3. Elaborați o metodologie.

4. Realizați un experiment pedagogic în trei etape.

Metode de cercetare:

Teoretic:

1. Analiza literaturii științifice, metodologice, pedagogice.

Empiric:

1. Observație.

2. Conversație.

3. Experimentul pedagogic în trei etape.

Baza de cercetare: MDOU tip combinat gradinita nr 2 "Stea" Districtul municipal Lyubertsy din regiunea Moscova.

Proiect proiectat pentru 3 luni.

Proiect presupune ținerea unei lecții pe săptămână de lucru în cerc, ca parte a tradiționalului activitate muzicală și ritmică, munca individuală, precum și munca în timpul liber și munca după-amiaza.

Durata lecției - 15-20 minute

Etapa 1 – pregătitoare (1 săptămână)

Analiza literaturii științifice, metodologice, pedagogice.

Cercetare științifică în domeniu muzical pedagogia și experiența multora instituții preșcolare, precum și experiența istorică indica faptul că, Ce muzical educația are un impact asupra ansamblului dezvoltare personala. Fondator teoria modernă ritmic educația era elvețiană muzician, profesor, pianist și dirijor Jacques-Émile Dalcroze (1865-1950, care credea că un copil trebuie mai întâi să experimenteze ceea ce trebuie să învețe ulterior.

La noi sistemul ritmic educația a fost dezvoltată de N. G. Alexandrova, E. V. Kononova. Studii speciale au fost efectuate de N. A. Vetlugina, A. V. Keneman, B. M. Teplov.

B. M. Teplov la serviciu "Psihologie abilități muzicale» a definit conceptul « simțul ritmului» . Sentiment muzical-ritmic- percepţia şi reproducerea relaţiilor temporare în muzică. Aceasta este capacitatea de a experimenta în mod activ muzică, simt expresivitate emoțională ritmul muzicalși să o reproducă cu acuratețe. Ritm- unul dintre mijloacele de exprimare muzică, prin care se transmite conținut.

Se dezvoltă simțul ritmului, în primul rând, în mișcări muzicale și ritmice, corespunzând în natură colorării emoționale muzică. Consecvență ritmul mișcărilor și al muzicii este şi una dintre condiţiile necesare pentru dezvoltarea acestei abilitati. Clase ritmul vă permite să simțiți și să exprimați prin mișcări schimbarea stărilor de spirit dintr-o piesă muzicală, îmbunătăți simțul ritmului prin coordonare mișcări și muzică.

Educație muzicală și ritmică(ritm) - acesta este un articol special care are ca scop activarea percepţia muzicală a copiilor prin mişcare, insufla-le priceperea unei atitudini constiente fata de muzică, ajută la identificarea acestora muzical Abilități creative. În timp ce studia ritmic, copiii participă activ la transmiterea caracterului muzică, tempo-ul său, dinamica, ritm, forme. Dezvoltarea simțului ritmului- aceasta este sarcina principală ritmuri.

Lucrul cu părinții

Este dificil să obții rezultatul dorit prin eforturile unui profesor singur în clasă fără sprijinul părinților.

Scopul lucrului cu părinții: implicarea familiei în formarea emoţiilor pozitive şi sentimentele copilului, menținând interesul și inițiativa părinților în viața grădiniței.

Educație și dezvoltare muzicală copilul din familie depinde de condiții

care sunt determinate de congenital înclinații muzicale, modul de viață al familiei, tradițiile sale, atitudinea față de muzică, cultura generala. Chestionarea părinților la început ajută la studierea acestor condiții. activitati ale proiectului

Întrebarea părinților „Copilul meu și muzică» :

Întrebări Rezultate

1. Ce loc ocupă copilul tău în viața lui? muzică?

2. Îi place să o asculte? Care prefera muzica?

3. Care este piesa preferată a copilului tău? Și a ta?

4. Îi place acest cântec? mutarea muzicii, dans? 5. Înțelege conținutul? muzică?

6. Transmite către muzică de caracter de mișcare, a ei ritm?

7. Cât de emoțional este copilul?

reactioneaza la muzică?

8. Cum se exprimă aceasta?

10. La ce este participarea ta dezvoltarea muzicală a copilului:

Există o bibliotecă de muzică pentru copii acasă?

muzică? Asistați la spectacole pentru copii? Te uiți la televizor muzical programe cu copilul tau?

Le discuti?

Concluzie: Majoritatea părinților nu sunt interesați educatie muzicala copii, nu-i cunosc pe cei dragi opere muzicale, nu le vezi abilități muzicale.

Soluţie: organizeaza corect munca in functie de muzical

educație în familie, conduce conversații, consultări despre muzică, vacanțele comune și activitățile de agrement, implică părinții în participarea activă la viața instituției de învățământ preșcolar și a grupului în special. Pe baza rezultatelor sondajului sunt selectate forme de cooperare.

Se elaborează un plan de lucru cu părinții, a cărui implementare cu succes depinde de activitatea și inițiativa din partea părinților, de focalizarea și abordarea diferențiată a cooperării cu familia din partea instituției de învățământ preșcolar.

Forme de lucru cu părinții:

Convorbiri individuale; Timp liber și divertisment;

Proiectare material vizual, jocuri didactice;

Întâlniri și consultări cu părinții;

Zilele porților deschise;

Sarcinile de acasă;

Blogging pe site-ul MDOU.

Etapa 2 - etapa de cercetare (2,5 luni)

La studiul experimental au participat 16 elevi din grupa de juniori a MDOU Nr. 2 d/s "Stea". Lucrarea de cercetare s-a desfășurat în trei etapă: constatator, formativ și de control.

Scopul experimentului muncă: identificarea nivelului iniţial dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primarăși dezvoltarea și testarea metodelor de dezvoltare a simțului ritmului muzical la copiii de această vârstă prin mișcări ritmice muzicale.

Detectarea nivelului (experiment de constatare)

Ţintă: Definiția nivelului de intrare dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primară.

Sarcini:

1. Dezvoltați sarcini de diagnostic;

2. Efectuați diagnosticarea nivelului dezvoltarea simțului muzical și ritmic;

3. Creați criterii de evaluare a nivelului dezvoltarea simțului ritmului;

4. Procesați rezultatul.

Pentru a identifica nivelul dezvoltarea simțului ritmului muzical am folosit tehnica de diagnosticare a lui O. P. Radynova și am efectuat două teste diagnostice sarcini: primul - pentru executare ritmic desen folosind din palme, iar al doilea - dansând muzică.

Diagnosticare simțul ritmului

1 sarcină. Redare în palme ritmic "Oh, baldachin" (inregistrare audio).

Profesorul îi invită pe copii să asculte melodia unui cântec popular rusesc "Oh, baldachin", apoi trântește secvență ritmică. După aceasta, profesorul îi invită pe copii să bată din palme ritmul melodiei.

(în puncte):

3 puncte - execuție precisă model ritmic.

2 puncte - permite inexactități minore.

1 punct - ritmic modelul nu se potrivește cu melodia.

Sarcina 2. Corespondenţă mișcări la natura muzicii, corespondență ritmul miscarilor ritmul muzicii.

Sunt redate fragmente din trei lucrări.

1) T. Lomova "Melodie",

2) M. Zhurbin "Martie",

3) A. Grechaninov "Calul meu".

Copilului i se dă o sarcină - să danseze muzică. Copiii trebuie să predea caracterul mișcărilor muzicii, ritm.

Criterii și aprecieri pentru îndeplinirea sarcinii (în puncte):

3 puncte - expresiv circulaţie, schimb miscarile după caracter muzica si ritmul.

2 puncte - există dorința de a trece sub muzică, Dar circulaţie nu întotdeauna în concordanță cu caracterul muzică.

1 punct – copilul începe să facă mișcări la muzică, dar nu transmit caracter și ritmul muzicii.

În conformitate cu criteriile, am identificat trei niveluri dezvoltarea simțului ritmului: ridicat, mediu și sub medie.

Mare - 6 puncte

Medie - 4-5 puncte

Sub medie – 3-1 punct

Analiza rezultatelor diagnosticului de constatare este prezentată în Tabelul 1.

Tabelul 1.

1 Varvara B. 2 2 4

2 Daniel B. 1 2 3

3 Varvara V. 2 2 4

4 Anastasia E. 2 2 4

5 Semyon K. 2 2 4

6 Grigore K. 1 2 3

7 Ivan K. 2 2 4

8 Ulyana P. 1 2 3

9 Roman S. 1 2 3

10 Natalya S. 2 2 4

11 Sofia S. 2 2 4

12 Evelina S. 2 2 4

13 Artem S. 1 2 3

14 Taisiya T. 1 1 2

15 Anna T. 1 2 3

16 Denis L. 2 2 4

Pe baza rezultatelor sarcinilor finalizate, ținând cont de scorul general, am distribuit și am obținut următoarele rezultate, prezentate în Tabelul 2.

Masa 2.

Nu. Numele și prenumele copilului Scorul total Niveluri

1 Varvara B. 4 C

2 Daniil B. 3 NS

3 Varvara V. 4 C

4 Anastasia E. 4 C

5 Semyon K. 4 S

6 Grigore K. 3 NS

7 Ivan K. 4 S

8 Ulyana P. 3 NS

9 Roman S. 4 S

10 Natalya S. 4 S

11 Sofia S. 3 NS

12 Evelina S. 4 S

13 Artem S. 3 NS

14 Taisiya T. 2 NS

15 Anna T. 3 NS

16 Denis L. 4 C

Rezultatele diagnosticului în termeni procentuali sunt prezentate în diagrama Figura 1.

După cum se poate observa din tabelul 2 și din figura 1, 9 copii(56%) sunt la un nivel mediu, 7 copii(44%) nu au copii.

Analizând fiecare indicator separat, putem afirma că cea mai mare dificultate o reprezintă copii numită prima sarcină. Model ritmic, deși cu mici inexactități, a efectuat 9 copii(56%, iar restul 44% ritmic desenul nu se potrivea ritmul unei melodii date.

Am dansat cu plăcere și dorință muzica 15 copii, dar nu au avut tură miscarile in functie de caracter piesa muzicala, a lui ritm. Un copil nu a putut reproduce palmele ritmic desenând o melodie și executați circulaţie, corespunzător personajului muzică.

Dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primară în mișcări ritmice muzicale (experiment formativ)

Pe baza rezultatelor experimentului de constatare, am subliniat lucrările ulterioare dezvoltarea simțului ritmului muzical.

Pentru activități de cercetare ulterioare, am împărțit acest grup copii în două subgrupe, 8 persoane fiecare (experimental și de control).

La începutul experimentului formativ, am formulat și stabilit scopul de a lucra în continuare.

Scopul etapei formative a muncii experimentale este de a dezvolta simțul ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primară în mișcări ritmice muzicale.

Pentru a atinge acest obiectiv, este necesar să rezolvăm următoarele sarcini:

1. Dezvoltați sarcini pentru dezvoltarea simțului ritmului muzical.

2. Efectuați un studiu experimental.

Un rol important în dezvoltarea simțului ritmului, în primul rând, îndeplini exerciții muzicale și ritmice, și jocuri muzicale. În ele, copiii reflectă și transmit către mișcare model ritmic al muzicii care sună. De asemenea, în jocurile muzicale evoluează viteza de reacție a motorului, capacitatea de a se schimba rapid miscarile după caracter muzică.

În munca noastră am folosit următoarele sarcini: dezvoltarea simțului ritmului muzical:

„Picioare și picioare” muzică V. Agafonnikova

Înregistrare audio utilizată „Picioare și picioare” muzică V. Agafonnikova.

Metodologie: Profesorul îi invită pe copii să facă o plimbare, dar observă că a plouat și s-au format bălți pe pământ. Pentru a evita udarea picioarelor, trebuie să treci peste bălți. Copiii merg împreună cu profesorul "picior mare". Apoi profesorul informează că există o cale înainte și trebuie să alerge de-a lungul ei. Copiii aleargă "picioare mici". Apoi mișcările sunt executate pe muzicăînsoţit de cântarea profesorului. (Text cântece: „Picioarele mari mergeau de-a lungul drum: top-top-top top-top-top. Picioare mici alergau de-a lungul cale: top-top-top-top-top, top-top-top-top-top.") Când copiii stăpânesc mișcări în timpul cântării, exercițiul se efectuează numai cu instrumental muzică.

„Picioarele bat vesel” muzică G. F. Vikhareva.

„Picioarele bat vesel” muzica G. F. Vikhareva.

Metodologie: Profesorul le dă copiilor să asculte un cântec nou numit „Picioarele bat vesel”, împreună cu copiii, determină că cântecul este amuzant. Apoi îi invită pe copii la dans. Profesorul arată circulaţieîn conformitate cu versurile cântecului, iar copiii repetă. Este atent copii pe ritmul muzicii spunând ce să facă mișcările trebuie să fie împreună, toti impreuna. În primul vers ( „Cum zgomot vesel picioarele băieților noștri”) - calcă cu un picior; in secunda ( „Și picioarele sunt obosite, bat din palme palmele» ) – bat din palme; in al treilea ( „Și apoi copiii dansează unul lângă altul într-un ghemuit”) - a executa "arc"; iar în a patra ( „Și odată ce încep să alerge, nimeni nu-i poate prinde”) - alerga "turmă" rundă. Copiii se rotesc în hore „păcătuiește”. La sfârșitul dansului, profesorul îi laudă pe toată lumea copii.

"Matryoshka" editat de L. E. Kazantseva.

S-a folosit o înregistrare audio a cântecului "Matryoshka" editat de L. E. Kazantseva, păpușă cu pahar.

Metodologie: Profesorul le spune copiilor că a venit să ne viziteze o păpușă cu pahar. Copiii o privesc leaganand. Atunci profesorul întreabă și copiii se leagăn ca o papusa. Copiii performează circulaţie, ridicând alternativ picioarele de pe podea (transmite pulsația metrică). După aceasta, profesorul îi invită pe copii să danseze muzică. Copiii dansează conform instrucțiunilor profesorului, efectuând mișcări ritmic, conform textului cântece: „Suntem păpuși de cuibărit, astea sunt firimiturile, și ale noastre și ale noastre sunt curate palmele"- spectacol palmele; „Suntem păpuși de cuib, aceștia sunt cei mici, iar noi și avem cizme noi.”- aseaza piciorul pe calcai; „Suntem păpuși de cuibărit, aceștia sunt cei mici, Vrem să dansăm, să dansăm puțin”- a executa "arc"; „Oh, ne-am săturat să dansăm, acum ne vom odihni”- dau din cap. La începutul fiecărui vers, copiii se leagănă din picior în picior, imitând păpușile cuibărătoare.

"Obraji îmbujorați" muzică G. F. Vikharevoy

S-a folosit o înregistrare audio a cântecului "Obraji îmbujorați" muzică G. F. Vikhareva.

Metodologie: profesorul îi invită pe copii să asculte cântecul "Obraji îmbujorați"și determină caracterul muzică. Melodia este foarte veselă. Apoi profesorul invită copiii să danseze. Copii efectuează mișcări ritmicîn conformitate cu versurile cântecului arătat de profesor. În primul vers (text cântece: „Iubito, micuți – obraji roz. Și cu noi, și cu noi - sonor palmele") - copii bate din palme ritmic, in secunda ( text: „Iubito, micuți – obraji trandafirii. Și pumnii noștri sunt ca ciocanele") – ritmic lovit pumn peste pumn, în al treilea ( text: „Iubito, micuți – obraji trandafirii. Și cu noi, și cu noi, este distracție în grădinița!”) - a executa "arc", iar în al patrulea vers ( text: „Iubito, micuți – obraji trandafirii. Și cu noi, și cu noi, gurile noastre sunt pecetluite!”) - degetul arătător ritmic aplicat pe buze.

Joc muzical„Soare și ploaie” muzică M. Rauchwerger.

A fost folosită o înregistrare audio a melodiei „Soare și ploaie” muzică M. Rauchwerger.

Metodologie: Profesorul poartă o conversație despre ceea ce fac copiii la plimbare când soarele strălucește (plimbare, joacă). Ce vor face dacă plouă brusc? (se vor ascunde sub o umbrelă sau sub un acoperiș). Apoi copiii ascultă muzică„Soare și ploaie”. După aceasta, profesorul invită duceți copiii la plimbare. Muzica sună calmă, melodios. Profesor de canto T: soarele se uită pe fereastră, strălucește în camera noastră, iar copiii merg liniștiți în direcții diferite, transmițând cu pașii o pulsație metrică. Următorul profesor cântă: vom bate din palme palmele, foarte fericit de soare. Copiii, împreună cu profesorul, bat din palme, trecând ritmul melodiei. În sunetele unui metalofon, profesorul își deschide umbrela și cântă "Ploua", iar toți copiii se ascund sub umbrelă. Și profesorul întreabă: „Nimeni nu s-a udat de ploaie, toți au reușit să se ascundă?” Drept urmare, acest joc poate fi folosit în timpul mersului.

Verificarea eficacității muncii depuse în etapa formativă a experimentului (experiment de control)

Pentru a determina eficacitatea metodologiei elaborate pentru dezvoltarea simțului ritmului muzical în mișcările ritmice muzicale A fost efectuat un experiment de control cu ​​grupuri experimentale și de control.

Sarcini de testare experiment:

1. Identificați dinamica dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primară.

2. Determinarea eficacității metodologiei elaborate pentru dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primară în mișcări muzicale și ritmice.

În această etapă s-a folosit același material de diagnostic și criterii de evaluare ca și în etapa de constatare a experimentului.

Rezultatele diagnosticelor de control în grupurile experimentale și de control sunt prezentate în Tabelul 4 și Tabelul 5.

№ Numele, prenumele copilului Sarcina 1 Sarcina 2 Scorul total

1 Varvara B. 3 2 5

2 Daniel B. 2 2 4

3 Varvara V. 3 3 6

4 Anastasia E. 3 2 5

5 Semyon K. 3 3 6

6 Grigory K. 2 2 4

7 Ivan K. 3 2 5

8 Ulyana P. 2 2 4

№ Numele, prenumele copilului Sarcina 1 Sarcina 2 Scorul total

1 Roman S. 1 2 3

2 Natalya S. 2 2 4

3 Sofia S. 2 2 4

4 Evelina S. 2 2 4

5 Artem S. 1 2 3

6 Taisiya T. 1 1 2

7 Anna T. 1 2 3

8 Denis L. 2 2 4

Dinamica individuală a eficacității diagnosticului de control în grupurile de control și experimentale este prezentată în diagrama Figura 2 și în diagrama Figura 3.

Figura 2. Dinamica individuală a rezultatelor diagnosticului de control copii grup experimental.

Figura 3. Dinamica individuală a diagnosticului de control are ca rezultat copiii grupului de control.

După cum se poate observa din histograme, în grupul experimental s-au produs modificări. Rezultatele a două persoane s-au îmbunătățit în special copii. Pe baza rezultatelor diagnosticului lor rezultat general crescut cu două puncte. Restul copii rezultatul s-a îmbunătățit cu un punct.

Analizând modificările individuale în grupul de control, putem concluziona că modificările rezultatelor la etapa de control a experimentului copii acest grup nu s-a întâmplat.

Imaginea generală a distribuției copii grupe de control și experimentale pe niveluri dezvoltarea simțului ritmului muzical poate fi văzut în Tabelul 6 și Tabelul 7.

Tabelul 6.

Rezultatele diagnosticului de control în lotul experimental.

1 Varvara B. 5 C

2 Daniel B. 4 C

3 Varvara V. 6 V

4 Anastasia E. 5 S

5 Semyon K. 6 V

6 Gregory K. 4 S

7 Ivan K. 5 S

8 Ulyana P. 4 C

Tabelul 7.

Rezultatele diagnosticului de control în grupul de control.

Nr. Numele, prenumele copilului Numărul de puncte Nivel

1 Roman S. 3 NS

2 Natalya S. 4 S

3 Sofia S. 4 S

4 Evelina S. 4 S

5 Artem S. 3 NS

6 Taisiya T. 2 NS

7 Anna T. 3 NS

8 Denis L. 4 C

Sunt doi în grupul experimental copii trecând la nivel înalt, trei și-au îmbunătățit rezultatele la nivelul mediu. Și trei copii au rămas la nivel mediu, dar au suferit modificări ale rezultatelor indicatorilor individuali.

În grupul de control copii nu au avut loc modificări de nivel dezvoltarea simțului ritmului muzical.

Distributie copii după nivelurile de dezvoltare a simțului ritmului muzical Pe baza rezultatelor diagnosticelor de control în grupul experimental, puteți vedea în diagrama Figura 4.

Figura 4. Distribuția copii grup experimental pe niveluri dezvoltarea simțului ritmului muzical

Din cele de mai sus putem concluziona despre eficacitatea muncii pe care le-am desfășurat în etapa formativă a experimentului.

Etapa 3 este etapa finală.

Rezumând implementarea proiect

În procesul experimental - muncă de cercetare am observat copiii, am avut o conversație despre natura ascultării muzicăși a efectuat un experiment pedagogic în trei etape.

La etapa de constatare a experimentului am identificat nivelul dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii preșcolari. Două sarcini de diagnostic au fost utilizate pentru diagnostic. Prima sarcină de a bate din palme ritmic desen după melodia unui cântec popular rusesc "Oh, baldachin", iar al doilea – conformitatea mișcări la natura muzicii, corespondență ritmul miscarilor ritmul muzicii.

Ca rezultat, am constatat că 56% copii sunt la nivel mediu, 44% copii sub medie. CU nivel inalt nu au copii.

În cadrul experimentului de formare, am dezvoltat și realizat o activitate direcționată privind dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primară în procesul mișcărilor ritmice muzicale. În acest stadiu, ipoteza „Dacă folosim mișcări muzical-ritmice în jocurile muzicale, atunci aceasta va contribui dezvoltarea simțului ritmului muzical».

Scopul experimentului de control este de a identifica dinamica dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primară grupuri de control și experimentale. Rezultatele diagnosticului a marturisit despre eficacitatea metodologiei elaborate și realizate în etapa formativă.

Astfel, prin compararea datelor din experimentele de constatare și control, am constatat că utilizarea mișcărilor muzical-ritmice în jocurile muzicale contribuie la dezvoltarea simțului ritmului muzical la copiii de vârstă preșcolară primară.

Ca urmare, a fost atins scopul stabilit la începutul lucrării de cercetare „de a selecta recomandări metodologice pentru dezvoltarea simțului ritmului muzical în mișcările muzicale și ritmice la copiii de vârstă preșcolară primară”. Ipoteza dovedita cercetare: dacă este folosit mișcări muzical-ritmice în jocurile muzicale, atunci aceasta va contribui dezvoltarea simțului ritmului muzical. Sarcinile atribuite au fost rezolvate.

Vadim Kurkutov

„Dezvoltarea mișcărilor muzicale și ritmice la copiii preșcolari”

Tema: „Dezvoltarea mișcărilor muzicale și ritmice la copiii preșcolari”
De o mare importanță pentru păstrarea sănătății fizice și psihologice a copiilor este activarea potențialului lor creativ, crearea unei atmosfere de căutare, bucurie, plăcere, dezvoltarea individualității copiilor și satisfacerea nevoilor și intereselor lor individuale.
În instituția noastră preșcolară a fost organizat un centru artistic și estetic. Una dintre zonele centrului artistic și estetic este studioul „Vesely Heel” pentru dezvoltarea mișcărilor muzicale și ritmice la copii.
Muzica și mișcarea sunt mijloace care au un efect benefic asupra sănătății copilului. Mișcările muzicale și ritmice îndeplinesc o funcție de relaxare, ajută la obținerea eliberării emoționale, ameliorează suprasolicitarea mentală și oboseala. Ritmul pe care muzica îl dictează creierului ameliorează tensiunea nervoasă. Mișcarea și dansul îl ajută pe copil să se împrietenească cu alți copii și are un anumit efect psihoterapeutic.
Folosind experiența ei în dezvoltarea mișcărilor muzicale și ritmice la copiii preșcolari, pe baza caracteristicilor copiilor, profesoara O. V. Merzlyakova a dezvoltat un program de curs opțional.
Noutatea acestui program este următoarea:
Utilizarea materialului muzical și de mișcare original (performanțe muzicale);
Distribuția repertoriului muzical și motor pe categorii de vârstă.
Utilizarea diferitelor tipuri de activități (basate pe povești, improvizate, bazate pe jocuri);
Scopul acestei dezvoltări: dezvoltarea mișcărilor muzicale și ritmice la copiii preșcolari.
Sarcini:
1. Dezvoltarea calităților și abilităților motrice, dezvoltarea coordonării mișcărilor, formarea unei posturi corecte, mers frumos.
2. Îmbogățirea experienței motorii a copiilor cu diverse tipuri de mișcări.
3. Dezvoltarea abilităților creative, nevoia de autoexprimare în mișcare la muzică.
CARACTERISTICI ALE METODOLOGIEI DE PREDARE A COPIILOR LA CLASELE „RITMIC”
Întregul proces de predare a copiilor este împărțit în 3 etape.
1. Etapa inițială a predării unui exercițiu (o mișcare separată).
2. Etapa de învățare aprofundată a exercițiilor (mișcări, compoziții muzicale și ritmice)
3. Etapa de consolidare și îmbunătățire a cunoștințelor motorii.
Etapa inițială a antrenamentului este caracterizată de crearea unei idei preliminare a exercițiului. În această etapă de pregătire, profesorul vorbește, explică și demonstrează exercițiile, iar copiii încearcă să recreeze ceea ce au văzut, încearcă exercițiul, imitând profesorul.
Denumirea exercițiilor, introdusă de profesor în etapa inițială, creează condițiile pentru formarea imaginii sale și activează activitatea sistemului nervos central al copiilor.
Exercițiul este prezentat într-o imagine în oglindă.
O explicație a tehnicii de realizare a exercițiului completează informațiile pe care copilul le-a primit în timp ce privea. Primele încercări de a încerca un exercițiu sunt de mare importanță în formarea ulterioară a unei abilități motorii.
Succesul etapei inițiale de formare depinde de prevenirea și corectarea abil a erorilor. Dacă exercițiul este finalizat cu succes, este recomandabil să îl repetați de mai multe ori, consolidând astfel o înțelegere preliminară a acestuia.
Etapa de învățare aprofundată se caracterizează prin clarificarea și îmbunătățirea detaliilor tehnicii de efectuare a exercițiilor.
Sarcina principală a acestei etape se rezumă la clarificarea acțiunilor motorii, înțelegerea de către copii a tiparelor de mișcare, îmbunătățirea ritmului și efectuarea exercițiului în mod liber și fără probleme.
Condiția principală pentru învățare în această etapă este executarea completă a exercițiului. Numărul de repetări în lecție crește față de etapa anterioară. În etapa de învățare aprofundată, copiii dobândesc o anumită experiență în efectuarea mișcărilor, așa cum a arătat profesorul și memorează mai multe compoziții. Toate acestea contribuie la dezvoltarea capacității copiilor de a efectua în mod independent exercițiile învățate în general.
Etapa de consolidare și perfecționare se caracterizează prin formarea unei abilități motorii și trecerea acesteia la autoexprimarea creativă în mișcarea către muzică.
În această etapă, este necesar să se îmbunătățească calitatea performanței exercițiului și să se formeze un stil individual la copii.
Etapa de îmbunătățire a exercițiului și a autoexprimării creative este considerată finalizată numai atunci când copiii încep să se miște liber, cu o revenire emoțională și estetică deplină.
În orele de ritm, selecția exercițiilor corespunde capacităților și pregătirii copiilor.
Durata orelor este determinată de vârsta elevilor (3-4 ani - 15-20 minute; 4-5 ani - 20-25 minute; 5-7 ani - 30-35 minute); lecția este formată din părți pregătitoare, principale și finale.Partea introductivă este formată din exerciții și mișcări de natură dinamică care afectează întregul corp: mers, alergare, sărituri. Urmează apoi partea principală, care începe cu un arc. A treia parte a lecției - muzicală și ritmică - este cea mai dinamică. Acestea includ mișcări de dans, sarcini creative, compoziții de dans, dansuri rotunde, sarcini de formare și reconstrucție. În această parte a sarcinii, copiii pot crea singuri imagini muzicale.
Exercițiile sunt distribuite ținând cont de sarcina fiziologică în creștere în partea principală a lecției. Partea pregătitoare îmbină exerciții care sunt simple în coordonare, de mică amplitudine și efectuate într-un ritm lent, moderat; o creștere treptată a acestor parametri de mișcare și tempo duce la o sarcină crescută în partea principală; în partea finală, sarcina scade treptat.
Muzica din lecție este accesibilă percepției copilului. Se folosesc cântece pentru copii, cântece din desene animate, opere pop și clasice.
Stilurile muzicale și tempo-urile variază pe parcursul clasei, dar tempo-ul de bază este moderat.
Orele de muzică și ritm se desfășoară folosind diferite structuri:
I. Lecție tematică
II. Lecție de poveste
III. Activitate de joc
IV. Improvizaţie
1. Lecție tematică.
Se compune din părți pregătitoare, principale și finale.
Scopul lecției: De a dezvolta interesul, nevoia de mișcări pentru muzică, dezvoltarea flexibilității, plasticității și dezvoltarea capacității de a efectua mișcări expresiv.
Folosit pentru lecție:
1. Principalele tipuri de mișcări:
a) Mersul este viguros, liniștit, pe jumătate de degete, pe degete, cu pas călcat, înainte și înapoi (în spate), cu genunchiul ridicat (pas înalt) în ritmuri și ritmuri diferite, pas de gâscă.
b) Alergare - ușoară, ritmată, care transmite imagini diferite („fluturi”, „păsări”, „pâraie”, etc.), lată („lup”), ascuțită (alergăm de-a lungul „nisipului fierbinte”).
c) Mișcări de sărituri - pe două picioare pe loc, deplasare înainte, galop drept - „cai”, sărituri ușoare.
2. Exerciții generale de dezvoltare pentru diferite grupe musculare.
Exerciții pentru a dezvolta flexibilitatea, plasticitatea, precizia și dexteritatea mișcărilor, coordonarea brațelor și picioarelor.
2. Mișcări de dans.
— Elemente de dansuri populare, accesibile prin coordonare. De exemplu, așezarea alternativă a piciorului pe călcâi, bătaia unui picior, „aruncarea” picioarelor, jumătate ghemuit pentru fete și jumătate ghemuit pentru băieți etc.
Învățarea exercițiilor de dans: pas polca, pas lateral, sărituri etc., precum și învățarea compozițiilor muzicale și ritmice.
II. Activități de poveste.
Lecția intriga este construită în conformitate cu conținutul basmelor rusești și străine.
Într-o lecție de intriga predomină mișcările de imitație - o varietate de mișcări figurative și jucăușe, gesturi care dezvăluie o imagine pe înțelesul copiilor, dinamica stărilor sau stărilor sale (în natură, în stările de spirit ale oamenilor și animalelor, în situații de joc fictive)
Scopul lecției: Dezvoltarea la copii a capacității de a simpatiza și de a empatiza cu alți oameni și animale - personaje din basme.
Dezvoltați abilitățile artistice și creative prin plasticitatea ritmică.
Lecția de complot se desfășoară conform unui scenariu dat al unui basm sau al unei lucrări.
Lecția constă din trei părți principale.
Partea pregătitoare: aceasta include exerciții de încălzire și de dezvoltare generală, care reflectă planul lecției, adică „exerciții de basm”
Partea principală: Acesta este punctul culminant - cel mai înalt punct în dezvoltarea intrigii. Partea principală include compoziții muzicale și ritmice corespunzătoare scenariului.
Partea finală este deznodământul pentru atingerea obiectivelor care au fost stabilite pentru copii la începutul lecției.
Pot fi folosite următoarele teme de poveste:
„La marginea pădurii”, „Povestea de Anul Nou”, „Călătorie prin basme”, „Teremok”, „Toamna a venit să ne viziteze”, „Caruselul de primăvară”.
III. Activități de joc.
Structura unei lecții de joc este similară cu o lecție de intrigi.
Scopul lecției: promovarea dezvoltării abilităților creative și fizice ale copiilor. Promovați dezvoltarea capacității de sărituri, agilitatea, coordonarea mișcărilor, orientarea în spațiu. Lecția este formată din trei părți: pregătitoare, principală, finală.
Partea pregătitoare include încălzire și exerciții generale de dezvoltare. Natura exercițiilor corespunde temei propuse de profesor în funcție de tipul exercițiului.
Partea principală a lecției include jocuri în aer liber care reflectă tema lecției.
În partea finală se folosesc compoziții muzicale și ritmice care corespund temei date a lecției.
Puteți folosi următoarele subiecte de lecție de joc:
„Vizitarea celor trei purceluși”, „Călătorie în Regatul mării”, „Mergând la grădina zoologică”, „Vizitând Cheburashka”, etc.
IV. Lecție de improvizație
Orele de improvizație au loc de obicei la sfârșitul anului școlar. Copiii și-au dezvoltat abilitățile motorii și au acumulat un repertoriu muzical și ritmic divers, care promovează gândirea creativă, imaginația și fantezia.
Cursurile de improvizație sunt ținute într-o formă improvizată gratuită.
Scopul lecției: repetarea materialului studiat despre dansurile ritmice. Învață să improvizezi pe muzică. Promovarea dezvoltării abilităților de improvizație și creație ale copiilor.
Progresul lecției
1. Copiii intră în sală pe muzică. Profesorul salută cu cuvintele: - Motto-ul sărbătorii de astăzi va fi - „Dansează mai mult cu noi cât mai curând posibil”.
Concurență - concurs - rezultatul anului.
Selectăm cei mai buni dansatori.
Competiție de încălzire.
Cei care sunt cei mai capabili să repete mișcările după profesor sunt hotărâți.
Efectuarea de exerciții generale de dezvoltare în muzică - improvizație pe orice melodie familiară.
1. Concurs pentru cel mai bun spectacol de dans. Dansează „Lăcustă”, „Două gâște vesele”, „Pâine”, etc.
2. Repetă competiția după mine. Dansează „Dacă viața este distractivă”.
3. Concurs pentru cea mai bună interpretare a unei mișcări de dans. Dansul „Lavota”.
Câștigătorul este cel care îndeplinește toate sarcinile și nu își slăbește mâinile.
Rezumat: determinarea și premiarea câștigătorilor cu medalii: „Cel mai bun dansator”, „Dansator vesel”, „Dansator atent”, „Dansator talentat”, etc.
Lucrările privind implementarea acestui curs s-au desfășurat pe parcursul a doi ani. Ca urmare a unei examinări diagnostice a copiilor, a fost dezvăluită o dinamică pozitivă în dezvoltare; în plus, compozițiile muzicale și ritmice învățate cu copiii sunt folosite în vacanțe și concerte.
Plot-play dans - ca mijloc de dezvoltare a abilităților creative la copiii preșcolari
Kolesnikova Alla Nikolaevna
profesor de activități creative, MDOU „Centrul de dezvoltare a copilului - Grădinița nr. 100 „Forget-Me-Not”, Prokopyevsk, regiunea Kemerovo, 653047, regiunea Kemerovo, Prokopyevsk, st. Gaidara, 18−3, [email protected]
În perioada de la 3 la 7 ani, copiii cresc și se dezvoltă rapid. Nevoia lor de mișcare crește. Și dacă aceste mișcări le sunt prezentate într-un mod interesant jucăuș, la toate acestea se adaugă imitarea animalelor, păsărilor și acompaniamentul muzical, atunci acest lucru are un efect benefic asupra lumii emoționale a copilului.
Mișcarea și jocul sunt cele mai importante componente ale vieții copiilor, ei sunt întotdeauna gata să se miște și să se joace - acesta este motivul principal al existenței lor, așa că îmi încep cursurile de coregrafie cu cuvintele: „Acum mergem să jucăm... ”, „Acum urmează să ne transformăm...”, „Suntem acum să plecăm într-o excursie...”, etc.
Familiarizarea cu coregrafia la vârsta preșcolară începe cu mișcări elementare - aceasta este lucrul cu picioarele (creioane - fiare de călcat), corpul (nasul mândru, fixarea burticii cu un buton), mâinile (plate, lanterne, gimnastică cu degetele), picioare (poziționare). pe călcâi, pe vârf, înainte, în lateral).
Prin imitație, cel mai accesibil mod pentru copii de a percepe orice activitate motrică, își fac o idee despre modul în care mișcarea de dans exprimă lumea interioară a unei persoane, că frumusețea dansului este perfecțiunea mișcărilor și liniilor corpului uman, lejeritate, putere, grație. Mișcările imitative sau imitative în formă de complot sunt de mare importanță în dezvoltarea și predarea diferitelor tipuri de mișcări de dans de bază pentru copiii preșcolari. Imitând imaginea, copilul începe să învețe tehnica mișcărilor și a exercițiilor de dans, a jocurilor și a activităților teatrale.
Introducerea în mișcările imitative începe cu vârstă fragedăîntr-o formă simplificată cu o complicare treptată a tehnicii de execuție, transmiterea emoțională a caracterului unei imagini date (expresii faciale, mișcări ale întregului corp etc.). Copiii sunt bucuroși să dramatizeze intrigile cântecelor, ale jocurilor de dans rotund, să se transforme în personaje de basm sau reale, arătând în același timp imaginație, invenție, inițiativă, folosind o varietate de expresii faciale, gesturi caracteristice și acțiuni.
Eficacitatea mișcărilor imitative constă în faptul că prin imagini este posibilă efectuarea unor schimbări frecvente activitate motorie din diferite poziții de plecare și cu o mare varietate de tipuri de mișcări: mers, alergare, sărituri, târâșuri etc., ceea ce conferă un bun activitate fizica pentru toate grupele musculare. Cu ajutorul mișcărilor imitative, copiii își satisfac nevoile motrice și își dezvăluie abilitățile naturale.
Creativitatea, formarea și dezvoltarea ei este una dintre cele mai interesante și mai atrăgătoare probleme. Formarea creativității în dans este una dintre sarcinile de program ale grădiniței. Învățarea copiilor mișcări și dansuri individuale este pregătire pentru creativitate. Formarea calităților personalității creative trebuie să înceapă cu copilărie. Preșcolarii ar trebui încurajați să facă cât mai devreme posibil sarcini creative, este necesar să se lege dinamic învățarea și creativitatea, deoarece creativitatea este una dintre metodele de însuşire a materialului propus spre studiu.
Muzica este stimulentul imaginației creative; ea dirijează activitatea creativă. Impresiile primite de la muzică ajută la exprimarea experiențelor emoționale personale în mișcări și creează imagini motorii originale. Prin urmare, este necesar să se abordeze cu mare atenție selecția repertoriului muzical. O operă muzicală trebuie să îndeplinească criteriile de vârstă și trebuie să aibă propria dramaturgie, care să activeze imaginația, să o dirijeze și să încurajeze utilizarea creativă a mișcărilor expresive.
De la înfățișarea animalelor, trecem la imitarea oamenilor și a personajelor lor. Demonstrarea și imitarea caracterelor umane afectează sfera emoțională, spirituală și morală a copilului, formează calități morale, îl învață să distingă frumusețea și îi introduce în lumea spiritualității și a frumuseții.
Copiii sunt foarte interesați de dansul tematic, care este o formă foarte vie de creativitate și imaginație, care combină muzica, mișcarea și dramatizarea. Atractivitatea dansului intrigii se datorează creării unei situații de joc unice, transformării figurative, diversității personajelor și comunicării lor între ele.
Pentru a avea loc comunicarea, un fel de dialog între parteneri, este necesară înțelegerea lor reciprocă, ceea ce este imposibil fără cunoașterea limbajului expresiv al mișcărilor pantomimice și de dans, fără capacitatea de a vedea în dans o formă specială de „poveste” și percepe mișcările expresive individuale ca mijloace specifice care transmit dansul de dezvoltare a intrigii.
Caracteristicile plot dance creează condiții favorabile pentru apariția și dezvoltarea creativității dansului la copiii preșcolari, cu toate acestea, dezvoltarea intrigilor de dans oferite de colecțiile metodologice este rară. Conținutul colecțiilor este reprezentat de dansuri, dansuri figurative sau caracteristice, în care nu se dezvăluie sensul mișcărilor de dans combinate într-o succesiune lipsită de sens, vocabularul lor de dans este limitat și nu există conținut de dans. Toate acestea duc la un nivel scăzut de dezvoltare a expresivității dansului și, bineînțeles, a creativității la copiii preșcolari.
Având în vedere faptul că nu toate instituțiile preșcolare au coregraf, iar dansurile sunt coregrafiate de un director muzical fără pregătire coregrafică adecvată, pentru a ajuta regizorii muzicali propun următoarea producție a dansului plot-play „My Fungi” 4/4 (vezi Anexa ).
Tema lecției: „Dezvoltarea abilităților creative ale copiilor de vârstă preșcolară primară prin arta dansului”
Snegireva Valentina Nikolaevna
director muzical, MDOU " Grădiniţă tip combinat nr. 73", Angarsk, 665832, regiunea Irkutsk, Angarsk, 6−17−161, [email protected]
________________________________________
Copiii sunt introduși în lumea dansului de la o vârstă fragedă. Fac coregrafie cu copii încă de la vârsta preșcolară. Deja la această vârstă, copiii pot realiza în mod independent compoziții de imagini muzicale și motorii, bazate pe percepția emoțională a muzicii; sunt capabili să se transforme în imagini ale diferitelor personaje, transmițând trăsăturile plasticității și mișcărilor lor; coordonează-ți mișcările cu mișcările partenerului tău. Vă ofer un scenariu pentru vacanța de Anul Nou, care a inclus o mică reprezentație ritmică numită „ Povestea Iernii" Pe baza percepției muzicii și a mesajelor de text din partea prezentatorului, copiii își joacă rolurile în mod independent și emoțional și cu plăcere. Scenariul este interesant, deoarece dacă copiii sunt foarte activi în vacanță, nu necesită prea multă pregătire din partea director muzical.
Povestea Iernii
Participanții sărbătorii. Adulți: Moș Crăciun, Snow Maiden (profesor de grup), Cocoș, Vulpe.
Copii: vulpe, iepure de câmp, iepurași (nu mai mult de 8-10 persoane, mai activi în dezvoltarea muzicală - interpretare independentă de miniaturi de dans), fete fulgi de nea rămase, băieți - pui de urs.
Decorarea holului. pădure de iarnă. În centrul sălii se află un brad împodobit. În fundal este casa Vulpii. Există scaune separate - „case” pentru iepurași.
Fecioara Zăpezii vine să viziteze copiii din grup și îi invită Sărbătoarea de Anul Nou la pădure, la locul cuiva, la o poiană. Copiii „s-au așezat pe sanie și s-au rostogolit” (aleargă ușor în hol cu ​​sunetul unui clopoțel). Copiii se opresc în jurul bradului de Crăciun.
Fecioara Zăpezii. Așa că am ajuns la o poiană. Uite ce frumos este in jur...
Sunt multe minuni pe lume,
Dar cea mai minunată dintre toate este pădurea de iarnă!
Păsările trăiesc în ea tot timpul anului,
Ei cântă și își fac cuiburi,
În ea trăiesc veverițe, vulpi și iepuri!
Iată bradul de Crăciun - frumusețe! Bună, brad de Crăciun! (Copiii salută bradul de Crăciun).
Câte jucării, stele, petarde sunt (copiii se uită și numesc jucăriile)...
Doar aici pe bradul de Crăciun
Luminile nu sunt aprinse.
Să întrebăm copacul împreună:
„Străluciți bradul de Crăciun!” (Luminile de pe copac se aprind.)
Ține-ți mâinile mai strâns
Alătură-te cercului vesel.
Să ocolim bradul de Crăciun,
Hai să cântăm un cântec care sună!
Dans rotund „Big Christmas Tree”, muzică. G. F. Vikharevoy
Fecioara Zăpezii. Să ascultăm ce...(numele copilului care citește poezia) ne spune despre bradul de Crăciun.
1 copil.
Pom de Crăciun, Pom de Crăciun, Pom de Crăciun,
Un ac înțepător.
Pom de Crăciun pufos,
Pomul de Crăciun este parfumat. Buna ziua!
2 copil.
Astăzi este sărbătoarea de Anul Nou,
Ne-am adunat într-un cerc,
Lasă bradul de Crăciun să fie verde
Se aprind luminile.
3 copil.
Cu toții ne simțim foarte bine
Distrează-te astăzi
Pentru că a venit la noi
Vacanta de Anul Nou.
Fecioara Zăpezii.
Salut, salut brad de Crăciun,
Buna ziua, Anul Nou!
Lasa toata lumea la brad
Dansul va începe!
Polka (muzică aleasă de directorul muzical).
1 figură - aleargă unul după altul în jurul copacului; apoi executați „lanterne”; bate din palme.
Figura a 2-a - aleargă unul după altul în jurul copacului; ștampila cu un picior; învârtindu-se pe jumătate de degete și înclinându-se. La sfârșitul dansului, copiii aleargă după Fecioara Zăpezii și se așează pe scaune.
Fecioara Zăpezii.
Acum hai să ne odihnim
Și vom invita un basm în vizită.
Toată lumea sta liniștită
Și uită-te cu atenție.
(Începe o performanță ritmică, realizată doar de copii).
Casa mica stând pe gazon
În ea trăiește o iepure, iar copiii ei sunt iepurași.
Iepurele și iepurașii aleargă, sar lângă bradul de Crăciun și adorm.
A devenit liniște peste tot, iepurașii adorm,
Mama lor iepurașul cântă un cântec.
Iepurele mângâie iepurașii și cântă:
Pa, pa, pa, pa,
Dormiți-vă, iepurași.
Păsările nu zboară
Nu ne tulbura somnul.
Fecioara Zăpezii.
Iepurașii dorm. Mama iepure moștenește.
Nu-i deranja! Liniște, liniște, liniște...
Numai fulgii de nea au zburat... s-au rotit... și s-au așezat.
Dansul fulgilor de zăpadă (copiii efectuează mișcări conform mesajului text al Fecioarei Zăpezii), la sfârșitul dansului, Fecioara Zăpezii „suflă fulgi de zăpadă” pe scaune.
Fecioara Zăpezii. A venit dimineața la marginea pădurii...
Compoziție de dans a iepurilor (muzică aleasă de directorul muzical).
Iepurii se trezesc. Iepurașii se întind, se întind la soare și spun: „Bună, soare!”
Dansul iepurașului (orice polcă):
1 figură („Toaletă”): 1 frază - spălați-vă obrajii; Fraza 2 - spală-te pe nas; A 3-a frază - spălați-vă urechile; Fraza 4 - dând din coadă.
A 2-a figură („Dans”): prima frază - sar în toate direcțiile în jurul sălii; Fraza a 2-a - alinierea călcâiului; 3 frază - „primăvara”; A 4-a frază - învârtirea în timp ce săriți. Când muzica s-a terminat, toți iepurașii s-au așezat.
Joc „Iepurașii și Vulpea”, muzică. G. Finarovskaya (copiii efectuează mișcări conform textului cântecului).
Iepurașii cenușii stau
Urechile sunt lungi și ies în afară.
Acestea sunt urechile
Urechi în vârful capului.
Iepurașii s-au așezat în cerc,
Ei sapă rădăcina cu laba.
Acestea sunt labele
Zgârieturi rapide.
Deodată o vulpe aleargă și apare o vulpe (copil).
Sora înșelătoare.
Căutări: „Unde sunt iepurașii? - cântă vulpea.
Alergă iepurași? Iepurașii fug spre scaune care sunt separate de toți copiii - „casele” lor.
Snow Maiden (adresându-se vulpei).
Ai venit fără invitație
Și nu prinde iepuri!
Aici, în vacanță, lângă brad,
Mai bine dansezi cu ei!
„Dansul - o invitație” pentru vulpe și iepure, ucraineană. adv. melodie arr. G. Teplitsky.
Se aude muzica puilor de urs. Apar ursii. Iepurii se sperie și fug la „casele” lor.
„Dansul ursuleților”, muzică. L. Schwartz.
Lângă brazi, în pădure, ies urși care se leagănesc.
Urșii dansează pe un bulgăre de zăpadă.
Pe ursuleții amuzanți
Păsările se uită din ramuri.
Cor:
Hei, urși obraznici. — aplecându-se, unul câte unul batându-și palmele pe genunchi.
Fetițele vesele efectuează jumătăți de genuflexiuni.
Dansează mai distractiv
Lângă bradul tău de Crăciun!
Urșii și-au fluturat labele - au făcut semn cu o mână.
Învârtit, dansat - învârtire, câine
Da, urși, bravo,
Hai să dansăm, copii!
Cor.
Dansau și erau obosiți, se învârteau.
S-au așezat și și-au fluturat labele. - m-am așezat pe podea.
Toată lumea sta liniștită
Și mârâie la pomul de Crăciun.
Cor.
Fecioara Zăpezii.
O da, urși obraznici!
Ai speriat iepurașii
Mai bine dansați împreună
Și invită-mă să dansez!
„Polka”, muzică de G. F. Vikhareva (copiii aleargă în perechi în jurul bradului de Crăciun; execută „lanterne” în același timp pe jumătate ghemuit, întorcându-se cu fața în față; învârtindu-se într-o „barcă” și în concluzie copiii se îmbrățișează între ei - au făcut pace). Copiii își iau locurile.
Fecioara Zăpezii. Nu e niciun semn de Moș Crăciun!... Vom cânta o melodie cu tine, Moș Crăciun va auzi și va veni.
Cântec despre Moș Crăciun.
Fecioara Zăpezii. Moș Crăciun nu poate fi văzut... Și nu poate fi auzit... Să-l sunăm?
Copii. Moș Gerilă! Moș Gerilă!
Moș Gerilă. Aw! Aw! Vin! Vin!
An nou fericit!
La mulți ani tuturor copiilor!
Felicitări tuturor invitaților!
Ultima dată când am fost cu tine, nu am uitat pe nimeni.
Ai crescut și ai devenit mare și apoi mă recunoști?
Da, frumos brad de Crăciun,
Verde, pufos și subțire!
Ține-ți mâinile mai strâns,
Alătură-te cercului vesel.
Vine Anul Nou,
Să începem dansul rotund.
Dans rotund „Bradul de Crăciun”, muzică. M. Kraseva.
Moș Gerilă. Bravo, cânți și dansezi atât de bine, dar ți-e frică de frig?... Arată-mi mâinile. le voi îngheța...
Jocul „Voi îngheța” (nas, obraji, urechi, picioare...)
Fecioara Zăpezii. Moș Crăciun, copiii nu se tem de ger, pentru că știu să se încălzească.
Moș Gerilă. Ce zici de asta?
Fecioara Zăpezii. Îți vor arăta acum.
„Dansul de iarnă”, muzică. M. Starokadomsky.
Moș Gerilă. Văd că sari și bati din palme, dar știi să fugi?... Acum voi verifica: 1 - 2 - 3 - fugi de Frost!
Joc „Catch-Up” (Copiii fug spre scaune înalte, Moș Crăciun îi prinde.)
Moș Gerilă. Oh, se încălzește... Fecioara Zăpezii, sufla-mă... Nu ajută. Băieți, suflați asupra mea...
Fecioara Zăpezii îl invită pe Moș Crăciun să stea pe un scaun și să se odihnească.
Moș Gerilă. Îmi vei face plăcere cu poezie?
Citirea poeziei.
Fecioara Zăpezii.
Mos Craciun, Mos Craciun,
Ai adus cadouri?
Moș Gerilă. Prezent? Oh, unde este geanta mea? Va trebui să ne întoarcem, Snow Maiden, pentru cadouri
Apare Cocoșul. Aleargă, se uită în jur, încearcă să se ascundă: ko-ko-ko...
Moș Gerilă. Cocoş? Ce cauți aici, singur în pădure?
Cocoş. O, bunicule! Oh, Morozushko! Fug de vulpe, mă ascund de vulpe!
Moș Gerilă. Unde e vulpea? Ea a plecat! Nu-ți fie frică, Cocoș! Astăzi este sărbătoarea de Anul Nou, nu te va atinge, nu va îndrăzni!
Cocoş.
Oh, mi-e frică, mi-e frică! Unde este găleata mea mică?
Mă voi ascunde repede în ea! (Pune găleata pe cap.)
Moș Gerilă.
Ei bine, Petya, ce laș!
Pieptene este ascuns, coada iese în afară,
Ca o frunză de toamnă tremurând.
Apare vulpea (adult).
Vulpe.
Bună, bunicule!
Bună, Morozushko!
La mulți ani tuturor,
Vă doresc râs, fericire, bucurie!
Moș Gerilă. Mulțumesc, Lisa Patrikeevna!
Vulpe. Bunicule, nu a fugit pe aici un cocos atât de mic?
Moș Gerilă. Cocoş? De ce ai nevoie de el Lisa?
Vulpe. Nu, tocmai am întrebat... Ce copac frumos! Să stau și să o admir, bunicule Frost?
Moș Gerilă. Stai jos, stai jos! Ai grijă doar să nu fii răutăcios!
Băieți, mă duc să iau niște cadouri, iar voi fiți cu ochii pe vulpe și pe cocoș. Dacă vulpea îl rănește pe cocoș, sună-mă tare! Moș Gerilă! Moș Gerilă! Haide, încearcă! (copiii țipă). Moș Crăciun laudă copiii și pleacă.
Vulpe. Merge! Merge! (se înfățișează, adulmecă peste tot, caută un cocoș) Undeva foarte aproape miroase a cocoș... (L-a văzut și a bătut în găleată).
Petya cocoșul, vino afară!
Arată-mi cizmele tale roșii!
Cocoş. Nu sunt aici! Eu nu sunt aici!
Fox (scoate găleata). Da, am inteles! Acum te voi mânca!
Aleargă unul după altul în jurul copacului. Copiii îl cheamă pe Moș Crăciun. Moș Crăciun intră în fugă.
D.M. Ce este? Ce s-a întâmplat?
Copiii vorbesc. Vulpea se reconstruiește.
Vulpe. Nu-i asculta, Moș Crăciun! Am vrut doar să-l invit pe cocoș să-l viziteze și să-l răsfețe cu niște plăcinte. Ei bine, nu vrei și nici nu trebuie.
Vulpea fuge.
Moș Gerilă. Ea a fugit! Deci vrei să spui că vulpea a vrut să mănânce cocoșul? Ce facem? Unde să ascunzi cocoșul... În spatele bradului... Se pare că... Și-l acoperim cu zăpadă... (acoperim cu o cârpă albă) Nu vezi? Iar tu, cocoșule, stai liniștit, nu scoate capul și nu ridica vocea până vin eu. Și voi băieți, fiți cu ochii pe cocoș! Când vezi o vulpe, strigă tare: „Vulpe! Vulpe!".
În acest moment, din spatele copacului, în schimb, o vulpe se strecoară. Copiii o văd și strigă: „Vulpe! Fox!”, iar D.M. nu le înțelege: „Așa e, țipă corect, doar mai tare ca să aud.” Moș Crăciun pleacă.
Vulpe.
Și taci, nu striga
Și nu-l suni pe Frost!
Unde a ascuns Moș Crăciun cocoșul? Nu poți să-l vezi aici... (Se adresează băieților.) Poate îmi poți spune...
Lisa sună:
Cocoş! Cocoş!
Pieptene de aur!
Oftă:
Are un cap de ulei
Barba de matase.
Petya se trezește devreme și cântă melodii cu voce tare.
Cum le cântă? pur si simplu nu imi amintesc...
Cocoş. Ko-ko-ko... Ku-ka-re-ku!
Vulpea s-a animat și a auzit unde stătea cocoșul: „Oh, ku-ka-re-ku!” Lisa scoate o cola
suc pe sfoară, aruncat lângă cocoș: „Chicky, chicky, chicky...”. Cocoșul se târăște afară de sub pătura de zăpadă, se târăște în spatele unei spițe: „Ko-ko-ko...”. Vulpea apucă cocoșul: „Cântez!” și îl duce la el acasă.
Copiii îl cheamă pe Moș Crăciun, acesta fuge cu o pungă (acolo este ascuns un porc în prealabil).
Moș Gerilă. Ce? Ce s-a întâmplat? (Copiii vorbesc.) Cocoșul a înșelat? Târât în ​​casă? (Moș Crăciun se apropie de casă și bate.) Lisa Patrikeevna!
Vulpe. Da! Cine e acolo?
Moș Gerilă. Acesta este Moș Crăciun. Poate ne dai cocoșul? La urma urmei, astăzi este sărbătoare!
Vulpe. Asta este! Aș vrea să mănânc carne de cocoș.
Moș Gerilă. Deci nu vei da înapoi ce este bun?
Vulpe. Nu.
Moș Gerilă. (către copii) Tu și cu mine trebuie să depășim vulpea. Cum... mi-a venit o idee. Știi ce am în geantă? Ghici! Coada este un cârlig, iar nasul este un bot! Așa e, purcelule. (Scoate porcul și îl pune în fața copacului.) Tu și cu mine vom atrage vulpea aici, apoi o vom alunga și vom arunca în ea bulgări de zăpadă. (Moș Crăciun și Snegurochka împart bulgări de zăpadă copiilor.) Dar vom arunca doar la comanda mea. Și acum mormăim tare, ca purceii: oink-oink-oink...
Vulpe. Cine mormăia acolo? (Se uită afară) Nimeni să nu fie văzut...
Copiii mormăie și mai tare.
Vulpe. Ce se intampla acolo? Ar trebui să merg să văd ceva? Ah... (vazu un purcel) Ce roz si plinut... Al meu!
Moș Gerilă. Să aruncăm bulgări de zăpadă!
Copiii aruncă cu bulgări de zăpadă în vulpe. Vulpea încearcă să se ferească, se înfurie, ia o pungă cu cadouri și fuge.
Moș Gerilă. M-au alungat. Unde este cocoșul nostru? Du-te, ajută-l... (Copiii merg acasă la Vulpe și scot Cocoșul.) Vii și sănătos?
Cocoş. Vă mulțumesc băieți pentru că m-ați ajutat.
Fecioara Zăpezii. Moș Crăciun, unde este geanta cu cadouri?
Moș Gerilă. Ca unde? Era... Vulpea m-a târât departe. Ce ar trebui să facem acum?
Fecioara Zăpezii. Moș Crăciun, dar ești un vrăjitor! Fă ceva!
Moș Gerilă.
Am o cutie. O scoate, o deschide, sunt ace din brad.
Lasă aceste ace să devină cadouri din bradul de Crăciun. Le suflă în copac.
Acum fi atent. Copiii găsesc cadouri sub copac. Distribuirea cadourilor.
Moș Gerilă.
Și acum, iubito,
E timpul să te duci acasă
Snow Maiden, lasă-i pe băieți. La revedere, băieți.
Moș Crăciun pleacă, copiii își iau rămas bun de la brad.